แอนตัน อิวาโนวิช บาร์ซาล |
นักร้อง

แอนตัน อิวาโนวิช บาร์ซาล |

แอนตัน บาร์ทซาล

วันเดือนปีเกิด
25.05.1847
วันที่เสียชีวิต
1927
อาชีพ
นักร้อง นักแสดงละคร
ประเภทเสียง
แนวโน้ม
ประเทศ
รัสเซีย

Anton Ivanovich Bartsal เป็นนักร้องโอเปร่าชาวเช็กและรัสเซีย (อายุ) นักร้องคอนเสิร์ต ผู้กำกับโอเปร่า ครูสอนร้องเพลง

เกิดเมื่อวันที่ 25 พฤษภาคม พ.ศ. 1847 ในเมืองเชสเก บูดิเยโยวิเซ โบฮีเมียใต้ ปัจจุบันเป็นสาธารณรัฐเช็ก

ในปี พ.ศ. 1865 เขาเข้าเรียนที่โรงเรียนโอเปร่าคอร์ทแห่งเวียนนา ในขณะที่เข้าร่วมชั้นเรียนดนตรีและการประกาศของศาสตราจารย์ Ferchtgot-Tovochovsky ที่ Vienna Conservatory

Bartsal เปิดตัวเมื่อวันที่ 4 กรกฎาคม พ.ศ. 1867 ในคอนเสิร์ตของ Great Singing Society ในเวียนนา ในปีเดียวกันเขาได้เปิดตัว (ส่วนหนึ่งของ Alamir in Belisarius โดย G. Donizetti) บนเวทีของ Provisional Theatre ในปรากซึ่งเขาได้แสดงจนถึงปี 1870 ในโอเปร่าโดยนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศสและอิตาลีรวมถึงนักแต่งเพลงชาวเช็ก B . สเมทาน่า. นักแสดงคนแรกของ Vitek (Dalibor โดย B. Smetana; 1868, ปราก)

ในปีพ. ศ. 1870 ตามคำเชิญของผู้ควบคุมวงร้องเพลง Y. Golitsyn เขาได้ไปเที่ยวรัสเซียพร้อมกับคณะนักร้องประสานเสียงของเขา ในปีเดียวกันเขาอาศัยอยู่ในรัสเซีย เขาเปิดตัวในฐานะ Masaniello (Fenella หรือ the Mute จาก Portici โดย D. Aubert) ที่ Kyiv Opera (1870, entreprise FG Berger) ซึ่งเขาได้แสดงจนถึงปี 1874 เช่นเดียวกับในฤดูกาล 1875-1876 และทัวร์ใน พ.ศ. 1879

ในฤดูร้อนปี พ.ศ. 1873 และ พ.ศ. 1874 รวมทั้งในฤดู พ.ศ. 1877-1978 เขาร้องเพลงที่โอเปร่าโอเดสซา

ในเดือนตุลาคม พ.ศ. 1874 เขาเปิดตัวในโอเปร่าเรื่อง Faust โดย Ch. Gounod (Faust) บนเวทีของ St. Petersburg Mariinsky Theatre ศิลปินเดี่ยวของโรงละครแห่งนี้ในฤดูกาล พ.ศ. 1877-1878 ในปีพ. ศ. 1875 เขาได้แสดงในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กสองฉากและเพลงคู่จากโอเปร่าเรื่อง "Christmas Night" โดย N. Lysenko

ในปี พ.ศ. 1878-1902 เขาเป็นศิลปินเดี่ยวและในปี พ.ศ. 1882-1903 ยังเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการของโรงละครมอสโกบอลชอย นักแสดงคนแรกบนเวทีรัสเซียในโอเปร่าของวากเนอร์ Walter von der Vogelweide (“Tannhäuser”) และ Mime (“Siegfried”), Richard ในโอเปร่า Un ballo in maschera โดย G. Verdi) รวมถึงเจ้าชายยูริ ( “ เจ้าหญิง Ostrovskaya” G. Vyazemsky, 1882), ต้นเสียงของธรรมศาลา (“ Uriel Acosta” โดย V. Serova, 1885), ฤาษี (“ Dream on the Volga” โดย AS Arensky, 1890) เขาแสดงบทบาทของ Sinodal (“Demon” โดย A. Rubinstein, 1879), Radamès (“Aida” โดย G. Verdi, 1879), Duke (“Rigoletto” โดย G. Verdi, ในภาษารัสเซีย, 1879), Tannhäuser (“ Tannhäuser” โดย R. Wagner, 1881), Prince Vasily Shuisky (“Boris Godunov” โดย M. Mussorgsky, พิมพ์ครั้งที่สอง, 1888), Deforge (“Dubrovsky” โดย E. Napravnik, 1895), Finn (“Ruslan and Ludmila” โดย M. Glinka), Prince (“Mermaid” โดย A. Dargomyzhsky), Faust (“Faust” โดย Ch. Gounod), Arnold (“William Tell” โดย G. Rossini), Eleazar (“Zhidovka” โดย JF Halevi) , Bogdan Sobinin (“ Life for the Tsar” โดย M. Glinka), Bayan (“ Ruslan and Lyudmila” โดย M. Glinka), Andrey Morozov (“ Oprichnik” โดย P. Tchaikovsky), Trike (“ Eugene Onegin” โดย P. Tchaikovsky) , Tsar Berendey (The Snow Maiden โดย N. Rimsky-Korsakov), Achior (Judith โดย A. Serov), Count Almaviva (ช่างตัดผมแห่ง Seville โดย G. Rossini), Don Ottavio (Don Giovanni โดย WA Mozart, 1882) , Max (“Free Shooter” โดย KM Weber), Raoul de Nangi (“Huguenots” โดย J. Meyerbeer, 1879), Robert (“Robert the Devil” โดย J. Meyerbeer, 1880), Vasco da Gama (“The African Woman” โดย G. Meyerbeer), Fra Diavolo (“Fra Diavolo หรือ the Hotel in Terracina” โดย D. Aubert), Fenton (“Gossips of Windsor” โดย O. Nicolai), Alfred (“La Traviata” โดย G. Verdi), Manrico (“Troubadour” โดย G. Verdi)

