Adriana และ Leonora Baroni, Georgina, Maupin (Leonora Baroni) |
นักร้อง

Adriana และ Leonora Baroni, Georgina, Maupin (Leonora Baroni) |

เลโอโนรา บาโรนี

วันเดือนปีเกิด
1611
วันที่เสียชีวิต
06.04.1670
อาชีพ
นักร้อง
ประเภทเสียง
นักร้องเสียงโซปราโน
ประเทศ
อิตาลี

พรีมาดอนน่าคนแรก

พรีมาดอนน่าปรากฏขึ้นเมื่อใด แน่นอนว่าหลังจากการปรากฏตัวของโอเปร่า แต่นี่ไม่ได้หมายความว่าในเวลาเดียวกัน ชื่อนี้ได้รับสิทธิในการเป็นพลเมืองในช่วงเวลาที่ประวัติศาสตร์อันยุ่งเหยิงและเปลี่ยนแปลงได้ของโอเปร่าดำเนินไปได้ไกลตั้งแต่ปีแรก และรูปแบบศิลปะนี้ถือกำเนิดขึ้นในสภาพแวดล้อมที่แตกต่างจากนักแสดงที่เก่งกาจซึ่งเป็นตัวแทนของมัน “Daphne” โดย Jacopo Peri การแสดงครั้งแรกที่เปี่ยมไปด้วยจิตวิญญาณของมนุษยนิยมโบราณและสมควรได้รับการขนานนามว่าเป็นละครโอเปร่า จัดขึ้นในปลายศตวรรษที่ 1597 แม้จะทราบวันที่ที่แน่นอน – ปีที่ XNUMX การแสดงจัดขึ้นที่บ้านของจาโคโป คอร์ซี ขุนนางชาวฟลอเรนซ์ เวทีนี้เป็นโถงต้อนรับธรรมดา ไม่มีผ้าม่านหรือของตกแต่งใดๆ และถึงกระนั้น วันนี้ถือเป็นจุดเปลี่ยนที่พลิกโฉมหน้าประวัติศาสตร์ดนตรีและการละคร

เป็นเวลาเกือบ XNUMX ปีแล้วที่ชาวฟลอเรนซ์ที่มีการศึกษาสูง ซึ่งรวมถึงเคานต์ บาร์ดี นักเลงดนตรี นักกวี Rinuccini และ Cabriera นักแต่งเพลง Peri, Caccini, Marco di Gagliano และบิดาของนักดาราศาสตร์ผู้ยิ่งใหญ่ Vincenzo Galilei ต่างก็งงงวยว่าจะปรับความสูงอย่างไร ละครของชาวกรีกโบราณสู่ข้อกำหนดรูปแบบใหม่ พวกเขาเชื่อมั่นว่าบนเวทีของเอเธนส์คลาสสิกโศกนาฏกรรมของเอสคิลุสและโซโฟคลีสไม่เพียงอ่านและเล่นเท่านั้น แต่ยังร้องเพลงด้วย ยังไง? มันยังคงเป็นปริศนา ใน “บทสนทนา” ที่ส่งมาถึงเรา กาลิเลโอสรุปหลักความเชื่อของเขาในวลี “Oratio harmoniae domina absoluta” (สุนทรพจน์เป็นนายหญิงแห่งความสามัคคีอย่างแท้จริง – lat.) มันเป็นความท้าทายที่เปิดกว้างต่อวัฒนธรรมชั้นสูงของยุคเรอเนซองส์โพลีโฟนี ซึ่งมาถึงจุดสูงสุดในงานของปาเลสตรินา สาระสำคัญของมันคือคำที่จมอยู่ในโพลีโฟนีที่ซับซ้อน ในการผสมผสานสายดนตรีอย่างช่ำชอง โลโก้ซึ่งเป็นจิตวิญญาณของละครทุกเรื่องจะมีผลอย่างไรหากไม่สามารถเข้าใจสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวทีแม้แต่คำเดียว

ไม่น่าแปลกใจที่มีความพยายามมากมายที่จะนำดนตรีมาใช้ในการแสดงละคร เพื่อไม่ให้ผู้ชมรู้สึกเบื่อ งานละครที่จริงจังมากถูกแทรกสลับกับดนตรีประกอบในสถานที่ที่ไม่เหมาะสมที่สุด เต้นรำกับฝุ่นของหน้ากากที่หลุดออก การสลับฉากการ์ตูนกับนักร้องประสานเสียงและแคนโซน ซึ่งคณะนักร้องประสานเสียงถามคำถามและตอบ สิ่งนี้ถูกกำหนดโดยความรักในการแสดงละคร หน้ากาก ความวิตถาร และสุดท้ายแต่ไม่ท้ายสุดคือดนตรี แต่ความโน้มเอียงที่มีมาแต่กำเนิดของชาวอิตาเลียนผู้ชื่นชอบดนตรีและการละครที่ไม่เหมือนคนอื่น นำไปสู่การเกิดโอเปร่า จริงอยู่ การเกิดขึ้นของละครเพลงซึ่งเป็นบรรพบุรุษของโอเปร่านี้เกิดขึ้นได้ภายใต้เงื่อนไขที่สำคัญที่สุดประการเดียว นั่นคือดนตรีที่ไพเราะเสนาะโสต ต้องถูกบังคับให้ลดบทบาทของดนตรีประกอบที่จะมาพร้อมกับเสียงเดียวที่แยกจากโพลีโฟนิก หลากหลาย สามารถออกเสียงคำได้ เป็นต้น เป็นเสียงของคนได้เท่านั้น

ไม่ยากที่จะจินตนาการว่าผู้ชมรู้สึกประหลาดใจเพียงใดในการแสดงโอเปร่าครั้งแรก: เสียงของนักแสดงไม่ได้จมอยู่ในเสียงเพลงอีกต่อไป เช่นเดียวกับในกรณีของมาดริกัล วิลลาเนลลา และฟรอตโตลาที่พวกเขาชื่นชอบ ในทางตรงกันข้าม นักแสดงออกเสียงข้อความในส่วนของตนได้อย่างชัดเจน โดยต้องอาศัยการสนับสนุนจากวงออร์เคสตราเท่านั้น เพื่อให้ผู้ชมเข้าใจทุกคำและสามารถติดตามพัฒนาการของการแสดงบนเวทีได้ ในทางกลับกัน ประชาชนประกอบด้วยคนที่มีการศึกษา หรือพูดให้ชัดเจนกว่าคือผู้ที่ได้รับเลือก ซึ่งอยู่ในสังคมชั้นบนสุด – ไปจนถึงขุนนางและผู้ดีศักดิ์ – ซึ่งใคร ๆ ก็สามารถคาดหวังความเข้าใจเกี่ยวกับนวัตกรรมได้ อย่างไรก็ตาม เสียงวิพากษ์ก็ตามมาได้ไม่นาน พวกเขาประณาม "บทบรรยายที่น่าเบื่อ" ไม่พอใจที่มันผลักไสดนตรีให้เป็นพื้นหลัง และคร่ำครวญด้วยน้ำตาอันขมขื่น ด้วยการยอมจำนน เพื่อสร้างความสนุกสนานให้กับผู้ชม มีการนำมาดริกาลและริทอร์เนลโลเข้าสู่การแสดง และฉากได้รับการตกแต่งให้ดูเหมือนหลังเวทีเพื่อทำให้มีชีวิตชีวา ถึงกระนั้นละครเพลงของฟลอเรนซ์ยังคงเป็นปรากฏการณ์สำหรับปัญญาชนและขุนนาง

ดังนั้นภายใต้เงื่อนไขดังกล่าว พรีมาดอนน่า (หรือที่เรียกกันในเวลานั้น) สามารถทำหน้าที่เป็นนางผดุงครรภ์ในกำเนิดโอเปร่าได้หรือไม่? ปรากฎว่าผู้หญิงมีบทบาทสำคัญในธุรกิจนี้ตั้งแต่เริ่มต้น แม้แต่ในฐานะนักแต่งเพลง Giulio Caccini ซึ่งเป็นนักร้องและนักแต่งเพลงประกอบละครเพลง มีลูกสาว XNUMX คน และทุกคนเล่นดนตรี ร้องเพลง เล่นเครื่องดนตรีต่างๆ ฟรานเชสก้าชื่อเล่น Cecchina ผู้มีความสามารถมากที่สุดเขียนโอเปร่า Ruggiero สิ่งนี้ไม่ได้สร้างความประหลาดใจให้กับผู้ร่วมสมัย - "อัจฉริยะ" ทั้งหมดตามที่นักร้องถูกเรียกนั้นจำเป็นต้องได้รับการศึกษาด้านดนตรี เมื่อถึงเกณฑ์ของศตวรรษที่ XNUMX Vittoria Arkilei ถือเป็นราชินีในหมู่พวกเขา ชนชั้นสูงฟลอเรนซ์ยกย่องให้เธอเป็นผู้ประกาศรูปแบบศิลปะใหม่ บางทีเราควรมองหาต้นแบบของพรีมาดอนน่าในนั้น

