พัฒนาการทางดนตรีของเด็ก: สิ่งเตือนใจสำหรับผู้ปกครอง - คุณทำทุกอย่างถูกต้องหรือไม่?

ในประเด็นต่างๆ ในชีวิต ผู้คนมักมีทัศนคติที่ไม่เห็นด้วย ในทำนองเดียวกันก็มีความขัดแย้งเกี่ยวกับพัฒนาการทางดนตรีของเด็กเช่นกัน บางคนแย้งว่าเด็กทุกคนต้องสามารถเล่นเครื่องดนตรีและเรียนดนตรีได้ ในทางกลับกัน คนอื่นๆ กล่าวว่าดนตรีเป็นสิ่งที่ไม่สำคัญและไม่จำเป็นต้องกังวลเรื่องการพัฒนาทางดนตรีของลูกอย่างเหมาะสม

ผู้ปกครองแต่ละคนตัดสินใจด้วยตัวเองว่าอะไรดีที่สุดสำหรับลูก แต่ได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์แล้วว่าคนที่พัฒนาอย่างกลมกลืนปรับตัวเข้ากับชีวิตได้ดีขึ้น ดังนั้นจึงไม่จำเป็นต้องเตรียมเด็กทุกคนให้เป็นนักดนตรีที่ยิ่งใหญ่ แต่การใช้ดนตรีประสานบุคลิกภาพก็เป็นสิ่งจำเป็น ดนตรีส่งเสริมการเจริญเติบโตของสมองโดยกระตุ้นขอบเขตของตรรกะและสัญชาตญาณ คำพูด และการคิดเชิงเชื่อมโยง

บทเรียนดนตรีเป็นวิธีหนึ่งในการค้นพบตนเอง และคนที่รู้จักตัวเองจะสามารถเล่นบทบาท "ไวโอลินตัวแรก" ในทุกทีมได้

วิธีการพัฒนาทางดนตรีของเด็กอย่างเหมาะสม ควรเริ่มต้นเมื่ออายุเท่าใด วิธีการและวิธีการใช้สำหรับสิ่งนี้ จำเป็นต้องได้รับการพิจารณาโดยผู้ปกครองที่เอาใจใส่

เปิดโปงตำนาน

ตำนาน 1. ผู้ปกครองมักเชื่อว่าเนื่องจากเด็กไม่ได้ยิน นั่นหมายความว่าพวกเขาควรเลิกเล่นดนตรี

ได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์แล้วว่าหูดนตรีไม่ใช่คุณภาพโดยกำเนิด แต่เป็นสิ่งที่ได้มาและฝึกฝนมา (โดยมีข้อยกเว้นที่หาได้ยาก) สิ่งที่สำคัญที่สุดคือความปรารถนาของเด็กในการเรียนดนตรี

ตำนาน 2. พัฒนาการทางดนตรีของทารกควรประกอบด้วยการชมคอนเสิร์ตดนตรีคลาสสิก ซิมโฟนิก หรือแม้แต่ดนตรีแจ๊ส

ในขณะเดียวกัน ก็ถูกมองข้ามไปอย่างสิ้นเชิงว่าความสนใจของเขายังอยู่เพียงระยะสั้นมาก อารมณ์ที่รุนแรงและเสียงดังมีแนวโน้มที่จะเป็นอันตรายต่อจิตใจของทารก และการอยู่ในท่านิ่งๆ เป็นเวลานานก็เป็นอันตรายและทนไม่ได้

ตำนาน 3. พัฒนาการทางดนตรีควรเริ่มเมื่ออายุ 5-7 ปี

ใครๆ ก็ไม่เห็นด้วยกับเรื่องนี้ได้ง่ายๆ เด็กสามารถได้ยินเสียงดนตรีและรับรู้เชิงบวกได้แม้อยู่ในครรภ์ นับจากนี้เป็นต้นไป พัฒนาการทางดนตรีของเด็กจะเริ่มต้นขึ้น