เขาจัดแสดงโอเปร่าสี่สิบแปดรายการบนเวทีของโรงละครมอสโกบอลชอย เขาเป็นผู้มีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่าใหม่ทั้งหมดในเวลานั้นบนเวทีของ Bolshoi Theatre ผู้อำนวยการสร้างโอเปร่าเรื่องแรก: "Mazepa" โดย P. Tchaikovsky (1884), "Cherevichki" โดย P. Tchaikovsky (1887), "Uriel Acosta" โดย V. Serova (1885), "Taras Bulba" โดย V. Kashperov (1887), "Mary of Burgundy" โดย PI Blaramberg (1888), "Rolla" โดย A. Simon (1892), "Beltasar's Feast" โดย A. Koreshchenko (1892), "Aleko" โดย SV Rachmaninov (1893), " เพลงแห่งชัยชนะแห่งความรัก” โดย A. Simon (1897) ผู้กำกับการแสดงโอเปร่า The African Woman โดย J. Meyerbeer (1883), Maccabees โดย A. Rubinstein (1883), The Nizhny Novgorod People โดย E. Napravnik (1884), Cordelia โดย N. Solovyov (1886) ), “Tamara” โดย B. Fitingof-Schel (1887), "Mephistopheles" โดย A. Boito (1887), "Harold" โดย E. Napravnik (1888), "Boris Godunov" โดย M. Mussorgsky (พิมพ์ครั้งที่สอง , 1888), Lohengrin โดย R Wagner (1889), The Magic Flute โดย WA Mozart (1889), The Enchantress โดย P. Tchaikovsky (1890), Othello โดย J. Verdi (1891), The Queen of Spades โดย P. Tchaikovsky (1891), Lakmé โดย L. Delibes (1892), Pagliacci โดย R. Leoncavallo (1893), Snow Maiden โดย N. Rimsky -Korsakov (1893), “Iolanta” โดย P. Tchaikovsky (1893), “Romeo and Juliet” โดย Ch. Gounod (1896), "Prince Igor" โดย A. Borodin (1898), "The Night Before Merry Christmas" โดย N. Rimsky-Korsakov (1898), "Carmen" โดย J. Bizet (1898), "Pagliacci" โดย R . Leoncavallo (1893), "Siegfried" โดย R. Wagner (ในรัสเซีย, 1894 .), "Medici" โดย R. Leoncavallo (1894), "Henry VIII" โดย C. Saint-Saens (1897), "Tjans in Carthage ” โดย G. Berlioz (1899), “The Flying Dutchman” โดย R. Wagner (1902), “Don Giovanni” โดย WA Mozart (1882), “Fra Diavolo หรือ Hotel in Terracina” D Ober (1882), "Ruslan and Lyudmila" โดย M. Glinka (1882), "Eugene Onegin" โดย P. Tchaikovsky (1883 และ 1889), "The Barber of Seville" โดย G. Rossini (1883), "William Tell" โดย G. Rossini ( 1883), "หลุมฝังศพของ Askold" โดย A. Verstovsky (1883), "ศัตรูกำลัง" โดย A. Serov (1884), "Zhidovka" โดย JF Halevi (1885) .), "ยิงฟรี" โดย KM Weber (1886), “Robert the Devil” โดย J. Meyerbeer (1887), “Rogneda” โดย A. Serov (1887 และ 1897), “Fenella หรือ Mute from Portici” โดย D. Aubert (1887), “Lucia di Lammermoor” โดย G. Donizetti (1890), "จอห์นแห่งไลเดน ” / “ผู้เผยพระวจนะ” โดย J. Meyerbeer (1890 และ 1901), “Un ballo in masquerade “G. Verdi (1891), "Life for the Tsar" M. Glinka (1892), "Huguenots" โดย J. Meyerbeer (1895), "Tannhäuser" โดย R. Wagner (1898), "Pebble » S. Moniuszko (1898)