ในฤดูร้อนปี ค.ศ. 1610 หญิงสาวชาวเนเปิลในเมืองที่ทำหน้าที่เป็นแหล่งกำเนิดของโอเปร่าปรากฏตัวขึ้นในเมือง Adriana Basile เป็นที่รู้จักในบ้านเกิดของเธอในฐานะนักร้องเสียงไซเรนและได้รับความโปรดปรานจากราชสำนักสเปน เธอมาที่ฟลอเรนซ์ตามคำเชิญของชนชั้นสูงทางดนตรีของเธอ เธอร้องเพลงอะไรเราไม่รู้ แต่ไม่ใช่โอเปร่าอย่างแน่นอน ซึ่งแทบจะไม่รู้จักเธอเลย แม้ว่าชื่อเสียงของ Ariadne โดย Claudio Monteverdi จะดังไปถึงทางตอนใต้ของอิตาลี และ Basile ก็แสดงเพลง Aria ที่มีชื่อเสียง - Ariadne's Complaint บางทีเพลงของเธออาจรวมถึงเพลงมาดริกาลซึ่งเป็นคำที่พี่ชายของเธอเขียนขึ้น และเพลงโดยเฉพาะอย่างยิ่งสำหรับ Adriana แต่งโดยผู้มีพระคุณและผู้ชื่นชมของเธอ พระคาร์ดินัล Ferdinand Gonzaga วัย XNUMX ปีจากตระกูลขุนนางอิตาลีที่ปกครองใน Mantua แต่มีอย่างอื่นที่สำคัญสำหรับเรา: Adriana Basile บดบัง Vittoria Arcilei กับอะไร? เสียง ศิลปะการแสดง? ไม่น่าเป็นไปได้ เพราะเท่าที่เรานึกออก คนรักดนตรีชาวฟลอเรนซ์มีความต้องการสูงกว่านี้ แต่ Arkilei แม้จะตัวเล็กและอัปลักษณ์ แต่ก็ยังคงรักษาตัวเองบนเวทีด้วยความนับถือตนเองสูง สมกับเป็นสตรีสังคมที่แท้จริง Adriana Basile เป็นอีกเรื่องหนึ่ง: เธอทำให้ผู้ชมหลงใหลไม่เพียง แต่ด้วยการร้องเพลงและเล่นกีตาร์เท่านั้น แต่ยังมีผมสีบลอนด์ที่สวยงามเหนือดวงตาสีดำสนิทของชาวเนเปิลในอิตาลีอย่างแท้จริง รูปร่างที่บริสุทธิ์ เสน่ห์ของผู้หญิงที่เธอใช้อย่างเชี่ยวชาญ

การพบปะกันระหว่าง Arkileia และ Adriana ที่สวยงามซึ่งจบลงด้วยชัยชนะของราคะเหนือจิตวิญญาณ (ความเปล่งประกายของมันมาถึงเราตลอดหลายศตวรรษที่ผ่านมา) มีบทบาทชี้ขาดในทศวรรษที่ห่างไกลเหล่านั้นเมื่อพรีมาดอนน่าคนแรกถือกำเนิดขึ้น ที่แหล่งกำเนิดของโอเปร่าฟลอเรนซ์ ถัดจากความเพ้อฝัน มีเหตุผลและความสามารถ พวกเขายังไม่เพียงพอที่จะทำให้โอเปร่าและตัวละครหลัก - "อัจฉริยะ" ทำงานได้; ที่นี่ต้องการพลังสร้างสรรค์อีกสองอย่าง – อัจฉริยะแห่งความคิดสร้างสรรค์ทางดนตรี (กลายเป็น Claudio Monteverdi) และ eros ชาวฟลอเรนซ์ปลดปล่อยเสียงของมนุษย์จากการกดขี่มานานหลายศตวรรษสู่เสียงดนตรี จากจุดเริ่มต้น เสียงสูงของผู้หญิงแสดงถึงสิ่งที่น่าสมเพชในความหมายดั้งเดิม นั่นคือความทุกข์ทรมานที่เกี่ยวข้องกับโศกนาฏกรรมแห่งความรัก Daphne, Eurydice และ Ariadne ซึ่งทำซ้ำไม่รู้จบในเวลานั้นจะสัมผัสผู้ฟังได้อย่างไรนอกจากประสบการณ์ความรักที่มีอยู่ในทุกคนโดยไม่มีความแตกต่างใด ๆ ซึ่งถ่ายทอดไปยังผู้ฟังก็ต่อเมื่อคำที่ร้องนั้นสอดคล้องกับลักษณะทั้งหมดของ นักร้อง? หลังจากที่ความไม่มีเหตุผลมีชัยเหนือดุลยพินิจและความทุกข์ทรมานบนเวทีและความคาดเดาไม่ได้ของการกระทำได้สร้างพื้นที่ที่อุดมสมบูรณ์สำหรับความขัดแย้งทั้งหมดของโอเปร่า การปรากฏตัวของนักแสดงหญิงซึ่งเรามีสิทธิ์เรียก พรีมาดอนน่าคนแรก

เดิมทีเธอเป็นผู้หญิงเก๋ไก๋ที่แสดงต่อหน้าผู้ชมที่เก๋ไก๋ไม่แพ้กัน เฉพาะในบรรยากาศที่หรูหราไร้ขอบเขตเท่านั้นที่บรรยากาศในตัวเธอคนเดียวสร้างขึ้น – บรรยากาศแห่งความชื่นชมในเรื่องโป๊เปลือย ความเย้ายวนใจ และผู้หญิงเช่นนี้ ไม่ใช่สำหรับคนเก่งที่มีทักษะเช่น Arkileya ในตอนแรก ไม่มีบรรยากาศเช่นนั้น แม้จะมีความงดงามของราชสำนักเมดิชี หรือในฟลอเรนซ์ที่มีผู้ชื่นชอบศิลปะโอเปร่าอย่างงดงาม หรือในกรุงโรมของสันตปาปาที่คาสตราตีขับไล่ผู้หญิงและขับไล่พวกเธอออกจากเวทีมาช้านาน หรือแม้แต่ภายใต้สภา ท้องฟ้าทางตอนใต้ของเนเปิลส์ราวกับว่าเอื้อต่อการร้องเพลง มันถูกสร้างขึ้นในเมือง Mantua ซึ่งเป็นเมืองเล็กๆ ทางตอนเหนือของอิตาลี ซึ่งทำหน้าที่เป็นที่พักของดยุคที่มีอำนาจ และต่อมาในเมืองหลวงที่ร่าเริงของโลก - ในเมืองเวนิส

Adriana Basile ที่สวยงามดังที่กล่าวไว้ข้างต้นมาถึงฟลอเรนซ์ระหว่างทาง: หลังจากแต่งงานกับชาวเมืองเวนิสชื่อ Muzio Baroni เธอกำลังมุ่งหน้าไปยังศาลของ Duke of Mantua ไปกับเขา คนหลัง Vincenzo Gonzaga เป็นบุคลิกที่อยากรู้อยากเห็นมากที่สุดซึ่งไม่มีใครเทียบได้ในหมู่ผู้ปกครองในยุคบาโรกยุคแรก ครอบครองทรัพย์สินที่ไม่มีนัยสำคัญถูกบีบจากทุกด้านโดยนครรัฐที่มีอำนาจภายใต้การคุกคามของการโจมตีจาก Parma ที่ทำสงครามอย่างต่อเนื่องเนื่องจากมรดก Gonzaga ไม่ได้รับอิทธิพลทางการเมือง แต่ชดเชยด้วยการมีบทบาทสำคัญในด้านวัฒนธรรม . แคมเปญต่อต้านพวกเติร์กสามครั้งซึ่งเขาซึ่งเป็นผู้ทำสงครามครูเสดได้เข้ามามีส่วนร่วมในตัวของเขาเองจนกระทั่งเขาล้มป่วยด้วยโรคเกาต์ในค่ายฮังการี ทำให้เขาเชื่อว่าการลงทุนหลายล้านกับกวี นักดนตรี และศิลปินนั้นให้ผลกำไรมากกว่า และ ที่สำคัญที่สุดคือน่าพอใจกว่าในทหาร การรณรงค์ทางทหาร และป้อมปราการ

