อิลเดบรันโด ปิซเซ็ตติ |
คีตกวี

อิลเดบรันโด ปิซเซ็ตติ |

อิลเดบรันโด ปิซเซ็ตติ

วันเดือนปีเกิด
20.09.1880
วันที่เสียชีวิต
13.02.1968
อาชีพ
นักแต่งเพลง
ประเทศ
อิตาลี

นักแต่งเพลง วาทยกร นักดนตรี นักวิจารณ์ดนตรี และอาจารย์ชาวอิตาลี สมาชิกของสถาบันการศึกษาอิตาลี (ตั้งแต่ 1939) เขาศึกษาตั้งแต่ยังเป็นเด็กกับพ่อของเขา – Odoardo Pizzetti (1853-1926) ครูสอนเปียโนและวิชาทฤษฎีดนตรีในปี 1895-1901 – ที่ Parma Conservatory กับ T. Riga (ความสามัคคี ความแตกต่าง) และ J. Tebaldini (การประพันธ์เพลง ). ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1901 เขาทำงานเป็นผู้ควบคุมวงในปาร์มา ตั้งแต่ปี ค.ศ. 1907 เขาเป็นศาสตราจารย์ที่ Parma Conservatory (คลาสการประพันธ์เพลง) จากปี 1908 – ที่ Florence Music Institute (ในปี 1917-24 ผู้อำนวยการ) จากปี ค.ศ. 1910 เขาเขียนบทความสำหรับหนังสือพิมพ์มิลาน ในปี 1914 เขาก่อตั้งนิตยสารเพลง Dissonanza ในเมืองฟลอเรนซ์ ในปี 1923-1935 ผู้อำนวยการของ Milan Conservatory ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1936 หัวหน้าแผนกองค์ประกอบของ National Academy "Santa Cecilia" ในกรุงโรม (ในปี พ.ศ. 1948-51 เป็นประธาน)

ผลงานของ Pizzetti ที่สำคัญที่สุดคือโอเปร่า (ส่วนใหญ่เกี่ยวกับเรื่องโบราณและยุคกลางซึ่งสะท้อนถึงความขัดแย้งทางศาสนาและศีลธรรม) เป็นเวลา 50 ปีที่เขาเกี่ยวข้องกับโรงละคร "La Scala" (มิลาน) ซึ่งเปิดตัวโอเปร่าทั้งหมดของเขา (Clytemnestra ประสบความสำเร็จมากที่สุด)

ผลงานของ Pizzetti การแสดงโอเปร่าแบบเก่าผสมผสานกับเทคนิคการแสดงละครโอเปร่าของศตวรรษที่ 19 และ 20 เขาหันไปหาประเพณีดนตรีของยุคฟื้นฟูศิลปวิทยาของอิตาลีและบาร็อค (ส่วนประสานเสียง - ในรูปแบบของมาดริกาลที่ตีความอย่างอิสระ) ใช้ท่วงทำนองของบทสวดเกรกอเรียน ในแง่ของประเภท โอเปร่าของเขาใกล้เคียงกับละครเพลงของวากเนเรีย พื้นฐานของการแสดงละครโอเปร่าของ Pizzetti คือการพัฒนาแบบไดนามิกที่ไม่หยุดนิ่ง ไม่จำกัดด้วยรูปแบบดนตรีแบบปิด (ซึ่งชวนให้นึกถึง ในการแสดงอุปรากร การขับร้องประสานเสียงประกอบกับบทกลอนไพเราะ จังหวะและโทนเสียงของส่วนเสียงจะถูกกำหนดโดยลักษณะเฉพาะของข้อความ ดังนั้นรูปแบบการประกาศจึงมีผลในส่วนต่างๆ งานของเขาบางแง่มุม Pizzetti ได้สัมผัสกับแนวทางนีโอคลาสซิซิสซึ่ม

โอเปร่าของ Pizzetti จัดแสดงในประเทศอื่น ๆ ของยุโรปตะวันตก เช่นเดียวกับในอเมริกาใต้


องค์ประกอบ:

น้ำเน่า – Phaedra (1915, มิลาน), Deborah และ Jael (1922, มิลาน), Fra Gerardo (1928, มิลาน), Outlander (Lo straniero, 1930, โรม), Orseolo (1935, ฟลอเรนซ์), Gold (L'oro, 1947, มิลาน), บาธ ลูปา (1949, ฟลอเรนซ์), อิฟีเจเนีย (1951, ฟลอเรนซ์), กาลลิโอสโตร (1953, มิลาน), ลูกสาวของโยริโอ (ลา ฟิกเลีย ดิ โยริโอ, โดย D'Annunzio, 1954, เนเปิลส์), การฆาตกรรมในมหาวิหาร (Assassinio nella cattedrale , 1958, มิลาน), รองเท้าแตะสีเงิน (Il calzare d'argento, 1961); บัลเล่ต์ – Gizanella (1959, โรม, วงดนตรีออร์เคสตราจากดนตรีสำหรับการเล่นโดย G. D'Annunzio, 1913), Venetian Rondo (Rondo Veneziano, 1931); สำหรับนักร้องเดี่ยว คณะนักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา — Epithalames ต่อคำพูดของ Catullus (1935); สำหรับวงออเคสตรา - ซิมโฟนี (1914, 1940), ทาบทามถึงเรื่องตลกที่น่าเศร้า (1911), Summer Concerto (Concerto dell'estate, 1928), 3 บทเพลงไพเราะ "Oedipus Rex" โดย Sophocles (1904), เต้นรำกับ "Aminta" โดย T. Tasso (1914) ; นักร้องประสานเสียง – Oedipus at Colon (ร่วมกับวงออเคสตรา, 1936), Requiem Mass (a cappella, 1922); สำหรับเครื่องดนตรีและวงออเคสตรา – บทกวีสำหรับไวโอลิน (1914), คอนแชร์โตสำหรับเปียโน (1933), เชลโล (1934), ไวโอลิน (1944), พิณ (1960); วงดนตรีบรรเลง – โซนาตาสำหรับไวโอลิน (1919) และสำหรับเชลโล (1921) กับเปียโน เปียโนทรีโอ (1925), 2 เครื่องสาย (1906, 1933); สำหรับเปียโน – อัลบั้มสำหรับเด็ก (1906); สำหรับเสียงและเปียโน - 3 โคลงของ Petrarch (1922), 3 โคลงที่น่าเศร้า (1944); ดนตรีสำหรับการแสดงละครรวมถึงบทละครของ D'Annunzio, Sophocles, W. Shakespeare, K. Goldoni

งานวรรณกรรม: ดนตรีของชาวกรีก โรม 1914; นักดนตรีร่วมสมัย Mil., 1914; วิกฤต Intermezzi ฟลอเรนซ์ (1921); ปากานินี, ตูริน, 1940; ดนตรีและละคร (โรม 1945); ดนตรีอิตาลีแห่งศตวรรษที่ 1947, ตูริน, (XNUMX)

อ้างอิง: Tеbаldini G., I. Pizzetti, Parma, (1931); Galli G. , I. Pizzetti, (Mil., 1954); Damerini A., I. Pizzetti – ชายและศิลปิน “The music Landing”, 1966, (v.) 21.

LB Rimsky

เขียนความเห็น