ในปี พ.ศ. 1881 เขาได้ไปเที่ยวที่ไวมาร์ ซึ่งเขาได้ร้องเพลงในโอเปร่า Zhydovka โดย JF Halévy

Bartsal แสดงมากในฐานะนักร้องคอนเสิร์ต ทุก ๆ ปีเขาแสดงเดี่ยวใน Oratorios ของ J. Bach, G. Handel, F. Mendelssohn-Bartholdy, WA Mozart (Requiem ดำเนินการโดย M. Balakirev ร่วมกับ A. Krutikova, VI Raab, II Palechek) , G. Verdi (Requiem, 26 กุมภาพันธ์ 1898, มอสโก, ร่วมกับ E. Lavrovskaya, IF Butenko, M. Palace ดำเนินการโดย MM Ippolitov-Ivanov), L Beethoven (ซิมโฟนีที่ 9, 7 เมษายน 1901 ในพิธีเปิด ของ Great Hall of the Moscow Conservatory ร่วมกับ M. Budkevich, E. Zbrueva, V. Petrov ดำเนินการโดย V. Safonov) เขาแสดงคอนเสิร์ตในมอสโก, เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก

ละครในห้องของเขารวมถึงความรักโดย M. Glinka, M. Mussorgsky, P. Tchaikovsky, R. Schumann, L. Beethoven รวมถึงเพลงพื้นบ้านของรัสเซีย, เซอร์เบีย, เช็ก

ใน Kyiv Bartsal เข้าร่วมในคอนเสิร์ตของ Russian Musical Society และในคอนเสิร์ตของ N. Lysenko ผู้แต่ง ในปีพ. ศ. 1871 ในคอนเสิร์ตสลาฟบนเวทีของ Kyiv Nobility Assembly เขาแสดงเพลงพื้นบ้านของเช็กในชุดประจำชาติ

ในปี 1878 เขาได้ไปเที่ยวคอนเสิร์ตใน Rybinsk, Kostroma, Vologda, Kazan, Samara

ในปี 1903 Bartsal ได้รับตำแหน่งศิลปินผู้มีเกียรติแห่งโรงละครอิมพีเรียล

ในปี 1875-1976 เขาสอนที่ Kiev Musical College ในปี พ.ศ. 1898-1916 และในปี พ.ศ. 1919-1921 เขาเป็นศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory (การร้องเพลงเดี่ยวและหัวหน้าชั้นเรียนโอเปร่า) และที่โรงเรียนดนตรีและการละครของ Moscow Philharmonic Society ในบรรดานักเรียนของ Bartsal ได้แก่ นักร้อง Vasily Petrov, Alexander Altshuller, Pavel Rumyantsev, N. Belevich, M. Vinogradskaya, R. Vladimirova, A. Draculi, O. Dresden, S. Zimin, P. Ikonnikov, S. Lysenkova, M. Malinin, S. Morozovskaya, M. Nevmerzhitskaya, A. Ya Porubinovskiy, M. Stashinskaya, V. Tomskiy, T. Chaplinskaya, S. Engel-Kron

ในปี 1903 Bartsal ออกจากเวที มีส่วนร่วมในกิจกรรมคอนเสิร์ตและการสอน

ในปี 1921 Anton Ivanovich Bartsal เดินทางไปเยอรมนีเพื่อรับการรักษาซึ่งเขาเสียชีวิต

Bartsal มีเสียงที่หนักแน่นพร้อมกับเสียงต่ำที่ไพเราะ ซึ่งในสีของมันเป็นของบาริโทนเทเนอร์ การแสดงของเขาโดดเด่นด้วยเทคนิคการร้องที่ไร้ที่ติ (เขาใช้เสียงสูงอย่างชำนาญ) การแสดงออกทางสีหน้าที่แสดงออก การแสดงละครเพลงที่ยอดเยี่ยม การลงรายละเอียดเป็นลวดลาย การใช้ถ้อยคำที่ไร้ที่ติ และการเล่นที่ได้รับแรงบันดาลใจ เขาแสดงให้เห็นตัวเองอย่างสดใสโดยเฉพาะอย่างยิ่งในงานปาร์ตี้ที่มีลักษณะเฉพาะ ในบรรดาข้อบกพร่อง ผู้ร่วมสมัยใช้สำเนียงซึ่งป้องกันการสร้างภาพรัสเซียและการแสดงที่ไพเราะ

เขียนความเห็น