Alfred Schnittke: ให้ดนตรีประกอบภาพยนตร์มาก่อน

ดนตรีในปัจจุบันแทรกซึมเข้าไปในทุกด้านของชีวิตของเรา แต่เราสามารถพูดได้ว่าไม่มีพื้นที่ใดที่ไม่มีเสียงดนตรี แน่นอนว่าสิ่งนี้ใช้ได้กับการถ่ายภาพยนตร์อย่างสมบูรณ์ หายไปนานแล้วเป็นวันที่ภาพยนตร์ฉายเฉพาะในโรงภาพยนตร์เท่านั้นและนักเปียโน - นักวาดภาพประกอบก็เสริมสิ่งที่เกิดขึ้นบนหน้าจอด้วยการเล่นของเขา

ภาพยนตร์เงียบถูกแทนที่ด้วยภาพยนตร์เสียง จากนั้นเราเรียนรู้เกี่ยวกับเสียงสเตอริโอ จากนั้นภาพ 3 มิติก็กลายเป็นเรื่องธรรมดา และตลอดเวลานี้มีดนตรีในภาพยนตร์อยู่ตลอดเวลาและเป็นองค์ประกอบที่จำเป็น

แต่ผู้ชมภาพยนตร์ที่หมกมุ่นอยู่กับเนื้อเรื่องของภาพยนตร์มักไม่ได้คิดถึงคำถามเสมอไป: . และมีคำถามที่น่าสนใจยิ่งกว่านั้นคือ ถ้ามีหนังเยอะ เมื่อวาน วันนี้ และพรุ่งนี้ แล้วเราจะหาเพลงได้เยอะขนาดนี้ได้ที่ไหนถึงจะเพียงพอสำหรับละคร โศกนาฏกรรม คอเมดี้ และหนังเรื่องอื่นๆ ทั้งหมด ?

 เกี่ยวกับผลงานของผู้แต่งภาพยนตร์

มีภาพยนตร์หลายเรื่องพอๆ กับดนตรี และคุณไม่สามารถโต้เถียงกับเรื่องนั้นได้ ซึ่งหมายความว่าเพลงจะต้องถูกเรียบเรียง แสดง และบันทึกลงในเพลงประกอบภาพยนตร์ทุกเรื่อง แต่ก่อนที่วิศวกรเสียงจะเริ่มบันทึกเพลงประกอบ จะต้องมีคนแต่งเพลงก่อน และนี่คือสิ่งที่ผู้แต่งภาพยนตร์ทำ

ถึงกระนั้น คุณต้องพยายามตัดสินใจเลือกประเภทของเพลงประกอบภาพยนตร์:

• แสดงให้เห็น เน้นเหตุการณ์ การกระทำ และในสาระสำคัญ – สิ่งที่ง่ายที่สุด
• รู้จักกันแล้ว เคยได้ยินครั้งหนึ่ง มักจะเป็นแบบคลาสสิก (อาจเป็นที่นิยม);
• เพลงที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับภาพยนตร์บางเรื่องอาจรวมถึงช่วงเวลาที่มีภาพประกอบ ธีมเครื่องดนตรีและตัวเลข เพลง ฯลฯ

แต่สิ่งที่มีเหมือนกันทั้งหมดนี้คือดนตรีในภาพยนตร์ยังไม่ได้ครองตำแหน่งที่สำคัญที่สุด

ข้อโต้แย้งเหล่านี้มีความจำเป็นเพื่อพิสูจน์และเน้นย้ำถึงความยากลำบากและการพึ่งพาทางศิลปะบางอย่างของผู้แต่งภาพยนตร์

จากนั้นความสามารถและความอัจฉริยะของผู้แต่งก็ชัดเจนขึ้น อัลเฟรดา ชนิตต์เคที่สามารถแสดงตัวตนออกมาดังๆ ได้ อันดับแรกผ่านงานของเขาในฐานะนักแต่งเพลงประกอบภาพยนตร์

 ทำไม Schnittka ถึงต้องการเพลงประกอบภาพยนตร์?

