เอ็ดเวิร์ด อเล็กซานเดอร์ แมคโดเวลล์ |

เอ็ดเวิร์ด แมคโดเวล

สก๊อตแบ่งตามสัญชาติ เขาเรียนเปียโนตั้งแต่ยังเป็นเด็กกับ MT Carregno ในปี 1876-1878 – กับ AF Marmontel (เปียโน) และ MGO Savard (การเรียบเรียง) ที่ Paris Conservatory กับ C. Heyman (piano) และ I. Raffa (การเรียบเรียง) ที่เรือนกระจกใน แฟรงค์เฟิร์ต แอม เมน. ในปี 1881-1882 เขาสอนเปียโนที่ Darmstadt Conservatory จากปีพ. ศ. 1888 McDowell อาศัยอยู่ในบอสตันแสดงคอนเสิร์ตของผู้แต่ง ในฐานะนักแต่งเพลง เขาก่อตั้งขึ้นภายใต้อิทธิพลของแนวคิดเกี่ยวกับสุนทรียศาสตร์และการศึกษาของ F. Liszt ซึ่งเป็นประเพณีของแนวโรแมนติก (หลักการสังเคราะห์บทกวีและดนตรี) โดยเฉพาะ R. Schumann และ E. Grieg การเปิดตัวครั้งแรกของ MacDowell ในฐานะนักแต่งเพลงใน Weimar (First Modern Suite, 1883) ได้รับการอนุมัติโดย Liszt ผู้สนับสนุนการตีพิมพ์ผลงานแรกของเขา ในปี พ.ศ. 1896-1904 เขาเป็นหัวหน้าแผนกดนตรีที่มหาวิทยาลัยโคลัมเบียในนิวยอร์ก (แห่งแรกในสหรัฐอเมริกา) และเป็นศาสตราจารย์ อันเป็นผลมาจากความขัดแย้งกับการบริหารงานของมหาวิทยาลัยที่เกี่ยวข้องกับการปฏิรูปการศึกษาดนตรีที่เขาพัฒนาขึ้นเขาถูกบังคับให้ออกจากการสอน การบรรยายที่เขาให้ได้รับการตีพิมพ์หลังมรณกรรมในรูปแบบของการรวบรวมบทความที่สำคัญและประวัติศาสตร์ (บอสตัน – นิวยอร์ก, 1912)

แมคโดเวลล์แย้งว่าศิลปะดนตรีระดับชาติอย่างแท้จริงไม่ควรใช้นิทานพื้นบ้านทางดนตรีเท่านั้น แต่ยังรวมเอาคุณลักษณะของโครงสร้างทางจิตวิญญาณ ตัวละคร วัฒนธรรมของผู้คน และธรรมชาติของประเทศด้วย หนึ่งในผู้ก่อตั้งโรงเรียนนักประพันธ์เพลงมืออาชีพชาวอเมริกัน McDowell เป็นครั้งแรก (ในรูปแบบขนาดใหญ่) หันไปใช้เพลงประจำชาติ (อินเดียน) (ธีมของ "เพลงงานศพ" จาก "Indian Suite" ครั้งที่ 2 มีพื้นฐานมาจาก บันทึกการไว้อาลัยของอินเดียอย่างแท้จริง) และภาพวรรณกรรมอเมริกัน (เรื่องสั้นโรแมนติกโดย W. Irving, N. Hawthorne, บทกวีโดย G. Longfellow, DR Lowell ฯลฯ)

ภวังค์โรแมนติกที่เป็นลักษณะเฉพาะของ McDowell ความหลงใหลในการพรรณนาด้านที่งดงามของชีวิต ภาพโคลงสั้น ๆ และอารมณ์สะท้อนให้เห็นใน Fireside Tales (6 บท, Fireside Tales, 1902), New England Idylls (10 บท, New England Idyls”, 1902), “ Forest Sketches” (10 ชิ้น, “Woodland sketches”, 1896), “Forest Idyls” (4 ชิ้น, “Forest Idyls”) และซอฟต์แวร์ย่อส่วนอื่นๆ สำหรับเปียโน เช่นเดียวกับวงจรเสียงของบทกวีในข้อความของตัวเอง

