Альдо Чикколини (อัลโด ชิกโคลินี) |

อัลโด ซิคโคลินี

มันอยู่ในปารีสในฤดูร้อนปี 1949 ผู้ชมทักทายด้วยเสียงปรบมือดังกึกก้องในการตัดสินของคณะลูกขุนของการแข่งขัน Marguerite Long International ครั้งที่สามเพื่อมอบรางวัลกรังด์ปรีซ์ (ร่วมกับ Y. Bukov) ให้กับชาวอิตาลีรูปหล่อเรียวที่ลงนาม เพื่อการแข่งขันในวินาทีสุดท้าย การเล่นที่เบาและร่าเริงเป็นพิเศษของเขาได้รับแรงบันดาลใจทำให้ผู้ชมประทับใจ และโดยเฉพาะอย่างยิ่งการแสดงที่เปล่งประกายของ First Concerto ของไชคอฟสกี

• เพลงเปียโนในร้านค้าออนไลน์ OZON.ru

การแข่งขันแบ่งชีวิตของ Aldo Ciccolini ออกเป็นสองส่วน เบื้องหลัง – ปีแห่งการศึกษาซึ่งมักเกิดขึ้นในวัยเด็ก ในฐานะที่เป็นเด็กชายอายุเก้าขวบ เขาเข้าเรียนที่ Naples Conservatory ในชั้นเรียนเปียโนของเปาโล เดนซ่า เป็นข้อยกเว้น ในเวลาเดียวกัน เขาศึกษาการประพันธ์เพลงและยังได้รับรางวัลจากการทดลองแต่งเพลงของเขาอีกด้วย ในปี 1940 เขาสำเร็จการศึกษาจาก Naples Conservatory และคอนเสิร์ตเดี่ยวครั้งแรกของ Ciccolini เกิดขึ้นในปี 1942 ในห้องโถงของ San Carlo Theatre ที่มีชื่อเสียง และในไม่ช้าเขาก็เป็นที่รู้จักในหลาย ๆ เมืองของอิตาลี Academy "Santa Cecilia" มอบรางวัลประจำปีให้กับเขา

แล้วก็ปารีส เมืองหลวงของฝรั่งเศสชนะใจศิลปิน “ฉันไม่สามารถอยู่ที่ใดในโลกได้นอกจากปารีส เมืองนี้เป็นแรงบันดาลใจให้ฉัน” เขาจะกล่าวในภายหลัง เขาตั้งรกรากในปารีส และมักจะกลับมาที่นี่เสมอหลังจากการท่องเที่ยว และกลายเป็นศาสตราจารย์ที่ National Conservatory (พ.ศ. 1970-1983)

สำหรับความรักที่ชาวฝรั่งเศสยังคงมีต่อเขา Ciccolini ตอบสนองด้วยการทุ่มเทให้กับดนตรีฝรั่งเศส ในศตวรรษของเรามีเพียงไม่กี่คนที่ทำสิ่งนี้เพื่อเผยแพร่การประพันธ์เพลงเปียโนที่สร้างสรรค์โดยนักแต่งเพลงชาวฝรั่งเศส หลังจากการเสียชีวิตของ Samson Francois ก่อนวัยอันควรเขาได้รับการพิจารณาอย่างถูกต้องว่าเป็นนักเปียโนที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฝรั่งเศสซึ่งเป็นล่ามที่ดีที่สุดของอิมเพรสชั่นนิสต์ Ciccolini ไม่จำกัดเฉพาะผลงานเกือบทั้งหมดของ Debussy และ Ravel ในโปรแกรมของเขา ในการแสดงของเขา คอนเสิร์ตทั้งห้าของ Saint-Saens และ "Carnival of the Animals" ของเขา (ร่วมกับ. A. Weissenberg) ถูกฟังและบันทึกไว้ในบันทึก เขาอุทิศการบันทึกเสียงทั้งอัลบั้มให้กับผลงานของ Chabrier, de Severac, Satie, Duke ซึ่งมอบชีวิตใหม่ให้กับดนตรีเปียโนของนักแต่งเพลงโอเปร่า – Wiese (“Suite” และ “ข้อความที่ตัดตอนมาจากภาษาสเปน”) และ Massenet (คอนเสิร์ตและ “ผลงานที่มีลักษณะเฉพาะ ”) นักเปียโนเล่นพวกเขาอย่างจริงจัง ด้วยความกระตือรือร้น เห็นหน้าที่ของเขาในการโฆษณาชวนเชื่อของพวกเขา และในบรรดานักเขียนคนโปรดของ Ciccolini ได้แก่ D. Scarlatti, Chopin, Rachmaninoff, Liszt, Mussorgsky และสุดท้ายคือ Schubert ซึ่งมีภาพวาดเพียงภาพเดียวบนเปียโนของเขา นักเปียโนฉลองครบรอบ 150 ปีการเสียชีวิตของไอดอลของเขาด้วยเพลง clavierabends ของ Schubert