วิธีการพัฒนาดนตรีเบื้องต้น

หากพ่อแม่ตั้งเป้าหมายในการเลี้ยงดูเด็กที่มีพัฒนาการด้านดนตรีแล้ว พวกเขาสามารถใช้วิธีการพัฒนาดนตรีตั้งแต่เนิ่นๆ และแม้กระทั่งในมดลูกได้:

• “รู้บันทึกก่อนเดิน” Tyuleneva PV
• “ Music with Mom” โดย Sergei และ Ekaterina Zheleznov
• “ Sonatal” Lazarev M.
• วิธีซูซูกิ ฯลฯ

เนื่องจากเด็กใช้เวลาส่วนใหญ่ในครอบครัวที่มีอิทธิพลต่อเขาทุกวินาทีและกำหนดรสนิยมของเขา การพัฒนาทางดนตรีจึงเริ่มต้นที่นี่ วัฒนธรรมทางดนตรีและความชอบทางดนตรีของครอบครัวที่แตกต่างกันนั้นไม่เหมือนกัน แต่ในเวลาเดียวกันเพื่อการพัฒนาอย่างเต็มที่จำเป็นต้องมีกิจกรรมทางดนตรีประเภทต่าง ๆ ร่วมกัน:

• การรับรู้;
• กิจกรรมทางดนตรีและอุปมาอุปไมย
• ประสิทธิภาพ;
• การสร้าง

ดนตรีก็เหมือนกับคำพูด

สิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าการเรียนรู้ภาษาแม่และดนตรีของคุณนั้นเหมือนกัน เด็กๆ เรียนรู้ภาษาแม่ของตนเองได้อย่างง่ายดายและเป็นธรรมชาติโดยใช้เพียงสามวิธีเท่านั้น:

1. การฟัง
2. เลียนแบบ
3. ทำซ้ำ

ใช้หลักการเดียวกันนี้ในการสอนดนตรี พัฒนาการทางดนตรีของเด็กไม่เพียงเกิดขึ้นระหว่างชั้นเรียนที่จัดขึ้นเป็นพิเศษเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการฟังเพลงขณะวาดภาพ เล่นเกมเงียบ ๆ ร้องเพลง แสดงท่าเต้นเป็นจังหวะ ฯลฯ

เราพัฒนาทีละขั้นตอน:

1. พัฒนาความสนใจในดนตรี (สร้างมุมดนตรี ซื้อเครื่องดนตรีพื้นฐาน หรือสร้างเครื่องดนตรีด้วยมือของคุณเอง ค้นหาแผ่นเสียง)
2. ล้อมรอบลูกของคุณด้วยเสียงเพลงทุกวัน ไม่ใช่เป็นครั้งคราว จำเป็นต้องร้องเพลงให้ทารกฟัง ปล่อยให้เขาฟังผลงานดนตรี - ผลงานชิ้นเอกของคลาสสิกในการเรียบเรียงสำหรับเด็ก ดนตรีพื้นบ้าน เพลงสำหรับเด็ก
3. เมื่อทำงานกับทารก ให้ใช้เสียงเขย่าแล้วมีเสียงหลายๆ แบบ และกับเด็กโต ให้เล่นเครื่องดนตรีและจังหวะพื้นฐาน เช่น แทมบูรีน กลอง ไซโลโฟน ไปป์ ฯลฯ
4. เรียนรู้ที่จะรู้สึกถึงทำนองและจังหวะ
5. พัฒนาหูสำหรับดนตรีและการคิดเชิงสังคม (เช่น เปล่งเสียงออกมา การแสดงหรือสเก็ตช์ภาพที่เพลงบางเพลงกระตุ้นในอัลบั้ม พยายามแต่งทำนองให้ถูกต้อง)
6. การร้องเพลงกล่อมเด็ก เพลง เพลงกล่อมเด็ก และการร้องคาราโอเกะกับเด็กโตเป็นเรื่องที่น่าสนใจ
7. เข้าร่วมการแสดงดนตรี คอนเสิร์ต และจัดการแสดงของคุณเอง
8. กระตุ้นจินตนาการที่สร้างสรรค์และการแสดงออกทางศิลปะของเด็ก