ดยุคผู้ทะเยอทะยานใฝ่ฝันที่จะเป็นที่รู้จักในฐานะผู้อุปถัมภ์หลักของดนตรีในอิตาลี ผมบลอนด์ที่หล่อเหลา เขาเป็นนักรบที่เข้ากระดูกดำ เขาเป็นนักดาบและนักขี่ม้าที่เก่งกาจ ซึ่งไม่ได้ขัดขวางเขาจากการเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและแต่งเพลงมาดริกัลด้วยพรสวรรค์ แม้ว่าจะเป็นมือสมัครเล่นก็ตาม ความพยายามของเขาเท่านั้นที่ทำให้กวี Torquato Tasso ซึ่งเป็นกวีแห่งความภาคภูมิใจของอิตาลีได้รับการปล่อยตัวจากอารามใน Ferrara ซึ่งเขาถูกขังอยู่ท่ามกลางคนวิกลจริต รูเบนส์เป็นจิตรกรในราชสำนักของเขา Claudio Monteverdi อาศัยอยู่ในศาลของ Vincenzo เป็นเวลายี่สิบสองปีที่นี่เขาเขียนว่า "Orpheus" และ "Ariadne"

ศิลปะและความรักเป็นส่วนสำคัญของยาอายุวัฒนะที่เติมพลังให้คู่รักผู้นี้มีชีวิตที่หอมหวาน อนิจจาในความรักเขามีรสนิยมที่แย่กว่าในงานศิลปะ เป็นที่ทราบกันดีว่าเมื่อเขาออกจากโหมดไม่ระบุตัวตนในคืนนั้นกับหญิงสาวที่ตู้เสื้อผ้าของโรงเตี๊ยม ที่ประตูซึ่งมีนักฆ่ารับจ้างรออยู่ ท้ายที่สุด เขาก็พุ่งกริชเข้าใส่อีกอันโดยไม่ได้ตั้งใจ หากในขณะเดียวกันก็มีการร้องเพลงไร้สาระของ Duke of Mantua ด้วย ทำไมคุณถึงไม่ชอบฉากเดียวกับที่จำลองขึ้นในโอเปร่า Verdi ที่มีชื่อเสียง นักร้องชื่นชอบดยุคเป็นพิเศษ เขาซื้อหนึ่งในนั้น Caterina Martinelli ในกรุงโรมและมอบให้กับหัวหน้าวงดนตรีประจำศาลอย่าง Monteverdi เพื่อฝึกหัด เด็กสาวเป็นอาหารที่อร่อยเป็นพิเศษสำหรับนักชิมวัยชรา Katerina ไม่อาจต้านทานใน Orpheus ได้ แต่เมื่ออายุสิบห้าปีเธอถูกพรากไปจากความตายอย่างลึกลับ

ตอนนี้ Vincenzo จับตามอง "เสียงไซเรนจากเนิน Posillipo" Adriana Baroni จาก Naples ข่าวลือเกี่ยวกับความงามและความสามารถในการร้องเพลงของเธอไปถึงทางตอนเหนือของอิตาลี อย่างไรก็ตาม Adriana เมื่อได้ยินเกี่ยวกับดยุคแห่งเนเปิลส์เช่นกัน อย่าเป็นคนโง่ ตัดสินใจขายความงามและศิลปะของเธออย่างสุดความสามารถ

ไม่ใช่ทุกคนที่เห็นด้วยว่า Baroni สมควรได้รับตำแหน่งกิตติมศักดิ์ของพรีมาดอนน่าคนแรก แต่สิ่งที่คุณปฏิเสธไม่ได้ก็คือในกรณีนี้พฤติกรรมของเธอไม่ต่างจากนิสัยอื้อฉาวของพรีมาดอนน่าที่มีชื่อเสียงที่สุดในยุครุ่งเรืองของโอเปร่า ด้วยสัญชาตญาณความเป็นผู้หญิงของเธอ เธอปฏิเสธข้อเสนออันยอดเยี่ยมของดยุค เสนอข้อเสนอตอบโต้ที่ให้ผลกำไรมากกว่าแก่เธอ หันไปขอความช่วยเหลือจากคนกลาง ซึ่งพี่ชายของดยุคมีบทบาทสำคัญที่สุด มันยิ่งน่าพิศวงมากขึ้นเพราะขุนนางวัยยี่สิบปีซึ่งดำรงตำแหน่งพระคาร์ดินัลในกรุงโรมหลงรักเอเดรียนจนหัวปักหัวปำ ในที่สุด นักร้องก็กำหนดเงื่อนไขของเธอ รวมถึงประโยคหนึ่งซึ่งเพื่อรักษาชื่อเสียงของเธอในฐานะสตรีที่แต่งงานแล้ว เธอได้กำหนดเงื่อนไขว่าเธอจะไม่เข้ารับราชการกับดอนฮวนผู้มีชื่อเสียง แต่เป็นของภรรยาของเขา ซึ่งอย่างไรก็ตาม ถูกปลดออกจากหน้าที่การสมรสไปนานแล้ว ตามประเพณีเนเปิลส์ที่ดี Adriana พาทั้งครอบครัวติดตัวไปด้วย - สามี แม่ ลูกสาว พี่ชาย น้องสาว และแม้แต่คนรับใช้ การออกเดินทางจากเนเปิลส์ดูเหมือนเป็นพิธีการในศาล ผู้คนจำนวนมากมารวมตัวกันรอบๆ รถม้าที่บรรทุกมาเต็มคัน ชื่นชมยินดีเมื่อได้เห็นนักร้องคนโปรดของพวกเขา ได้ยินการอวยพรจากผู้เลี้ยงแกะทางวิญญาณเป็นระยะๆ

ใน Mantua ขบวนได้รับการต้อนรับอย่างจริงใจเท่าเทียมกัน ขอบคุณ Adriana Baroni คอนเสิร์ตที่ศาลของ Duke ได้รับความสามารถใหม่ แม้แต่มอนเตเวร์ดีผู้เคร่งครัดก็ยังชื่นชมความสามารถของอัจฉริยะผู้ซึ่งเห็นได้ชัดว่าเป็นด้นสดที่มีพรสวรรค์ จริงอยู่ ชาวฟลอเรนซ์พยายามทำทุกวิถีทางเพื่อจำกัดเทคนิคทั้งหมดที่นักแสดงอวดดีใช้ในการร้องเพลงของพวกเขา พวกเขาถือว่าไม่เข้ากันกับละครเพลงโบราณที่มีสไตล์สูง Cacconi ผู้ยิ่งใหญ่เองซึ่งมีนักร้องไม่กี่คนเตือนถึงการปรุงแต่งที่มากเกินไป ประเด็นคืออะไร?! ความเย้ายวนใจและท่วงทำนองที่พยายามสาดออกมานอกเหนือคำบรรยาย ในไม่ช้าก็พุ่งเข้าสู่ละครเพลงในรูปแบบของเพลงอารีน่า และการแสดงคอนเสิร์ตได้เปิดฉากขึ้นด้วยความสามารถอันน่าทึ่งอย่าง Baroni ที่มีโอกาสกว้างที่สุดในการทำให้ผู้ชมประหลาดใจด้วยท่วงทำนอง ความหลากหลาย และ อุปกรณ์ประเภทนี้อื่นๆ