งานของ McDowell ทำให้เขาได้รับความนิยมอย่างแพร่หลายในสหรัฐอเมริกาในช่วงชีวิตของเขา ในบทกวีไพเราะ วงออร์เคสตรา คอนแชร์โตเปียโน และโซนาตา ตอนที่เป็นโคลงสั้น ๆ จะมีความสดใสมากที่สุด โดยเฉพาะตอนที่เกี่ยวข้องกับความรักแบบภาคเหนือ “ชาวเหนือ” (อันดับ 3) และ “เซลติก” (อันดับ 4) โซนาตา แมคโดเวลล์ที่อุทิศให้กับอี. กริก (แมคโดเวลล์ถูกเรียกว่า “อเมริกัน กรีก”) ความไพเราะ แนวโน้มที่จะสะท้อนภาพธรรมชาติที่โรแมนติกเป็นเรื่องปกติของสไตล์การแต่งของเขา McDowell ให้ความสำคัญกับผลงานของนักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียโดยเฉพาะ PI Tchaikovsky; เขาเป็นเจ้าของการถอดความเปียโนของงานออร์เคสตราโดย AP Borodin และ NA Rimsky-Korsakov ในปีพ.ศ. 1910-1917 McDowell Memorial Society ได้จัดเทศกาลดนตรี McDowell ประจำปี 4 วันขึ้นที่เมืองปีเตอร์โบโรห์ มลรัฐนิวแฮมป์เชียร์

ส่วนประกอบ: สำหรับวงออเคสตรา - 3 สัญลักษณ์ บทกวี: Hamlet and Ophelia (1885), Lancelot and Elaine (อ้างอิงจาก A. Tennyson, 1888), Lamia (ตาม J. Keats, 1889), 2 ส่วนจากเพลงของ Roland – Saracens, Beautiful Alda (The Saracens, The Aida ที่น่ารัก 1891), 2 ห้อง (1891, 1895); สำหรับเครื่องดนตรีที่มีออร์ค – 2 ภาพต่อวินาที คอนแชร์โต้ (a-moll, 1885; d-moll, 1890) ความโรแมนติกของหมาป่า (1888); สำหรับเอฟพี - ห้องชุดทันสมัย ​​(ห้องชุดทันสมัย ​​หมายเลข 1, 2, 1882-84), 4 โซนาตา: โศกนาฏกรรม, วีรชน, ภาคเหนือ, เซลติก (Tragica, Eroica, นอร์ส, เคลติก, 1893, 1895, 1900, 1901), 6 ความคิด (หกแฟนซี , 1898), 6 idylls (ตาม IW Goethe, 1887), 6 บทกวี (ตาม G. Heine, 1887), Orientals (ตาม V. Hugo, 1889), 8 Marionettes (Marionettes, 1888-1901), ฉากทะเล (Sea Piece, 1898), 4 นิทานที่ถูกลืม (1898) และวงจรการเล่นอื่น ๆ 12 การศึกษา (2 หนังสือ, 1890), 12 อัจฉริยะการศึกษา (1894), แบบฝึกหัดทางเทคนิค (2 หนังสือ, 1893, 1895); สำหรับ 2 ภาพต่อวินาที – 3 บทกวี (1886), ภาพดวงจันทร์ (ภาพดวงจันทร์, ไม่มี XK Andersen, 1886); คณะนักร้องประสานเสียงหลายเหลี่ยม ch. ร. สำหรับสามี โหวต; รอบเพลง – 3 ด้วยตัวเอง คำรวมทั้ง จากสวนเก่า (6 เพลง พ.ศ. 1887) 2 ต่อ อาร์ เบิร์นส์ (1889), 6 ต่อ ff WX Gardena (1890) ในตอนต่อไป เจดับบลิว เกอเธ่, Howells; 2 เพลงเก่า (สองเพลงเก่า พ.ศ. 1894)