แนะนำ

• คำนึงถึงอายุและลักษณะเฉพาะของเด็ก ระยะเวลาเรียนกับเด็กไม่ควรเกิน 15 นาที
• อย่าโอเวอร์โหลดหรือออกแรงจนทำให้เกิดการปฏิเสธเสียงเพลง
• นำเป็นตัวอย่างและร่วมทำดนตรีร่วมกัน
• ใช้การผสมผสานระหว่างวิธีการสอนด้วยภาพ วาจา และการปฏิบัติ
• เลือกละครเพลงที่เหมาะสมตามอายุ ความเป็นอยู่ที่ดีของเด็ก และช่วงเวลาของงาน
• อย่าเลื่อนความรับผิดชอบในการพัฒนาดนตรีของเด็กไปที่โรงเรียนอนุบาลและโรงเรียน กิจกรรมร่วมกันของผู้ปกครองและครูจะช่วยเพิ่มระดับพัฒนาการของเด็กได้อย่างมาก

โรงเรียนดนตรี: เข้า, เข้าร่วม, ลาออก?

ความสนใจในดนตรีอย่างกระตือรือร้นและความหมายในระดับสูงในวัยก่อนวัยเรียนที่มีอายุมากกว่าสามารถเป็นเหตุผลในการพัฒนาดนตรีต่อไปนอกครอบครัวได้ที่โรงเรียนดนตรี

หน้าที่ของพ่อแม่คือการช่วยให้ลูกสอบเข้า เตรียมตัวเข้าเรียนในโรงเรียนดนตรี และช่วยเหลือเขา สิ่งนี้ต้องการเพียงเล็กน้อย:

• เรียนรู้เพลงที่มีทำนองและคำศัพท์ง่ายๆ ที่เด็กเข้าใจดี
• สอนให้ฟังและทวนจังหวะ

แต่บ่อยครั้งที่สอบผ่านและเข้าโรงเรียนอย่างกระตือรือร้น หลังจากนั้นไม่กี่ปี เด็ก ๆ ก็ไม่อยากเรียนดนตรีอีกต่อไป วิธีรักษาความปรารถนานี้ให้คงอยู่:

• เลือกเครื่องดนตรีที่เหมาะสมที่จะไม่เพียงตอบสนองความต้องการของผู้ปกครองเท่านั้น แต่ยังคำนึงถึงความสนใจของเด็กและลักษณะทางสรีรวิทยาของเขาด้วย
• การเรียนดนตรีไม่ควรละเมิดความสนใจด้านอื่นๆ ของเด็ก
• ผู้ปกครองจะต้องแสดงความสนใจ สนับสนุน และให้กำลังใจเด็กอย่างต่อเนื่อง

เมื่อตั้งเป้าหมายและเริ่มก้าวแรกในการพัฒนาทางดนตรีของเด็กแล้ว ผู้ปกครองทุกคนควรจำคำพูดของครูและนักเปียโนชื่อดัง GG Neuhaus แม้แต่ครูที่เก่งที่สุดก็ไม่มีพลังในการสอนดนตรีเด็กหากผู้ปกครองเองก็ไม่สนใจ และมีเพียงพวกเขาเท่านั้นที่มีอำนาจที่จะ "แพร่เชื้อ" เด็กด้วยความรักในดนตรีจัดบทเรียนแรกอย่างถูกต้องพัฒนาความจำเป็นในการเรียนที่โรงเรียนดนตรีและรักษาความสนใจนี้ไว้จนจบ

/ แข็งแรง