ซิคโคลินีเคยให้นิยามความเชื่อเชิงสร้างสรรค์ของเขาไว้ดังนี้: “ดนตรีคือการค้นหาความจริงที่อยู่ในเปลือกดนตรี การค้นหาโดยใช้เทคโนโลยี รูปแบบ และสถาปัตยกรรม” ในการกำหนดที่ค่อนข้างคลุมเครือของศิลปินผู้ชื่นชอบปรัชญา คำหนึ่งคำนั้นสำคัญ นั่นคือการค้นหา สำหรับเขา สิ่งที่ค้นหาคือทุกคอนเสิร์ต ทุกบทเรียนกับนักเรียน เป็นงานที่ไม่เห็นแก่ตัวต่อหน้าสาธารณชน และตลอดเวลาที่เหลือจากชั้นเรียนจากการทัวร์มาราธอน – เฉลี่ย 20 คอนเสิร์ตต่อเดือน และไม่น่าแปลกใจที่จานสีสร้างสรรค์ของอาจารย์อยู่ในระหว่างการพัฒนา

ในปี 1963 เมื่อ Ciccolini ไปเยือนสหภาพโซเวียต เขาเป็นนักดนตรีที่ค่อนข้างเป็นผู้ใหญ่และมีฟอร์มดีอยู่แล้ว “นักเปียโนคนนี้เป็นนักแต่งเพลง เต็มไปด้วยจิตวิญญาณและช่างฝัน พร้อมด้วยซาวด์พาเลตต์ที่เข้มข้น โทนสีที่ลึกและเข้มข้นของเขานั้นโดดเด่นด้วยสีด้านที่แปลกประหลาด” Sovetskaya Kultura เขียนในตอนนั้นโดยสังเกตสีฤดูใบไม้ผลิที่สงบของเขาใน Sonata ของ Schubert (Op. 120) ความเก่งกาจที่สดใสและร่าเริงในผลงานของ de Falla และการลงสีบทกวีที่ละเอียดอ่อนในการตีความของ Debussy . ตั้งแต่นั้นมา งานศิลปะของ Ciccolini ก็ลึกซึ้งขึ้น น่าทึ่งขึ้น แต่ยังคงไว้ซึ่งคุณลักษณะหลัก ในแง่ของนักเปียโนล้วน ๆ ศิลปินได้บรรลุถึงความสมบูรณ์แบบแล้ว ความเบา ความโปร่งแสงของเสียง ความชำนาญในการใช้ทรัพยากรของเปียโน ความยืดหยุ่นของแนวเมโลดิกเป็นสิ่งที่โดดเด่น เกมนี้เต็มไปด้วยอารมณ์ พลังแห่งประสบการณ์ บางครั้งก็ผ่านไปสู่ความอ่อนไหว แต่ Ciccolini ยังคงค้นหาต่อไปและพยายามไม่ทำซ้ำ ในการศึกษาที่กรุงปารีสของเขา เปียโนจะถูกเล่นเกือบทุกวันจนถึงตีห้าของเช้า และไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่คนหนุ่มสาวกระตือรือร้นที่จะเข้าร่วมคอนเสิร์ตของเขาและนักเปียโนในอนาคต – ไปที่ชั้นเรียนในกรุงปารีสของเขา พวกเขารู้ว่าชายผู้หล่อเหลาและสง่างามที่มีใบหน้าเหมือนตัวละครในภาพยนตร์ที่เหนื่อยล้าสร้างงานศิลปะที่แท้จริงและสอนผู้อื่นเกี่ยวกับเรื่องนี้

ในปี 1999 เพื่อเป็นการฉลองครบรอบ 50 ปีของอาชีพของเขาในฝรั่งเศส Ciccolini ได้จัดคอนเสิร์ตเดี่ยวที่ Théâtre des Champs Elysées ในปี 2002 เขาได้รับรางวัล Golden Range Award จากการบันทึกผลงานของ Leos Janáček และ Robert Schumann เขายังบันทึกเสียงให้กับ EMI-Pathe Marconi และค่ายเพลงอื่นๆ กว่าร้อยเพลง

Grigoriev L. , Platek Ya.