ต้องสันนิษฐานว่าเมื่ออยู่ที่ศาล Mantua Adriana ไม่น่าจะรักษาความบริสุทธิ์ของเธอได้นาน สามีของเธอได้รับบาปที่น่าอิจฉาในไม่ช้าก็ถูกส่งไปเป็นผู้จัดการไปยังที่ดินอันห่างไกลของดยุคและเธอเองก็แบ่งปันชะตากรรมของบรรพบุรุษของเธอให้กำเนิดลูกคนหนึ่งชื่อ Vincenzo หลังจากนั้นไม่นาน Duke ก็เสียชีวิต และ Monteverdi บอกลา Mantua และย้ายไปเวนิส สิ่งนี้ยุติความรุ่งเรืองของศิลปะใน Mantua ซึ่ง Adriana ยังคงพบ ไม่นานก่อนที่เธอจะมาถึง Vincenzo ได้สร้างโรงละครไม้ของตัวเองสำหรับการผลิต Ariadne โดย Monteverdi ซึ่งใช้เชือกและอุปกรณ์กลไกในการแสดงการเปลี่ยนแปลงที่น่าอัศจรรย์บนเวที งานหมั้นของลูกสาวของท่านดยุคกำลังจะมาถึง และโอเปร่าจะเป็นไฮไลท์ของการเฉลิมฉลองในโอกาสนี้ การแสดงละครฟุ่มเฟือยมีค่าใช้จ่ายสองล้าน skudis สำหรับการเปรียบเทียบ สมมติว่ามอนเตเวอร์ดี นักแต่งเพลงที่เก่งที่สุดในยุคนั้น ได้รับเงิน XNUMX รายการต่อเดือน และเอเดรียนประมาณ XNUMX รายการ ถึงกระนั้น พรีมาดอนน่าก็มีมูลค่าสูงกว่าผู้เขียนผลงานที่พวกเขาแสดง

หลังจากการตายของดยุค ศาลอันหรูหราของผู้อุปถัมภ์พร้อมกับโอเปร่าและฮาเร็มก็ตกต่ำลงอย่างสมบูรณ์ภายใต้ภาระหนี้นับล้าน ในปี ค.ศ. 1630 กลุ่มโจรและนักลอบวางเพลิงของนายพลอัลดริงเงินแห่งจักรวรรดิได้ปิดเมือง คอลเลกชั่นของ Vincenzo ซึ่งเป็นต้นฉบับที่มีค่าที่สุดของ Monteverdi เสียชีวิตในกองเพลิง มีเพียงฉากที่สะเทือนใจจากการร้องไห้ของเธอเท่านั้นที่รอดชีวิตจาก Ariadne ฐานที่มั่นแห่งแรกของโรงละครกลายเป็นซากปรักหักพังที่น่าเศร้า ประสบการณ์อันน่าเศร้าของเขาแสดงให้เห็นถึงคุณสมบัติและความขัดแย้งทั้งหมดของรูปแบบศิลปะที่ซับซ้อนนี้ในช่วงเริ่มต้นของการพัฒนา: ด้านหนึ่งคือความสิ้นเปลืองและความแวววาว และการล้มละลายโดยสิ้นเชิงในอีกด้านหนึ่ง และที่สำคัญที่สุดคือบรรยากาศที่เต็มไปด้วยความอีโรติก ทั้งโอเปร่าเองและพรีมาดอนน่าก็ไม่อาจดำรงอยู่ได้ .

ตอนนี้ Adriana Baroni ปรากฏตัวในเวนิส สาธารณรัฐซานมาร์โกกลายเป็นผู้สืบทอดทางดนตรีของ Mantua แต่มีความเป็นประชาธิปไตยและเด็ดขาดมากกว่า ดังนั้นจึงมีอิทธิพลมากขึ้นต่อชะตากรรมของโอเปร่า และไม่ใช่เพียงเพราะจนกระทั่งเขาเสียชีวิต Monteverdi เป็นผู้ควบคุมวงของมหาวิหารและสร้างผลงานทางดนตรีที่สำคัญ เวนิสเองเปิดโอกาสที่ยอดเยี่ยมสำหรับการพัฒนาละครเพลง มันยังคงเป็นหนึ่งในรัฐที่มีอำนาจมากที่สุดในอิตาลี ด้วยเมืองหลวงที่มั่งคั่งอย่างเหลือเชื่อที่มาพร้อมกับความสำเร็จทางการเมืองพร้อมกับความหรูหราที่ไม่เคยมีมาก่อน ความรักที่มีต่อการสวมหน้ากากเพื่อการเกิดใหม่ได้มอบเสน่ห์ที่ไม่ธรรมดาให้กับงานรื่นเริงของชาวเมืองเวนิสเท่านั้น

การแสดงและเล่นดนตรีกลายเป็นธรรมชาติที่สองของคนร่าเริง ยิ่งกว่านั้น ไม่เพียงแต่คนรวยเท่านั้นที่มีส่วนร่วมในความบันเทิงประเภทนี้ เวนิสเป็นสาธารณรัฐแม้ว่าจะเป็นชนชั้นสูง แต่ทั้งรัฐก็ดำรงชีวิตด้วยการค้าซึ่งหมายความว่าประชากรชั้นล่างไม่สามารถแยกออกจากศิลปะได้ นักร้องกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญในโรงละครซึ่งสาธารณชนสามารถเข้าถึงได้ จากนี้ไปโอเปร่าของ Honor และ Cavalli ไม่ได้ฟังโดยแขกที่ได้รับเชิญ แต่โดยผู้ที่จ่ายค่าเข้าชม โอเปร่าซึ่งเป็นงานอดิเรกของดยุกในมานตัวกลายเป็นธุรกิจที่ทำกำไรได้

ในปี ค.ศ. 1637 ครอบครัวบัลลังก์ผู้ดีได้สร้างโรงอุปรากรสาธารณะแห่งแรกในซานคาสเซียโน มันแตกต่างอย่างมากจากวังคลาสสิกที่มีอัฒจันทร์เช่น Teatro Olimpico ใน Vicenza ซึ่งมีชีวิตรอดมาจนถึงทุกวันนี้ อาคารใหม่ที่มีรูปลักษณ์แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิง เป็นไปตามข้อกำหนดของโรงละครโอเปร่าและวัตถุประสงค์สาธารณะ เวทีถูกแยกออกจากผู้ชมด้วยม่าน ซึ่งในขณะนั้นถูกซ่อนความมหัศจรรย์ของทิวทัศน์จากพวกเขา ประชาชนทั่วไปนั่งบนม้านั่งไม้ในแผงลอยและขุนนางนั่งในกล่องที่ผู้อุปถัมภ์มักเช่าสำหรับทั้งครอบครัว ที่พักเป็นห้องกว้างลึกที่ชีวิตฆราวาสเต็มไปด้วยความผันผวน ที่นี่ ไม่เพียงแต่นักแสดงเท่านั้นที่ถูกปรบมือหรือโห่ แต่บ่อยครั้งก็มีการนัดเดทแบบลับๆ ความนิยมของโอเปร่าที่แท้จริงเริ่มขึ้นในเวนิส ในตอนท้ายของศตวรรษที่ XNUMX มีการสร้างโรงละครอย่างน้อยสิบแปดโรงที่นี่ พวกมันรุ่งเรือง ร่วงโรย จากนั้นตกไปอยู่ในมือของเจ้าของใหม่และฟื้นคืนชีพอีกครั้ง ทุกอย่างขึ้นอยู่กับความนิยมของการแสดงและความดึงดูดใจของดาราแห่งเวทีโอเปร่า

ศิลปะการร้องเพลงได้รับคุณลักษณะของวัฒนธรรมชั้นสูงอย่างรวดเร็ว เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าคำว่า "coloratura" ถูกนำมาใช้ในดนตรีโดย Pietro Andrea Ciani นักแต่งเพลงชาวเวนิส ทางเดินอัจฉริยะ – ทริลล์ เกล็ด ฯลฯ – ตกแต่งเมโลดี้หลัก สร้างความเพลิดเพลินให้กับหู บันทึกที่รวบรวมในปี 1630 โดยนักแต่งเพลงชาวโรมัน Domenico Mazzocchi สำหรับนักเรียนของเขาเป็นพยานว่าข้อกำหนดสำหรับนักร้องโอเปร่าสูงเพียงใด "อันดับแรก. ตอนเช้า. หนึ่งชั่วโมงของการเรียนรู้บทโอเปร่าที่ยาก หนึ่งชั่วโมงของการเรียนรู้การฝึกฝน ฯลฯ หนึ่งชั่วโมงของการฝึกความคล่องแคล่ว หนึ่งชั่วโมงของการบรรยาย หนึ่งชั่วโมงของการเปล่งเสียงต่อหน้ากระจก เพื่อให้ได้ท่าทางที่สอดคล้องกับสไตล์ดนตรี ที่สอง. หลังอาหารกลางวัน. ทฤษฎีครึ่งชั่วโมง ข้อโต้แย้งครึ่งชั่วโมง วรรณกรรมครึ่งชั่วโมง เวลาที่เหลือของวันอุทิศให้กับการแต่ง canzonettes, motets หรือสดุดี

