อเล็กซานเดอร์ อับราโมวิช เชอร์นอฟ |
คีตกวี

อเล็กซานเดอร์ อับราโมวิช เชอร์นอฟ |

อเล็กซานเดอร์ เชอร์นอฟ

วันเดือนปีเกิด
07.11.1917
วันที่เสียชีวิต
05.05.1971
อาชีพ
นักแต่งเพลง
ประเทศ
สหภาพโซเวียต

Chernov เป็นนักแต่งเพลงเลนินกราดนักดนตรีอาจารย์และอาจารย์ ลักษณะเด่นของมันคือความเก่งกาจและความสนใจในวงกว้าง ความสนใจในแนวดนตรีที่หลากหลาย มุ่งมั่นเพื่อธีมที่ทันสมัย

อเล็กซานเดอร์ อับราโมวิช เพน (เชอร์นอฟ) เกิดเมื่อวันที่ 7 พฤศจิกายน พ.ศ. 1917 ที่เมืองเปโตรกราด เขาเริ่มแต่งเพลงในช่วงกลางทศวรรษที่ 30 เมื่อเขาเข้าสู่วิทยาลัยดนตรีที่ Leningrad Conservatory แต่แล้วเขาก็ยังไม่ได้เลือกดนตรีเป็นอาชีพของเขา ในปีพ.ศ. 1939 เป็งสำเร็จการศึกษาจากคณะเคมีของมหาวิทยาลัยเลนินกราดและเริ่มทำงานในสาขานี้ และอีกไม่กี่เดือนต่อมาเขาก็ถูกเกณฑ์เข้ากองทัพ เขาใช้เวลาหกปีในการรับราชการทหารในตะวันออกไกล ในฤดูใบไม้ร่วงปี 1945 เขาถูกปลดประจำการและกลับไปยังเลนินกราด ในปี 1950 Peng สำเร็จการศึกษาจาก Leningrad Conservatory (คลาสองค์ประกอบของ M. Steinberg, B. Arapov และ V. Voloshinov) ตั้งแต่เวลานั้น กิจกรรมทางดนตรีที่หลากหลายของ Pan เริ่มต้นขึ้น โดยใช้นามสกุล Chernov เป็นนามแฝงของนักแต่งเพลงในความทรงจำของพ่อตาของเขา M. Chernov นักแต่งเพลงและครูเลนินกราดที่มีชื่อเสียง

Chernov อ้างถึงงานของเขาเกี่ยวกับแนวดนตรีต่าง ๆ เห็นได้ชัดว่าตัวเองเป็นนักดนตรีผู้แต่งหนังสือและบทความเกี่ยวกับดนตรีในฐานะอาจารย์และอาจารย์ที่มีความสามารถ นักแต่งเพลงหันไปใช้ประเภทของโอเปร่าสองครั้งในปี 1953-1960 (“ White Nights Street” และร่วมกับ A. Petrov“ Three Students Lived”)

เส้นทางชีวิตของ AA Pan (Chernov) สิ้นสุดเมื่อวันที่ 5 พฤษภาคม พ.ศ. 1971 นอกเหนือจากละครดังกล่าวแล้ว รายการกิจกรรมสร้างสรรค์ที่สร้างขึ้นตลอดยี่สิบห้าปี ได้แก่ บทกวีไพเราะ "Danko", โอเปร่า "First Joys", a วัฏจักรเสียงร้องตามบทกวีของพรีเวิร์ท บัลเลต์อิคารัส แกดฟลาย โศกนาฏกรรมมองโลกในแง่ดี และตัดสินใจในหมู่บ้าน (สองคนสุดท้ายแต่งร่วมกับจีฮังเกอร์) เพลงประกอบ วงออเคสตรา ดนตรีสำหรับการแสดงและภาพยนตร์ หนังสือ — “I. Dunayevsky”, “วิธีฟังเพลง”, บทในหนังสือเรียน “รูปแบบดนตรี”, “เกี่ยวกับดนตรีเบาๆ, แจ๊ส, รสนิยมดี” (เขียนร่วมกับ Bialik), บทความในนิตยสารและหนังสือพิมพ์ ฯลฯ

L. Mikheeva, A. Orelovich


Andrey Petrov เกี่ยวกับ Alexander Chernov

ในช่วงหลังสงครามครั้งแรก ฉันเรียนที่วิทยาลัยดนตรีเลนินกราด NA ริมสกี-คอร์ซาคอฟ นอกจาก solfeggio และความสามัคคี ทฤษฎีและประวัติศาสตร์ของดนตรีแล้ว เรายังมีวิชาทั่วไป: วรรณกรรม พีชคณิต ภาษาต่างประเทศ ...

