จะมากับทำนองได้อย่างไร?

จะมากับทำนองได้อย่างไร? มีหลายวิธี ตั้งแต่การใช้สัญชาตญาณล้วนๆ ไปจนถึงการมีสติสัมปชัญญะโดยสมบูรณ์ ตัวอย่างเช่น บางครั้งเมโลดี้ก็เกิดในกระบวนการด้นสด และบางครั้งการสร้างเมโลดี้ก็กลายเป็นกระบวนการทางปัญญา

ลองเข้ารหัสวันเกิด ชื่อแฟน หรือหมายเลขโทรศัพท์มือถือของคุณในทำนอง คุณคิดว่ามันเป็นไปไม่ได้เหรอ? คุณคิดผิดแล้ว - ทั้งหมดนี้เป็นเรื่องจริง แต่ปัญหาคือการทำให้ทำนองไพเราะเช่นนี้

 นักแต่งเพลงและนักร้อง ไม่ใช่แค่มือใหม่ มักจะได้ยินจากผู้ผลิตเพลง ผู้จัดพิมพ์ และมืออาชีพอื่นๆ ในวลีสาขานี้ว่าทำนองเพลงไม่น่าดึงดูดเป็นพิเศษ เพลงขาดแรงจูงใจที่ติดหูและน่าจดจำ และคุณไม่จำเป็นต้องเป็นผู้เชี่ยวชาญเพื่อที่จะเข้าใจว่าทำนองใดโดนใจคุณหรือไม่ ความจริงก็คือมีเทคนิคบางอย่างในการแต่งทำนอง ค้นหา เรียนรู้ และใช้เทคนิคเหล่านี้ แล้วจะสามารถสร้างทำนองที่ไม่ธรรมดา แต่ “มีคาแร็กเตอร์” ให้ผู้ฟังตะลึงได้ในครั้งแรก

จะสร้างทำนองโดยไม่มีเครื่องดนตรีได้อย่างไร?

เพื่อที่จะได้มีทำนองเพลง มันไม่จำเป็นที่จะต้องมีเครื่องดนตรีติดตัวเลย คุณสามารถฮัมเพลงอะไรก็ได้โดยอาศัยจินตนาการและแรงบันดาลใจของคุณ จากนั้นเมื่อไปถึงเครื่องดนตรีที่คุณชื่นชอบแล้ว ก็หยิบสิ่งที่เกิดขึ้นขึ้นมา

ความสามารถในการคิดทำนองในลักษณะนี้มีประโยชน์มากเพราะความคิดที่น่าสนใจสามารถมาหาคุณได้ทันทีและทุกที่ หากเครื่องดนตรีอยู่ใกล้แค่เอื้อมและไม่มีใครต่อต้านการค้นหาเชิงสร้างสรรค์ของคุณ แต่ก็เป็นการดีกว่าที่จะพยายามเล่นทำนองเพลงในอนาคตในเวอร์ชันต่างๆ บางครั้งมันก็เหมือนกับการร่อนทอง คุณต้องกำจัดตัวเลือกที่ไม่ดีๆ ออกไปมากมายก่อนที่จะได้เพลงที่เหมาะกับคุณ

คำแนะนำอย่างหนึ่ง! อย่าหักโหมจนเกินไป – เพียงแค่บันทึกเวอร์ชันที่ดีโดยไม่ต้องเล่นสิ่งเดียวกัน 1000 ครั้งโดยหวังว่าจะปรับปรุงบางอย่าง เป้าหมายของงานนี้คือการคิดท่วงทำนองที่ "ปกติ" ให้ได้มากที่สุด แทนที่จะเป็น "สีทอง" และทำนองที่ยาวที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้ คุณสามารถแก้ไขได้ในภายหลัง! คำแนะนำอีกประการหนึ่งที่สำคัญกว่า: อย่าพึ่งพาแรงบันดาลใจ แต่เข้าหาสิ่งต่างๆ อย่างมีเหตุผล ตัดสินใจเลือกจังหวะของทำนอง จังหวะ จากนั้นเลือกโน้ตในช่วงที่ต้องการ (แคบลงหากความนุ่มนวลเป็นสิ่งสำคัญ และกว้างขึ้นหากระดับเสียงมีความสำคัญ)