ในทุกโอกาส ความเป็นสากลและความทั่วถึงของการศึกษาดังกล่าวทำให้ไม่มีอะไรเป็นที่ต้องการ มันเกิดจากความจำเป็นอย่างมากสำหรับนักร้องหนุ่มที่ถูกบังคับให้แข่งขันกับคาสตราตีซึ่งถูกตอนในวัยเด็ก ตามพระราชกฤษฎีกาของสมเด็จพระสันตะปาปา ผู้หญิงโรมันถูกห้ามไม่ให้แสดงบนเวที และตำแหน่งของพวกเขาถูกกีดกันจากความเป็นลูกผู้ชาย ด้วยการร้องเพลง พวกผู้ชายก็ชดเชยข้อบกพร่องของเวทีโอเปร่าที่มีรูปร่างอ้วนพร่ามัว เสียงโซปราโนประดิษฐ์ของผู้ชาย (หรืออัลโต) มีช่วงเสียงที่กว้างกว่าเสียงผู้หญิงตามธรรมชาติ ไม่มีความสดใสหรือความอบอุ่นแบบผู้หญิงในตัวเขา แต่มีความแข็งแกร่งเนื่องจากหน้าอกที่ทรงพลังกว่า คุณจะพูดว่า – ผิดธรรมชาติ จืดชืด ผิดศีลธรรม … แต่ในตอนแรก โอเปร่าดูไม่เป็นธรรมชาติ ประดิษฐ์ขึ้นมาก และผิดศีลธรรม ไม่มีการคัดค้านใด ๆ ช่วย: จนกระทั่งสิ้นสุดศตวรรษที่ 1601 ซึ่งทำเครื่องหมายด้วยการเรียกร้องของ Rousseau ให้กลับคืนสู่ธรรมชาติ ครึ่งมนุษย์ครึ่งคนได้ครองฉากโอเปร่าในยุโรป คริสตจักรเมินความจริงที่ว่านักร้องประสานเสียงของโบสถ์ถูกเติมเต็มจากแหล่งเดียวกัน แม้ว่าสิ่งนี้จะถือว่าน่ารังเกียจก็ตาม ในปี XNUMX นักขับร้องเสียงประสานเสียงคนแรกปรากฏตัวในโบสถ์ของพระสันตปาปาโดยเป็นศิษยาภิบาล

ในเวลาต่อมา Castrati ก็เหมือนกับราชาที่แท้จริงของโรงละครโอเปร่า ถูกลูบไล้และอาบน้ำด้วยทองคำ หนึ่งในผู้ที่มีชื่อเสียงที่สุด - Caffarelli ซึ่งอาศัยอยู่ภายใต้พระเจ้าหลุยส์ที่ XNUMX สามารถซื้อขุนนางทั้งหมดได้ด้วยค่าธรรมเนียมของเขา และ Farinelli ที่มีชื่อเสียงไม่น้อยก็ได้รับเงินห้าหมื่นฟรังก์ต่อปีจากกษัตริย์ฟิลิปที่ XNUMX แห่งสเปนเพียงเพื่อเลี้ยงกษัตริย์ที่เบื่อหน่ายทุกวัน ด้วยเพลงโอเปร่าสี่เพลง

และถึงกระนั้น ไม่ว่าคาสตราตีจะมีเทพอย่างไร พรีมาดอนน่าก็ไม่ได้อยู่ในเงามืด เธอมีอำนาจอยู่ในมือของเธอ ซึ่งเธอสามารถใช้ด้วยความช่วยเหลือทางกฎหมายของโรงละครโอเปร่า – พลังของผู้หญิง เสียงของเธอฟังในรูปแบบที่สละสลวยซึ่งสัมผัสทุกคน – ความรัก ความเกลียดชัง ความอิจฉาริษยา ความปรารถนา ความทุกข์ทรมาน ร่างของนักร้องในชุดคลุมหรูหรารายล้อมไปด้วยตำนานเป็นจุดสนใจของความปรารถนาในสังคมที่ผู้ชายกำหนดศีลธรรม ปล่อยให้คนชั้นสูงแทบจะทนไม่ได้กับการปรากฏตัวของนักร้องที่มีต้นกำเนิดอย่างเรียบง่าย - อย่างที่คุณทราบผลไม้ต้องห้ามนั้นหวานอยู่เสมอ แม้ว่าทางออกจากเวทีจะถูกล็อกและคุ้มกันไม่ให้เข้าไปในกล่องดำของเหล่าสุภาพบุรุษ แต่ความรักก็เอาชนะทุกอุปสรรค ท้ายที่สุด มันเป็นเรื่องที่น่าดึงดูดมากที่จะมีวัตถุแห่งความชื่นชมจากสากล! เป็นเวลาหลายศตวรรษแล้วที่โอเปร่าเป็นแหล่งความฝันของความรัก ต้องขอบคุณพรีมาดอนน่าที่เปรียบได้กับดาราฮอลลีวูดสมัยใหม่ตรงที่พวกเขาสามารถทำอะไรได้มากกว่านี้

ในปีที่วุ่นวายของการก่อตัวของโอเปร่า ร่องรอยของ Adriana Baroni ได้สูญหายไป หลังจากออกจาก Mantua ตอนนี้เธอปรากฏตัวในมิลานแล้วในเวนิส เขาร้องเพลงหลักในโอเปร่าของ Francesco Cavalli ซึ่งมีชื่อเสียงในสมัยนั้น นักแต่งเพลงมีความอุดมสมบูรณ์อย่างไม่น่าเชื่อ ดังนั้น Adriana จึงปรากฏตัวบนเวทีค่อนข้างบ่อย กวียกย่องบาโรนีที่สวยงามในบทกวี พี่สาวของเธอก็มีอาชีพบนยอดของนักร้องที่มีชื่อเสียง Adriana วัยชรายังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชื่นชมความสามารถของเธอ นี่คือวิธีที่นักไวโอลินของ Cardinal Richelieu, Pater Mogard อธิบายถึงคอนเสิร์ตไอดีลของครอบครัว Baroni: "แม่ (Adriana) เล่นพิณ ลูกสาวคนหนึ่งเล่นพิณ และคนที่สอง (Leonora) เล่น theorbo การประสานเสียงสามเสียงและเครื่องดนตรีสามชิ้นทำให้ฉันพอใจมากจนดูเหมือนว่าฉันไม่ได้เป็นเพียงมนุษย์อีกต่อไป แต่อยู่ในกลุ่มของทูตสวรรค์

ในที่สุดก็ออกจากเวที Adriana ที่สวยงามได้เขียนหนังสือที่สามารถเรียกได้ว่าเป็นอนุสาวรีย์แห่งความรุ่งโรจน์ของเธอ และซึ่งเป็นของหายากมากในตอนนั้น มันถูกพิมพ์ในเมืองเวนิสภายใต้ชื่อ "The Theatre of Glory Signora Adriana Basile" นอกจากบันทึกความทรงจำแล้ว ยังมีบทกวีที่กวีและสุภาพบุรุษวางแทบเท้าของนักร้องในโรงละคร

ความรุ่งโรจน์ของ Adriana ได้เกิดใหม่ด้วยเลือดเนื้อของเธอเอง – ใน Leonora ลูกสาวของเธอ คนหลังนั้นเหนือกว่าแม่ของเธอแม้ว่า Adriana จะยังคงเป็นคนแรกในสาขาโอเปร่าก็ตาม Leonora Baroni ทำให้ชาว Venetians, Florentines และ Romans หลงใหล ในเมืองอันเป็นนิรันดร์ เธอได้พบกับ Milton ชาวอังกฤษผู้ยิ่งใหญ่ ผู้ซึ่งร้องเพลงของเธอในหนึ่งในคำเปรียบเปรยของเขา ผู้ที่ชื่นชมเธอ ได้แก่ จูลิโอ มัซซาริโน เอกอัครราชทูตฝรั่งเศสประจำกรุงโรม หลังจากกลายเป็นผู้ตัดสินชะตากรรมของฝรั่งเศสที่ทรงอำนาจในฐานะพระคาร์ดินัลมาซาริน เขาได้เชิญลีโอโนราพร้อมคณะนักร้องชาวอิตาลีมาที่ปารีสเพื่อให้ชาวฝรั่งเศสได้เพลิดเพลินกับเพลงเบลแคนโตอันงดงาม ในช่วงกลางของศตวรรษที่ XNUMX (ผู้แต่งเพลง Jean-Baptiste Lully และ Moliere เป็นผู้เชี่ยวชาญทางความคิด) ศาลฝรั่งเศสได้ยินเป็นครั้งแรกเกี่ยวกับโอเปร่าอิตาลีที่มี "อัจฉริยะ" และ Castrato เข้าร่วม ดังนั้นความรุ่งโรจน์ของพรีมาดอนน่าจึงข้ามพรมแดนของรัฐต่างๆ และกลายเป็นหัวข้อของการส่งออกระดับชาติ Mogar พ่อคนเดียวกันที่ชื่นชมศิลปะของ Leonora Baroni ในกรุงโรม โดยเฉพาะอย่างยิ่งชื่นชมความสามารถของเธอในการทำให้เสียงบางลงเพื่อสร้างความแตกต่างเล็กน้อยระหว่างประเภทของสีและการประสานเสียง ซึ่งเป็นสัญญาณของการศึกษาดนตรีที่ลึกซึ้งเป็นพิเศษของ Leonora ไม่น่าแปลกใจเลยที่เธอเล่นวิโอลาและทฤษฎีโบ

