ออยเก้น เซนคาร์ |
ยูเก้น เซนการ์
เส้นทางชีวิตและความคิดสร้างสรรค์ของ Eugen Senkar นั้นมีพายุและเหตุการณ์สำคัญอย่างยิ่งแม้กระทั่งในยุคของเรา ในปี 1961 เขาฉลองวันเกิดอายุครบ 1911 ปีในบูดาเปสต์ ซึ่งเป็นเมืองที่มีส่วนสำคัญในชีวิตของเขาเชื่อมโยงถึงกัน ที่นี่เขาเกิดและเติบโตในครอบครัวของนักเล่นออร์แกนและนักแต่งเพลงชื่อดัง Ferdinand Senkar ที่นี่เขากลายเป็นวาทยกรหลังจากจบการศึกษาจาก Academy of Music และที่นี่เขาเป็นผู้นำวงออเคสตราของ Budapest Opera เป็นครั้งแรก อย่างไรก็ตาม เหตุการณ์สำคัญของกิจกรรมต่อไปของ Senkar นั้นกระจัดกระจายไปทั่วโลก เขาทำงานในโรงละครโอเปร่าและวงออร์เคสตร้าในปราก (พ.ศ. 1913–1913), บูดาเปสต์ (พ.ศ. 1915–1915), ซาลซ์บูร์ก (พ.ศ. 1916–1916), อัลเทนเบิร์ก (พ.ศ. 1920–1920), แฟรงก์เฟิร์ตอัมไมน์ (พ.ศ. 1923–1923), เบอร์ลิน (พ.ศ. 1924– 1924) ), โคโลญจน์ (พ.ศ. 1933-XNUMX).
ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา Senkar ได้รับชื่อเสียงในฐานะศิลปินที่มีอารมณ์เป็นเลิศ เป็นล่ามที่ละเอียดอ่อนของดนตรีคลาสสิกและดนตรีสมัยใหม่ ความมีชีวิตชีวา ความเชี่ยวชาญด้านสีสัน และความฉับไวของประสบการณ์เป็นและยังคงเป็นลักษณะเฉพาะของรูปลักษณ์ของ Senkar ซึ่งเป็นวาทยกรโอเปร่าและคอนเสิร์ต ศิลปะการแสดงออกของเขาสร้างความประทับใจให้กับผู้ฟัง
ในช่วงต้นทศวรรษที่ XNUMX ละครของ Senkar กว้างขวางมาก แต่เสาหลักของมันคือนักแต่งเพลงสองคน: Mozart ในโรงละครและ Mahler ในคอนเสิร์ตฮอลล์ ในเรื่องนี้ Bruno Walter มีอิทธิพลอย่างมากต่อบุคลิกภาพที่สร้างสรรค์ของศิลปินซึ่ง Senkar ทำงานมาหลายปีภายใต้การดูแลของเขา สถานที่ที่แข็งแกร่งในละครของเขายังถูกครอบครองโดยผลงานของ Beethoven, Wagner, R. Strauss ผู้ควบคุมวงยังส่งเสริมดนตรีรัสเซียอย่างกระตือรือร้น: ในบรรดาโอเปร่าที่เขาแสดงในเวลานั้น ได้แก่ Boris Godunov, Cherevichki, The Love for Three Oranges ในที่สุด เมื่อเวลาผ่านไป ความหลงใหลเหล่านี้ได้รับการเสริมด้วยความรักในดนตรีสมัยใหม่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งการประพันธ์เพลงของ B. Bartok เพื่อนร่วมชาติของเขา
ลัทธิฟาสซิสต์พบว่า Senkar เป็นหัวหน้าวงดนตรีของ Cologne Opera ในปีพ. ศ. 1934 ศิลปินออกจากเยอรมนีและเป็นเวลาสามปีตามคำเชิญของ State Philharmonic of the USSR ได้นำวง Philharmonic Orchestra ในมอสโกว Senkar ทิ้งร่องรอยไว้ในชีวิตดนตรีของเรา เขาแสดงคอนเสิร์ตหลายสิบครั้งในมอสโกวและเมืองอื่น ๆ รอบปฐมทัศน์ของผลงานสำคัญหลายชิ้นที่เกี่ยวข้องกับชื่อของเขารวมถึง Sixteenth Symphony ของ Myaskovsky, First Symphony ของ Khachaturian และ Russian Overture ของ Prokofiev
ในปี 1937 Senkar ออกเดินทางโดยครั้งนี้ข้ามมหาสมุทร จากปี 1939 เขาทำงานในรีโอเดจาเนโร ซึ่งเขาได้ก่อตั้งและนำวงดุริยางค์ซิมโฟนี ขณะที่อยู่ในบราซิล Senkar ได้ทำหลายอย่างเพื่อส่งเสริมดนตรีคลาสสิกที่นี่ เขาแนะนำผู้ชมให้รู้จักกับผลงานชิ้นเอกที่ไม่รู้จักของ Mozart, Beethoven, Wagner ผู้ฟังจำ "วงจรเบโธเฟน" ของเขาได้เป็นพิเศษ ซึ่งเขาแสดงทั้งในบราซิลและสหรัฐอเมริการ่วมกับวงออเคสตราของ NBC
ในปี 1950 Sencar ซึ่งเป็นวาทยกรที่น่านับถือได้กลับมายังยุโรปอีกครั้ง เขาเป็นผู้นำโรงละครและวงออร์เคสตราในมันไฮม์ โคโลญจน์ ดุสเซลดอร์ฟ ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา สไตล์การแสดงดนตรีของศิลปินได้สูญเสียคุณลักษณะของความปีติยินดีที่ไม่อาจควบคุมที่มีอยู่ในอดีตไป มันมีความยับยั้งชั่งใจและนุ่มนวลมากขึ้น ร่วมกับนักแต่งเพลงที่กล่าวถึงข้างต้น Senkar เริ่มรวมผลงานของอิมเพรสชั่นนิสต์ไว้ในรายการของเขาด้วยความเต็มใจโดยถ่ายทอดชุดเสียงที่ละเอียดอ่อนและหลากหลายได้อย่างสมบูรณ์แบบ ตามที่นักวิจารณ์กล่าวว่างานศิลปะของ Senkar ได้รับความลึกอย่างมากในขณะที่ยังคงรักษาความคิดริเริ่มและเสน่ห์ไว้ได้ ตัวนำยังคงทัวร์มาก ในระหว่างการกล่าวสุนทรพจน์ในกรุงบูดาเปสต์ เขาได้รับการต้อนรับอย่างอบอุ่นจากผู้ฟังชาวฮังการี
L. Grigoriev, J. Platek, 1969