ยิ่งคุณคิดทำนองเพลงได้ง่ายเท่าไร คุณก็ยิ่งเปิดกว้างต่อผู้คนมากขึ้นเท่านั้น

ความจริงง่ายๆ ก็คือ นักเขียนมือใหม่มักจะทำให้ขั้นตอนการเขียนทำนองซับซ้อนเกินไป โดยพยายามอัดสิ่งที่เป็นไปไม่ได้ให้เป็นทำนองเดียวที่โชคร้าย อย่าทำให้เธออ้วน! ให้มีสิ่งหนึ่งในทำนองของคุณ แต่สดใสมาก เพียงปล่อยให้ส่วนที่เหลือในภายหลัง

หากผลลัพธ์เป็นทำนองที่ร้องหรือเล่นยาก (และบ่อยครั้งแม้แต่ตัวผู้เขียนเองด้วยซ้ำ) และผู้ฟังจำไม่ได้ทั้งหมด ผลลัพธ์ที่ได้ก็ไม่ดี แต่การถ่ายทอดความรู้สึกให้ผู้ฟังเป็นเป้าหมายหลักของผู้เขียน พยายามทำให้ทำนองเพลงของคุณง่ายต่อการฮัม เพื่อไม่ให้มีการกระโดดขึ้นหรือลงที่ใหญ่และแหลม เว้นแต่ว่าคุณกำลังพยายามสร้างทำนองที่คล้ายกับคาร์ดิโอแกรม

ชื่อเพลงสามารถแยกแยะได้จากทำนอง

ตำแหน่งที่ "ติดหู" ที่สุดในเนื้อเพลงมักเป็นส่วนที่ชื่อเพลงปรากฏอยู่ ควรเน้นส่วนของทำนองที่สอดคล้องกับสถานที่นี้ในข้อความด้วย มีหลายวิธีในการทำเช่นนี้:

• การเปลี่ยนช่วง (ชื่อเรื่องร้องโดยใช้โน้ตที่ต่ำกว่าหรือสูงกว่าที่ได้ยินในส่วนอื่นของทำนอง)
• การเปลี่ยนจังหวะ (การเปลี่ยนรูปแบบจังหวะในตำแหน่งที่เสียงชื่อจะเน้นและเน้น)
•  หยุดชั่วคราว (คุณสามารถแทรกการหยุดชั่วคราวสั้นๆ ทันทีก่อนวลีดนตรีที่มีชื่อเรื่อง)

การผสมผสานระหว่างทำนองและเนื้อหาข้อความ

แน่นอนว่าในเพลงดีๆ ทุกองค์ประกอบมีความสอดคล้องกัน เพื่อให้แน่ใจว่าทำนองของคุณเข้ากับเนื้อร้อง ให้ลองบันทึกทำนองด้วยเครื่องบันทึกเสียงหรือคอมพิวเตอร์ นี่อาจเป็นได้ทั้งเวอร์ชันบรรเลงหรือแคปเปลลา ("la-la-la" ตามปกติ) จากนั้น ขณะที่คุณฟังทำนอง พยายามพิจารณาว่ามันทำให้คุณรู้สึกอย่างไร และตรงกับเนื้อเพลงหรือไม่

และคำแนะนำสุดท้ายประการหนึ่ง หากคุณไม่พบท่าทำนองที่ประสบความสำเร็จมาเป็นเวลานาน หากคุณติดอยู่ที่เดียวและทำนองไม่ก้าวไปข้างหน้าก็ให้หยุดพัก ทำอย่างอื่น เดินเล่น นอน ก็มีความเป็นไปได้ที่หยั่งรู้จะมาหาคุณเอง