ตามแบบอย่างของแม่ของเธอ เธอเดินตามเส้นทางแห่งความสำเร็จ แต่โอเปร่าพัฒนาขึ้น ชื่อเสียงของเลโอโนราเติบโตมากกว่าแม่ของเธอ ไปไกลกว่าเวนิสและแพร่กระจายไปทั่วอิตาลี เธอยังรายล้อมไปด้วยความรัก บทกวีต่างๆ อุทิศให้กับเธอในภาษาละติน กรีก อิตาลี ฝรั่งเศส และสเปน ตีพิมพ์ในคอลเลกชั่น Poets for the Glory of Signora Leonora Baroni

เธอเป็นที่รู้จักพร้อมกับมาร์เกริตา แบร์โตลาซซี ในฐานะผู้มีพรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในยุครุ่งเรืองของโอเปร่าอิตาลียุคแรก ดูเหมือนว่าความอิจฉาและการใส่ร้ายน่าจะมาบดบังชีวิตของเธอ ไม่มีอะไรเกิดขึ้น. ความทะเลาะวิวาท ความผิดปกติ และความไม่แน่นอนซึ่งต่อมากลายเป็นเรื่องปกติสำหรับพรีมาดอนน่า ซึ่งตัดสินจากข้อมูลที่ส่งมาถึงเรา ไม่ได้มีอยู่ในเสียงร้องของราชินีในยุคแรก มันยากที่จะบอกว่าทำไม ทั้งในเวนิส ฟลอเรนซ์ และโรมในยุคบาโรกตอนต้น แม้จะมีความกระหายหาความเพลิดเพลิน แต่ศีลธรรมที่เคร่งครัดเกินไปก็ยังมีอยู่ หรือมีคนเก่งอยู่ไม่กี่คน และคนที่ไม่รู้ว่าพลังของพวกเขายิ่งใหญ่เพียงใด หลังจากที่โอเปร่าเปลี่ยนรูปลักษณ์เป็นครั้งที่สามภายใต้แสงแดดอันร้อนระอุของเนเปิลส์ และเพลง Aria da Capo และหลังจากนั้น เสียงที่มีความซับซ้อนเป็นพิเศษก็สร้างชื่อเสียงให้กับตัวเองอย่างเต็มที่ในละครเพลงในอดีต นักผจญภัย หญิงแพศยา และอาชญากรชุดแรก ปรากฏในหมู่ดารา-นักร้อง

ตัวอย่างเช่น จูเลีย เดอ คาโร ลูกสาวของแม่ครัวและนักร้องพเนจรมีอาชีพที่ยอดเยี่ยม ซึ่งกลายเป็นสาวเร่ร่อน เธอสามารถเป็นผู้นำโรงละครโอเปร่าได้ หลังจากเห็นได้ชัดว่าฆ่าสามีคนแรกของเธอและแต่งงานกับเด็กทารก เธอถูกโห่และผิดกฎหมาย เธอต้องซ่อนตัว ไม่ใช่กระเป๋าเงินเปล่า และอยู่ในความมืดมิดไปตลอดชีวิต

จิตวิญญาณแห่งการวางอุบายของชาวเนเปิลส์ แต่ในระดับการเมืองและระดับรัฐได้แทรกซึมอยู่ในชีวประวัติทั้งหมดของจอร์จินา ซึ่งเป็นหนึ่งในบุคคลที่ได้รับความเคารพมากที่สุดในบรรดาพรีมาดอนนาคนแรกของยุคบาโรกยุคแรก ขณะที่อยู่ในกรุงโรม เธอได้รับความไม่พอใจจากสมเด็จพระสันตะปาปาและถูกขู่ว่าจะจับกุม เธอหนีไปสวีเดนภายใต้การอุปถัมภ์ของลูกสาวนอกรีตของกุสตาวัส อดอล์ฟ ราชินีคริสตินา ถึงอย่างนั้น ถนนทุกสายก็เปิดให้พรีมาดอนน่าได้ชื่นชมในยุโรป! คริสติน่ามีจุดอ่อนในการแสดงโอเปร่ามากจนไม่สามารถให้อภัยได้หากเธอเงียบไป หลังจากสละราชสมบัติแล้ว พระนางได้เปลี่ยนมานับถือศาสนาคริสต์นิกายโรมันคาทอลิก ย้ายไปกรุงโรม และด้วยความพยายามของเธอเท่านั้นที่ผู้หญิงจะได้รับอนุญาตให้แสดงที่โรงละครโอเปร่าสาธารณะแห่งแรกในทอร์ดินอง การห้ามของสมเด็จพระสันตะปาปาไม่ได้ต่อต้านเสน่ห์ของพรีมาดอนน่า และจะเป็นอย่างอื่นไปได้อย่างไรหากพระคาร์ดินัลองค์หนึ่งช่วยนักแสดงหญิงแต่งกายด้วยเสื้อผ้าผู้ชาย แอบขึ้นไปบนเวที และอีกองค์ - รอสปิกลิโอซี ซึ่งต่อมาเป็นพระสันตปาปาเคลมองต์ที่ XNUMX ได้เขียนบทกวี ถึง Leonora Baroni และแต่งบทละคร

หลังจากการสิ้นพระชนม์ของราชินีคริสตินา จอร์จินาปรากฏตัวอีกครั้งท่ามกลางบุคคลสำคัญทางการเมืองระดับสูง เธอกลายเป็นนายหญิงของอุปราชเมดินาเซลีชาวเนเปิลซึ่งอุปถัมภ์โรงละครโอเปร่าโดยไม่เสียค่าใช้จ่าย แต่ในไม่ช้าเขาก็ถูกไล่ออก เขาต้องหนีไปสเปนกับจอร์จินา จากนั้นเขาก็ลุกขึ้นอีกครั้งคราวนี้ไปที่เก้าอี้ของรัฐมนตรี แต่ด้วยอุบายและการสมรู้ร่วมคิดเขาถูกจับเข้าคุกซึ่งเขาเสียชีวิต แต่เมื่อโชคกลับเข้าข้างเมดินาเซลี จอร์จินาก็แสดงลักษณะนิสัยที่ถือเป็นเรื่องปกติของพรีมาดอนนา นั่นคือความภักดี! ก่อนหน้านี้เธอแบ่งปันความร่ำรวยและความสูงส่งกับคนรักของเธอ แต่ตอนนี้เธอแบ่งปันความยากจนกับเขาเธอเองก็ติดคุก แต่หลังจากนั้นไม่นานเธอก็ได้รับการปล่อยตัวกลับไปอิตาลีและใช้ชีวิตอย่างสุขสบายในกรุงโรมจนถึงสิ้นอายุขัย .

