มิคาอิล มิคาอิโลวิช อิปโปลิตอฟ-อีวานอฟ |

มิคาอิล อิปโปลิตอฟ-อิวานอฟ

เมื่อคุณนึกถึงนักแต่งเพลงโซเวียตรุ่นเก่าซึ่ง M. Ippolitov-Ivanov เป็นสมาชิก คุณจะประหลาดใจในความเก่งกาจของกิจกรรมสร้างสรรค์ของพวกเขาโดยไม่สมัครใจ และ N. Myaskovsky และ R. Glier และ M. Gnesin และ Ippolitov-Ivanov แสดงตัวอย่างแข็งขันในสาขาต่าง ๆ ในปีแรก ๆ หลังจากการปฏิวัติสังคมนิยมครั้งใหญ่ในเดือนตุลาคม

Ippolitov-Ivanov ได้พบกับ Great October ในฐานะผู้ใหญ่และนักดนตรี มาถึงตอนนี้เขาเป็นผู้สร้างโอเปร่าห้าเรื่องซึ่งเป็นผลงานซิมโฟนีจำนวนหนึ่งซึ่งเป็นที่รู้จักกันอย่างแพร่หลายใน Caucasian Sketches และยังเป็นผู้แต่งคณะนักร้องประสานเสียงและความรักที่น่าสนใจซึ่งพบนักแสดงที่ยอดเยี่ยมในบุคคลของ F. Chaliapin, A. Nezhdanova , N. Kalinina, V Petrova-Zvantseva และอื่น ๆ เส้นทางสร้างสรรค์ของ Ippolitov-Ivanov เริ่มขึ้นในปี พ.ศ. 1882 ที่เมือง Tiflis ซึ่งเขามาถึงหลังจากจบการศึกษาจาก St. Petersburg Conservatory (ชั้นเรียนการแต่งเพลงของ N. Rimsky-Korsakov) เพื่อจัดตั้งสาขา Tiflis ของ RMS ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา นักแต่งเพลงหนุ่มทุ่มเทแรงกายแรงใจในการทำงาน (เขาเป็นผู้อำนวยการโรงละครโอเปร่า) สอนที่โรงเรียนดนตรี และสร้างผลงานชิ้นแรกของเขา Ippolitov-Ivanov ความงามอันน่าทึ่งของจอร์เจีย พิธีกรรมพื้นบ้านสร้างความสุขให้กับนักดนตรีชาวรัสเซีย เขาชอบนิทานพื้นบ้านของจอร์เจีย เขียนท่วงทำนองพื้นบ้านใน Kakheti ในปี 1883 และศึกษาพวกเขา

ในปีพ. ศ. 1893 Ippolitov-Ivanov กลายเป็นศาสตราจารย์ที่ Moscow Conservatory ซึ่งในช่วงหลายปีที่ผ่านมานักดนตรีที่มีชื่อเสียงหลายคนได้ศึกษาการแต่งเพลงร่วมกับเขา (S. Vasilenko, R. Glier, N. Golovanov, A. Goldenweiser, L. Nikolaev, Yu. เอเนลและคนอื่นๆ). ช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIX-XX ถูกทำเครื่องหมายสำหรับ Ippolitov-Ivanov เมื่อเริ่มทำงานในฐานะผู้ควบคุมวงของ Moscow Russian Private Opera บนเวทีของโรงละครแห่งนี้ต้องขอบคุณความไวและละครเพลงของ Ippolitov-Ivanov โอเปร่าของ P. Tchaikovsky เรื่อง The Enchantress, Mazepa, Cherevichki ซึ่งไม่ประสบความสำเร็จในการผลิตของ Bolshoi Theatre ได้รับการ "ฟื้นฟู" นอกจากนี้เขายังจัดแสดงผลงานโอเปร่าเรื่องแรกของริมสกี-คอร์ซาคอฟ (The Tsar's Bride, The Tale of Tsar Saltan, Kashchei the Immortal)

ในปีพ. ศ. 1906 Ippolitov-Ivanov ได้รับเลือกเป็นผู้อำนวยการคนแรกของ Moscow Conservatory ในทศวรรษก่อนการปฏิวัติกิจกรรมของ Ippolitov-Ivanov ผู้ควบคุมวงการประชุมซิมโฟนีของ RMS และคอนเสิร์ตของ Russian Choral Society ได้รับการเผยแพร่ซึ่งเป็นการแสดงครั้งแรกในมอสโกวเมื่อวันที่ 9 มีนาคม พ.ศ. 1913 ของ JS Matthew Passion ของ Bach ช่วงความสนใจของเขาในยุคโซเวียตนั้นกว้างผิดปกติ ในปี 1918 Ippolitov-Ivanov ได้รับเลือกให้เป็นอธิการบดีโซเวียตคนแรกของ Moscow Conservatory เขาเดินทางไป Tiflis สองครั้งเพื่อจัดระเบียบ Tiflis Conservatory เป็นวาทยกรของ Bolshoi Theatre ในมอสโกว เป็นผู้นำในชั้นเรียนโอเปร่าที่ Moscow Conservatory และอุทิศเวลาส่วนใหญ่ให้กับการทำงานกับกลุ่มมือสมัครเล่น ในปีเดียวกัน อิปโปลิตอฟ-อิวานอฟได้สร้าง "Voroshilov March" ที่มีชื่อเสียง ซึ่งหมายถึงมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ M. Mussorgsky - เขาจัดการเวทีที่ St. Basil's (Boris Godunov) จบ "The Marriage"; แต่งโอเปร่า The Last Barricade (เนื้อเรื่องจากช่วงเวลาของ Paris Commune)

ในผลงานในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมามีห้องสวีทซิมโฟนี 3 ห้องในธีมของผู้คนในโซเวียตตะวันออก: "ชิ้นส่วนเตอร์ก", "ในทุ่งหญ้าสเตปป์ของเติร์กเมนิสถาน", "ภาพดนตรีของอุซเบกิสถาน" กิจกรรมหลายแง่มุมของ Ippolitov-Ivanov เป็นตัวอย่างที่เป็นประโยชน์ของการบริการที่ไม่สนใจต่อวัฒนธรรมดนตรีของชาติ

เอ็น. โซโคลอฟ

องค์ประกอบ:

น้ำเน่า - บนพวงหรีดถึงพุชกิน (โอเปร่าสำหรับเด็ก 1881), รู ธ (หลังจาก AK Tolstoy, 1887, โรงละครโอเปร่าทบิลิซิ), Azra (ตามตำนานมัวร์, 1890, อ้างแล้ว), Asya (หลัง IS Turgenev, 1900, มอสโก Solodovnikov โรงละคร), การทรยศ (1910, Zimin Opera House, มอสโก), ​​Ole จาก Norland (1916, โรงละคร Bolshoi, มอสโก), ​​การแต่งงาน (การแสดง 2-4 ถึงโอเปร่าที่ยังไม่เสร็จโดย MP Mussorgsky, 1931, โรงละครวิทยุ, มอสโก ), The Last สิ่งกีดขวาง (พ.ศ. 1933); Cantata ในความทรงจำของ Pushkin (ค.ศ. 1880); สำหรับวงออเคสตรา - ซิมโฟนี (พ.ศ. 1907), ภาพร่างคอเคเชียน (พ.ศ. 1894), ไอเวอเรีย (พ.ศ. 1895), เศษชิ้นส่วนเตอร์ก (พ.ศ. 1925), ในทุ่งหญ้าสเตปป์ของเติร์กเมนิสถาน (พ.ศ. 1932), ภาพดนตรีของอุซเบกิสถาน, ห้องชุดคาตาลัน (พ.ศ. 1934), บทกวีไพเราะ (พ.ศ. 1917, ค. 1919, Mtsyri, 1924), Yar-Khmel Overture, Symphonic Scherzo (1881), Armenian Rhapsody (1895), Turkic March, From the Songs of Ossian (1925), Episode from the Life of Schubert (1928), Jubilee March (อุทิศให้กับ K. E Voroshilov, 1931); สำหรับบาลาไลก้ากับออร์ค – จินตนาการ ในการชุมนุม (ค.ศ. 1931); วงดนตรีบรรเลง - วงเปียโน (พ.ศ. 1893) วงเครื่องสาย (พ.ศ. 1896) 4 ชิ้นสำหรับชาวอาร์เมเนีย ธีมสำหรับวงเครื่องสาย (1933), ตอนเย็นในจอร์เจีย (สำหรับพิณกับวงเครื่องลมไม้ 1934); สำหรับเปียโน – 5 ชิ้นเล็ก (1900), 22 ท่วงทำนองตะวันออก (1934); สำหรับไวโอลินและเปียโน – โซนาตา (ค.ศ. 1880), เพลงบัลลาดโรแมนติก; สำหรับเชลโลและเปียโน – การยอมรับ (ค.ศ. 1900); สำหรับคณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตรา – ภาพลักษณะพิเศษ 5 ภาพ (ราวปี 1900), เพลงสรรเสริญแรงงาน (พร้อมซิมโฟนีและสปิริต. orc., 1934); กว่า 100 ความรักและเพลง สำหรับเสียงและเปียโน กว่า 60 ผลงานสำหรับวงดนตรีและนักร้องประสานเสียง; เพลงสำหรับละครเรื่อง Ermak Timofeevich โดย Goncharov, c. 1901); เพลงสำหรับภาพยนตร์เรื่อง "Karabugaz" (1934)

งานวรรณกรรม: เพลงพื้นบ้านของจอร์เจียและสถานะปัจจุบัน "ศิลปิน", M. , 1895, No 45 (มีการพิมพ์แยกต่างหาก); หลักคำสอนของคอร์ด การสร้างและการแก้ปัญหา เอ็ม 1897; เพลงรัสเซีย 50 ปีในความทรงจำของฉัน M. , 1934; พูดคุยเกี่ยวกับการปฏิรูปดนตรีในตุรกี, “SM”, 1934, No 12; คำสองสามคำเกี่ยวกับการร้องเพลงของโรงเรียน, “SM”, 1935, No 2