ประการหนึ่งคำตอบนั้นง่าย: สำเร็จการศึกษาในเรือนกระจกและบัณฑิตวิทยาลัย (พ.ศ. 1958-61) งานสอนยังไม่มีความคิดสร้างสรรค์ แต่ไม่มีใครรีบมอบหมายและแสดงดนตรีของ Alfred Schnittke นักแต่งเพลงหนุ่ม

เหลือเพียงสิ่งเดียวเท่านั้น: เขียนเพลงสำหรับภาพยนตร์ และพัฒนาภาษาและสไตล์ของคุณเอง โชคดีที่จำเป็นต้องมีเพลงประกอบภาพยนตร์อยู่เสมอ

ต่อมาผู้แต่งเองก็บอกว่าตั้งแต่ต้นยุค 60 เขา "จะถูกบังคับให้เขียนเพลงประกอบภาพยนตร์เป็นเวลา 20 ปี" นี่เป็นทั้งงานเบื้องต้นของนักแต่งเพลงในการ "รับอาหารประจำวัน" และเป็นโอกาสที่ดีเยี่ยมสำหรับการวิจัยและการทดลอง

Schnittke เป็นหนึ่งในนักแต่งเพลงที่สามารถก้าวข้ามขอบเขตของแนวภาพยนตร์และในขณะเดียวกันก็สร้างไม่เพียง แต่เพลงที่ "ประยุกต์" เท่านั้น เหตุผลก็คืออัจฉริยะของอาจารย์และความสามารถอันมหาศาลในการทำงาน

ตั้งแต่ปี พ.ศ. 1961 ถึง 1998 (ปีที่เสียชีวิต) ดนตรีถูกเขียนขึ้นสำหรับภาพยนตร์และการ์ตูนมากกว่า 80 เรื่อง ประเภทของภาพยนตร์ที่มีดนตรีของ Schnittke มีความหลากหลายอย่างมาก: ตั้งแต่โศกนาฏกรรมครั้งใหญ่ไปจนถึงตลก ตลกขบขัน และภาพยนตร์เกี่ยวกับกีฬา สไตล์และภาษาดนตรีของ Schnittke ในผลงานภาพยนตร์ของเขามีความหลากหลายและตัดกันอย่างมาก

ปรากฎว่าเพลงประกอบภาพยนตร์ของ Alfred Schnittke เป็นกุญแจสำคัญในการทำความเข้าใจดนตรีของเขา ซึ่งสร้างขึ้นในแนววิชาการที่จริงจัง

เกี่ยวกับภาพยนตร์ที่ดีที่สุดพร้อมเพลงของ Schnittke

แน่นอนว่าพวกเขาทุกคนสมควรได้รับความสนใจ แต่ก็ยากที่จะพูดถึงพวกเขาทั้งหมด ดังนั้นจึงควรพูดถึงบางส่วน:

• “ ผู้บังคับการตำรวจ” (ผบ. A. Askoldov) ถูกแบนมานานกว่า 20 ปีด้วยเหตุผลทางอุดมการณ์ แต่ผู้ชมยังคงดูภาพยนตร์เรื่องนี้
• “ Belorussky Station” – เพลงที่แต่งขึ้นโดยเฉพาะสำหรับภาพยนตร์โดย B. Okudzhava ซึ่งมีเสียงในรูปแบบของการเดินขบวนด้วย (การเรียบเรียงและเพลงที่เหลือเป็นของ A. Schnittka)
• “ กีฬากีฬากีฬา” (ผบ. E. Klimov);
• “ ลุง Vanya” (ผบ. A. Mikhalkov-Konchalovsky);
• “ Agony” (ผบ. E. Klimov) – ตัวละครหลักคือ G. Rasputin;
• “The White Steamer” – สร้างจากเรื่องราวโดย Ch. ไอต์มาตอฟ;
• “ The Tale of How Tsar Peter Married a Blackamoor” (ผบ. A. Mitta) – สร้างจากผลงานของ A. Pushkin เกี่ยวกับ Tsar Peter;
• “ Little Tragedies” (ผบ. M. Schweitzer) – สร้างจากผลงานของ A. Pushkin;
• “ The Tale of Wanderings” (ผบ. A. Mitta);
• “Dead Souls” (ผบ. M. Schweitzer) – นอกจากเพลงประกอบภาพยนตร์แล้ว ยังมี “Gogol Suite” สำหรับการแสดงที่โรงละคร Taganka เรื่อง “Revision Tale”;
• “ The Master and Margarita” (ผบ. Yu. Kara) – ชะตากรรมของภาพยนตร์และเส้นทางสู่ผู้ชมนั้นยากลำบากและเป็นที่ถกเถียง แต่เวอร์ชันของภาพยนตร์สามารถพบได้ทางออนไลน์ในปัจจุบัน

ชื่อเรื่องให้แนวคิดเกี่ยวกับธีมและโครงเรื่อง ผู้อ่านที่ชาญฉลาดมากขึ้นจะให้ความสนใจกับชื่อของกรรมการซึ่งหลายคนเป็นที่รู้จักและมีความสำคัญ