ชะตากรรมที่เลวร้ายที่สุดกำลังรอพรีมาดอนน่าบนผืนดินของฝรั่งเศส อยู่หน้าหลังเวทีอันหรูหราของโรงละครในศาลในเมืองหลวงของโลก - ปารีส ครึ่งศตวรรษหลังจากอิตาลี เขาสัมผัสได้ถึงเสน่ห์ของโอเปร่า แต่แล้วลัทธิพรีมาดอนน่าก็ถึงจุดสูงสุดเป็นประวัติการณ์ที่นั่น ผู้บุกเบิกโรงละครฝรั่งเศสคือพระคาร์ดินัลและรัฐบุรุษสองคน ได้แก่ ริเชอลิเยอ ผู้อุปถัมภ์โศกนาฏกรรมระดับชาติและคอร์เนลล์เป็นการส่วนตัว และมาซาริน ผู้นำโอเปร่าอิตาลีมาสู่ฝรั่งเศส และช่วยให้ชาวฝรั่งเศสยืนหยัดได้ บัลเลต์ได้รับความโปรดปรานจากศาลมาช้านาน แต่โศกนาฏกรรมโคลงสั้น ๆ - โอเปร่า - ได้รับการยอมรับอย่างเต็มที่ภายใต้พระเจ้าหลุยส์ที่ 1669 เท่านั้น ในรัชสมัยของพระองค์ ฌอง-บาติสต์ ลัลลี ชาวฝรั่งเศสเชื้อสายอิตาลี อดีตคนทำอาหาร นักเต้น และนักไวโอลิน กลายเป็นนักแต่งเพลงที่ทรงอิทธิพลในราชสำนัก ซึ่งเขียนโศกนาฏกรรมทางดนตรีที่น่าสมเพช ตั้งแต่ปี ค.ศ. XNUMX โศกนาฏกรรมที่เป็นโคลงสั้น ๆ ที่มีส่วนผสมของการเต้นรำได้แสดงที่โรงอุปรากรสาธารณะที่เรียกว่า Royal Academy of Music

เกียรติยศของพรีมาดอนน่าผู้ยิ่งใหญ่คนแรกของฝรั่งเศสเป็นของ Martha le Rochois เธอมีบรรพบุรุษที่คู่ควร – ฮิแลร์ เลอ ปุย แต่โอเปร่าภายใต้เธอยังไม่เป็นรูปเป็นร่างในรูปแบบสุดท้าย Le Puy ได้รับเกียรติอย่างมาก - เธอเข้าร่วมในการแสดงซึ่งกษัตริย์เองเต้นรำแบบอียิปต์ Martha le Rochois ไม่ได้สวยงามเลย ผู้ร่วมสมัยพรรณนาว่าเธอเป็นผู้หญิงที่อ่อนแอด้วยมือที่ผอมอย่างไม่น่าเชื่อซึ่งเธอถูกบังคับให้สวมถุงมือยาว แต่เธอก็เชี่ยวชาญการแสดงท่าทางโอ่อ่าบนเวทีได้อย่างสมบูรณ์แบบ โดยที่โศกนาฏกรรมโบราณของลัลลีก็ไม่อาจดำรงอยู่ได้ Martha le Rochois ได้รับการยกย่องเป็นพิเศษจาก Armida ซึ่งทำให้ผู้ชมตกใจด้วยการร้องเพลงที่เต็มไปด้วยจิตวิญญาณและท่วงท่าที่สง่างามของเธอ นักแสดงหญิงได้กลายเป็นความภาคภูมิใจของชาติ เธอออกจากเวทีเมื่ออายุเพียง 48 ปี โดยได้รับตำแหน่งครูสอนร้องเพลงและเงินบำนาญตลอดชีพหนึ่งพันฟรังก์ Le Rochois ใช้ชีวิตอย่างเงียบสงบและมีเกียรติ ชวนให้นึกถึงดาราละครร่วมสมัย และเสียชีวิตในปี 1728 ขณะอายุเจ็ดสิบแปดปี ยากที่จะเชื่อด้วยซ้ำว่าคู่แข่งของเธอคือสองนักสู้ที่โด่งดังอย่างเดมาตินและมอปิน สิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าเป็นไปไม่ได้ที่จะเข้าใกล้พรีมาดอนน่าทั้งหมดด้วยมาตรฐานเดียวกัน เป็นที่ทราบกันดีเกี่ยวกับ Dematin ว่าเธอขว้างขวดยาใส่ปกหน้าหญิงสาวสวยซึ่งถือว่าสวยกว่าและผู้กำกับโอเปร่าที่เลี่ยงเธอในการกระจายบทบาทเกือบจะฆ่าเธอด้วยมือ ของนักฆ่ารับจ้าง ด้วยความอิจฉาในความสำเร็จของ Roshua, Moreau และคนอื่นๆ เธอกำลังจะส่งพวกเขาทั้งหมดไปยังโลกหน้า แต่ “ยาพิษไม่ได้เตรียมการไว้ทัน และผู้เคราะห์ร้ายก็รอดพ้นจากความตาย” แต่สำหรับอาร์คบิชอปแห่งปารีสซึ่งนอกใจเธอกับผู้หญิงคนอื่น เธอยังคง “จัดการยาพิษที่ออกฤทธิ์เร็วหลุดมือไป ดังนั้นในไม่ช้าเขาจึงเสียชีวิตในปราสาทแห่งความสุขของเขา”

แต่ทั้งหมดนี้ดูเหมือนการเล่นของเด็กเมื่อเทียบกับการแสดงตลกของ Maupin ที่คลั่งไคล้ บางครั้งพวกเขาคล้ายกับโลกที่บ้าคลั่งของสามทหารเสือดูมาส์ แต่ต่างกันตรงที่ว่าหากเรื่องราวชีวิตของมอแปงรวมอยู่ในนวนิยาย เรื่องราวนั้นจะถูกมองว่าเป็นผลจากจินตนาการอันล้นเหลือของผู้เขียน

ไม่ทราบที่มาของเธอ เป็นที่แน่ชัดว่าเธอเกิดในปี 1673 ในปารีส และเป็นเพียงผู้หญิงคนหนึ่งที่กระโดดออกมาเพื่อแต่งงานกับเจ้าหน้าที่ เมื่อนายมอแปงถูกย้ายไปรับราชการในต่างจังหวัด เขาจำใจทิ้งภรรยาสาวไว้ที่ปารีส เธอเริ่มเรียนวิชาฟันดาบและตกหลุมรักครูสาวของเธอทันที คู่รักหนีไป Marseilles และ Maupin เปลี่ยนเป็นชุดของผู้ชายและไม่เพียง แต่เพื่อให้จำไม่ได้เท่านั้น: ส่วนใหญ่แล้วเธอพูดถึงความปรารถนาที่จะรักเพศเดียวกันโดยไม่รู้ตัว และเมื่อเด็กสาวคนหนึ่งตกหลุมรักชายหนุ่มจอมปลอมคนนี้ ในตอนแรก Maupin ก็ล้อเลียนเธอ แต่ในไม่ช้าเซ็กส์ที่ผิดธรรมชาติก็กลายเป็นความหลงใหลของเธอ ในขณะเดียวกัน หลังจากใช้เงินทั้งหมดที่มีอย่างสุรุ่ยสุร่าย ผู้ลี้ภัย XNUMX คนก็ค้นพบว่าการร้องเพลงสามารถหาเลี้ยงชีพได้ และยังได้มีส่วนร่วมในคณะโอเปร่าท้องถิ่นอีกด้วย ที่นี่ Maupin ซึ่งสวมหน้ากากเป็น Monsieur d'Aubigny ตกหลุมรักหญิงสาวจากสังคมชั้นสูงของ Marseille แน่นอนว่าพ่อแม่ของเธอไม่ต้องการได้ยินเกี่ยวกับการแต่งงานของลูกสาวกับนักแสดงตลกที่น่าสงสัยและเพื่อความปลอดภัยพวกเขาจึงซ่อนเธอไว้ในอาราม

รายงานของนักเขียนชีวประวัติของ Maupin เกี่ยวกับชะตากรรมในอนาคตของเธอสามารถขึ้นอยู่กับความเชื่อหรือจินตนาการอันซับซ้อนของผู้เขียน นอกจากนี้ยังเป็นไปได้ว่าพวกเขาเป็นผลมาจากการโปรโมตตัวเองของเธอ – สัญชาตญาณที่แน่วแน่ของ Maupin แนะนำว่าบางครั้งชื่อเสียงที่ไม่ดีสามารถเปลี่ยนเป็นเงินสดได้อย่างง่ายดาย ดังนั้นเราจึงรู้ว่ามาพินคราวนี้อยู่ในร่างของผู้หญิงเข้าไปในอารามเดียวกันเพื่อใกล้ชิดกับคนที่เธอรักและรอจังหวะโอกาสเพื่อหลบหนี นี่คือสิ่งที่ดูเหมือนเมื่อแม่ชีชราเสียชีวิต เมาพินถูกกล่าวหาว่าขุดศพของเธอและวางไว้บนเตียงของคนรักของเขา นอกจากนี้ สถานการณ์ยังกลายเป็นอาชญากรมากขึ้นไปอีก: มอปินจุดไฟ ความตื่นตระหนกเกิดขึ้น และในความวุ่นวายที่ตามมา เธอวิ่งไปกับหญิงสาว อย่างไรก็ตาม อาชญากรรมถูกค้นพบ เด็กหญิงถูกส่งกลับไปหาพ่อแม่ของเธอ ส่วนเมาปินถูกจับ ขึ้นศาลและถูกตัดสินประหารชีวิต แต่เธอก็สามารถหลบหนีได้ หลังจากที่ร่องรอยของเธอหายไประยะหนึ่ง - เห็นได้ชัดว่าเธอใช้ชีวิตเร่ร่อนและไม่ชอบอยู่ในที่แห่งเดียว

ในปารีส เธอพยายามแสดงตัวต่อลัลลี่ พรสวรรค์ของเธอเป็นที่ยอมรับ ครูฝึกสอนเธอ และในเวลาไม่นานเธอก็ได้เดบิวต์ที่ Royal Academy ภายใต้ชื่อจริงของเธอ การแสดงในโอเปร่า Cadmus et Hermione ของ Lully เธอพิชิตปารีส กวีร้องเพลงของดาวรุ่ง ความงามอารมณ์และความสามารถตามธรรมชาติที่ไม่ธรรมดาของเธอทำให้ผู้ชมหลงใหล เธอประสบความสำเร็จเป็นพิเศษในบทบาทของผู้ชาย ซึ่งไม่น่าแปลกใจเลยเมื่อพิจารณาจากความชอบของเธอ แต่ชาวปารีสผู้ใจดีก็ปฏิบัติต่อพวกเขาอย่างดี สิ่งนี้ดูน่าทึ่งเป็นพิเศษหากเราจำได้ว่าไม่เหมือนกับฐานที่มั่นอื่น ๆ ของศิลปะโอเปร่าในฝรั่งเศส แคสตราตีไม่ได้รับอนุญาตให้เข้าสู่เวที พวกเขาพยายามที่จะไม่ยุ่งเกี่ยวกับพรีมาดอนน่ารุ่นเยาว์ เมื่อทะเลาะกับเพื่อนร่วมงานของเธอซึ่งเป็นนักร้องชื่อ Dumesnil เธอต้องการคำขอโทษจากเขาและไม่ได้รับคำขอโทษเธอจึงโจมตีชายหนุ่มที่มีสุขภาพแข็งแรงด้วยกำปั้นอย่างรวดเร็วจนเขาไม่มีเวลาแม้แต่จะกระพริบตา เธอไม่เพียงแค่ทุบตีเขาเท่านั้น แต่ยังเอากล่องยานัตถุ์และนาฬิกาไปด้วย ซึ่งต่อมาได้ทำหน้าที่เป็นหลักฐานสำคัญ เมื่อวันรุ่งขึ้นเพื่อนผู้น่าสงสารเริ่มอธิบายให้สหายของเขาฟังว่ารอยฟกช้ำจำนวนมากของเขาเป็นผลมาจากการโจมตีของโจร เมาปินประกาศอย่างมีชัยว่านี่เป็นฝีมือของเธอ และเพื่อโน้มน้าวใจให้มากขึ้น โยนสิ่งของลงที่เท้าของ เหยื่อ.

แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด เมื่อเธอปรากฏตัวในงานปาร์ตี้อีกครั้งในชุดของผู้ชาย เกิดการทะเลาะกันระหว่างเธอกับแขกคนหนึ่ง Maupin ท้าให้เขาดวล พวกเขาต่อสู้ด้วยปืนพก Mopan กลายเป็นมือปืนที่คล่องแคล่วกว่าและบดขยี้แขนของคู่ต่อสู้ นอกจากได้รับบาดเจ็บแล้ว เขายังประสบกับความเสียหายทางศีลธรรม: คดีนี้ได้รับการเผยแพร่ ตอกหน้าเพื่อนผู้น่าสงสารตลอดไป: เขาพ่ายแพ้ให้กับผู้หญิงคนหนึ่ง! เหตุการณ์ที่เหลือเชื่อยิ่งกว่านั้นเกิดขึ้นที่งานเต้นรำสวมหน้ากาก - ที่นั่น Maupin ในสวนพระราชวังต่อสู้ด้วยดาบกับขุนนางสามคนพร้อมกัน ตามรายงานบางฉบับ เธอฆ่าหนึ่งในนั้น ตามที่รายงานอื่น ๆ – ทั้งสาม ไม่สามารถปิดเรื่องอื้อฉาวได้เจ้าหน้าที่ฝ่ายตุลาการเริ่มสนใจพวกเขาและ Maupin ต้องมองหาขั้นตอนใหม่ เห็นได้ชัดว่าการอยู่ในฝรั่งเศสนั้นอันตราย และจากนั้นเราก็ได้พบกับเธอที่บรัสเซลส์แล้ว ซึ่งเธอได้รับการยอมรับโดยธรรมชาติในฐานะดาราโอเปร่า เธอตกหลุมรักผู้มีสิทธิเลือกตั้งมักซีมีเลียนแห่งบาวาเรียและกลายเป็นนายหญิงของเขา ซึ่งไม่ได้ป้องกันเธอจากความทุกข์ทรมานจากความรู้สึกที่ไม่สมหวังที่มีต่อหญิงสาวแม้แต่น้อยจนเธอพยายามแม้แต่จะจับตัวเธอเอง แต่ผู้มีสิทธิเลือกตั้งมีงานอดิเรกใหม่ และเขาซึ่งเป็นชายผู้สูงศักดิ์ได้ส่งค่าชดเชยให้กับ Maupin สี่หมื่นฟรังก์ เมาพินที่โกรธแค้นขว้างกระเป๋าใส่เงินไปที่หัวของผู้ส่งสารและพูดคำสุดท้ายให้ผู้มีสิทธิเลือกตั้ง เกิดเรื่องอื้อฉาวขึ้นอีกครั้ง เธอไม่สามารถอยู่ในบรัสเซลส์ได้อีกต่อไป เธอพยายามเสี่ยงโชคในสเปน แต่เลื่อนลงไปที่ด้านล่างของสังคมและกลายเป็นสาวใช้ของคุณหญิงตามอำเภอใจ เธอห่างหายไปนาน - เธอออกตัวและทุ่มสุดตัว - พยายามที่จะพิชิตเวทีปารีสอีกครั้ง ซึ่งเธอได้รับชัยชนะมากมาย และแน่นอน – พรีมาดอนน่าผู้ปราดเปรื่องได้รับการอภัยบาปทั้งหมดของเธอแล้ว เธอได้รับโอกาสใหม่ แต่อนิจจาเธอไม่เหมือนเดิมอีกต่อไป วิถีชีวิตที่เสเพลไม่ได้ไร้ประโยชน์สำหรับเธอ ด้วยวัยเพียงสามสิบสองหรือสามสิบสี่ เธอถูกบังคับให้ออกจากเวที ชีวิตต่อไปของเธอสงบสุขและกินดีไม่มีความน่าสนใจ ภูเขาไฟดับ!

มีข้อมูลที่เชื่อถือได้น้อยมากเกี่ยวกับเส้นทางชีวิตที่คดเคี้ยวของผู้หญิงคนนี้ และนี่ไม่ใช่ข้อยกเว้น ในทำนองเดียวกัน แม้แต่ชื่อของผู้ก่อตั้งศิลปะชนิดใหม่ที่ทำงานในสาขาโอเปร่าในช่วงแรก ๆ ของการปรากฏตัวของพรีมาดอนน่าก็จมอยู่ในความมืดมิดหรือในความมืดมิดแห่งโชคชะตา แต่ไม่สำคัญว่าชีวประวัติของ Maupin จะเป็นความจริงทางประวัติศาสตร์หรือตำนาน สิ่งสำคัญคือมันพูดถึงความพร้อมของสังคมในการระบุคุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ให้กับพรีมาดอนน่าที่สำคัญทุกคน และพิจารณาเรื่องเพศ การผจญภัย ความวิปริตทางเพศ ฯลฯ ของเธอว่าเป็นส่วนสำคัญของความเป็นจริงโอเปร่าที่ซับซ้อนเป็นเสน่ห์บนเวที

K. Khonolka (แปล — R. Solodovnyk, A. Katsura)

เขียนความเห็น