และยังมีเพลงสำหรับการ์ตูนด้วยเช่น "Glass Harmonica" โดยที่ผู้กำกับ A. Khrzhanovsky เริ่มการสนทนาเกี่ยวกับผลงานชิ้นเอกของวิจิตรศิลป์ผ่านแนวเพลงสำหรับเด็กและดนตรีของ A. Schnittke

แต่สิ่งที่ดีที่สุดที่จะพูดเกี่ยวกับเพลงประกอบภาพยนตร์ของ A. Schnittke คือเพื่อนของเขา: ผู้กำกับ, นักดนตรีที่แสดง, นักแต่งเพลง

 จุดเริ่มต้นระดับชาติในด้านดนตรีและโพลีสไตลิสต์ของ Schnittke

ซึ่งมักจะเกี่ยวข้องกับสัญชาติ ประเพณีของครอบครัว และความรู้สึกเป็นส่วนหนึ่งของวัฒนธรรมทางจิตวิญญาณบางอย่าง

ต้นกำเนิดภาษาเยอรมัน ยิว และรัสเซียของ Schnittke รวมกันเป็นหนึ่งเดียว มันซับซ้อน ไม่ธรรมดา ไม่ธรรมดา แต่ในขณะเดียวกัน ก็เรียบง่ายและมีความสามารถ นักดนตรีที่มีความคิดสร้างสรรค์ที่เก่งกาจจะ "หลอมรวม" มันเข้าด้วยกันได้อย่างไร

คำนี้แปลว่า: ในส่วนที่เกี่ยวข้องกับดนตรีของ Schnittke หมายความว่าสะท้อนและแสดงให้เห็นสไตล์ แนวเพลง และการเคลื่อนไหวที่หลากหลาย: คลาสสิก เปรี้ยวจี๊ด การร้องประสานเสียงโบราณและการร้องเพลงจิตวิญญาณ เพลงวอลทซ์ในชีวิตประจำวัน ลายโพลก้า มาร์ช เพลง กีตาร์ ดนตรี แจ๊ส ฯลฯ

นักแต่งเพลงใช้เทคนิคโพลีสไตลิสและภาพต่อกันรวมถึง "ละครบรรเลง" (ลักษณะและคำจำกัดความที่ชัดเจนของเสียงเพลง) ความสมดุลของเสียงที่แม่นยำและการแสดงละครเชิงตรรกะให้ทิศทางเป้าหมายและจัดระเบียบการพัฒนาเนื้อหาที่หลากหลายอย่างยิ่ง โดยแยกแยะระหว่างของแท้กับสิ่งแวดล้อม และท้ายที่สุดก็สร้างอุดมคติเชิงบวกในระดับสูง

เกี่ยวกับหลักและสำคัญ

             มากำหนดแนวคิด:

• ผ่านภาพยนตร์เหตุการณ์ ภาพยนตร์เปรียบเทียบ เพลงของ Alfred Schnittke ทำให้คุณนึกถึงสิ่งสำคัญ สิ่งสำคัญในชีวิตของแต่ละบุคคล สังคม ประเทศชาติ และมนุษยชาติทั้งหมด
• Schnittke เคยกล่าวไว้ว่าดนตรีคือ "เสียงร้องแห่งกาลเวลา" และมันไม่สำคัญเลยว่าทำไมถึงพูดเรื่องนี้ สำคัญกว่ามากที่พระอาจารย์เข้าใจ อธิบาย และแปล "เสียงกรีดร้อง เสียงร้อง คำพูดและเสียงกระซิบ" ของคนรุ่นเดียวกันให้เป็นเสียงดนตรี ซึ่งหมายความว่าผู้ร่วมสมัยและลูกหลานจะได้ยินสิ่งที่ฟังอยู่ในจิตวิญญาณของเรา
• Schnittke พูดคุยกับผู้ฟังในภาษาดนตรีเกี่ยวกับสิ่งสำคัญ แต่เราต้องเรียนรู้ที่จะเข้าใจภาษานี้ เมื่อนั้นจึงจะเข้าใจความคิดของผู้แต่งได้
• เพลงประกอบภาพยนตร์ของ Schnittke สามารถช่วยในการทำความเข้าใจได้เนื่องจากมีลำดับวิดีโอเนื่องจากการฟังและดูไปพร้อม ๆ กันจะง่ายกว่าเล็กน้อย

จากนั้นเป็นการพบปะกับดนตรีของ Alfred Schnittke อัจฉริยะแห่งครึ่งหลังของศตวรรษที่ 2 ไม่มีใครสัญญาว่าจะเป็นเรื่องง่าย แต่จำเป็นต้องค้นหาคนในตัวคุณให้เข้าใจว่าอะไรควรมีความสำคัญในชีวิต