ชายหนุ่มที่มีเสน่ห์มากมาสอนวิชาฟิสิกส์ให้เรา มองดูพวกเราอย่างเย้ยหยัน ไม่ว่าจะเป็นนักประพันธ์เพลงในอนาคต นักไวโอลิน นักเปียโน เขาพูดอย่างน่าสนใจเกี่ยวกับไอน์สไตน์ เกี่ยวกับนิวตรอนและโปรตอน ร่างสูตรอย่างรวดเร็วบนกระดานดำ และไม่อาศัยความเข้าใจของเราเลย เพื่อการโน้มน้าวใจที่ดียิ่งขึ้นในการอธิบายของเขา คำศัพท์ผสมที่ตลกขบขัน กับพวกดนตรี

จากนั้นฉันก็เห็นเขาบนเวทีของ Small Hall of the Conservatory โค้งคำนับด้วยความเขินอายหลังจากการแสดงบทกวีไพเราะของเขา "Danko" ซึ่งเป็นองค์ประกอบที่โรแมนติกและเต็มไปด้วยอารมณ์ในวัยเยาว์ และจากนั้น เช่นเดียวกับทุกคนในวันนั้น ฉันรู้สึกทึ่งกับสุนทรพจน์ที่เร่าร้อนของเขาในการอภิปรายของนักเรียนเกี่ยวกับหน้าที่ของนักดนตรีโซเวียตรุ่นเยาว์ มันคืออเล็กซานเดอร์ เชอร์นอฟ

ความประทับใจแรกเกี่ยวกับเขาในฐานะคนที่มีความสามารถรอบด้านและแสดงออกอย่างสดใสในหลาย ๆ ด้านนั้นไม่เคยเกิดขึ้นโดยบังเอิญ

มีนักดนตรีที่รวบรวมพรสวรรค์ ความพยายามของพวกเขาในกิจกรรมเดียว ความคิดสร้างสรรค์ประเภทหนึ่ง พัฒนาศิลปะดนตรีชั้นใดชั้นหนึ่งอย่างสม่ำเสมอและต่อเนื่อง แต่ยังมีนักดนตรีที่พยายามพิสูจน์ตัวเองในด้านต่างๆ และประเภทต่าง ๆ ในทุก ๆ อย่างที่ประกอบเป็นแนวคิดของวัฒนธรรมดนตรีในที่สุด นักดนตรีสากลประเภทนี้มีลักษณะเฉพาะของศตวรรษของเรา - ศตวรรษแห่งการต่อสู้ตำแหน่งสุนทรียศาสตร์ที่เปิดกว้างและเฉียบแหลม ศตวรรษแห่งการติดต่อทางดนตรีและผู้ฟังที่พัฒนาขึ้นเป็นพิเศษ นักแต่งเพลงดังกล่าวไม่ได้เป็นเพียงผู้แต่งเพลงเท่านั้น แต่ยังเป็นนักโฆษณาชวนเชื่อ นักวิจารณ์ วิทยากร และครูอีกด้วย

บทบาทของนักดนตรีดังกล่าวและความยิ่งใหญ่ของสิ่งที่พวกเขาทำนั้นสามารถเข้าใจได้โดยการประเมินงานโดยรวมเท่านั้น การประพันธ์เพลงที่มีพรสวรรค์ในแนวดนตรีที่หลากหลาย หนังสือที่ชาญฉลาดและน่าดึงดูด การแสดงที่ยอดเยี่ยมทางวิทยุและโทรทัศน์ ที่นักประพันธ์เพลงและงานสัมมนาระดับนานาชาติ นี่คือผลลัพธ์ที่เราสามารถตัดสินสิ่งที่ Alexander Chernov ทำได้ในชีวิตอันแสนสั้นของเขาในฐานะนักดนตรี

ทุกวันนี้ แทบไม่มีความจำเป็นเลยที่จะต้องพยายามตัดสินว่างานด้านใดที่เขาทำมากกว่ากัน: ในการแต่งเพลง วารสารศาสตร์ หรือในกิจกรรมดนตรีและการศึกษา ยิ่งกว่านั้นแม้แต่การแสดงปากเปล่าที่โดดเด่นที่สุดของนักดนตรีเช่นเพลงของ Orpheus ก็ยังอยู่ในความทรงจำของผู้ที่ได้ยินเท่านั้น วันนี้เรามีผลงานของเขา ทั้งโอเปร่า บัลเลต์ บทกวีไพเราะ วัฏจักรเสียงร้อง นำมาซึ่งชีวิตโดยความซ้ำซากจำเจของ Fedpn และตำนานอันทันสมัยของ Icarus, The Gadfly ของ Voynich, นวนิยายต่อต้านลัทธิฟาสซิสต์ของ Remarque และเนื้อเพลงเชิงปรัชญาของ Prevert และนี่คือหนังสือ "วิธีการฟังเพลง", "เกี่ยวกับดนตรีเบา, แจ๊ส, รสนิยมดี", ส่วนที่เหลือที่ยังไม่เสร็จ "ในการอภิปรายเกี่ยวกับดนตรีสมัยใหม่" ทั้งหมดนี้ ธีมทางศิลปะ รูปภาพที่น่าตื่นเต้นที่สุดสำหรับหัวใจของเราในปัจจุบัน และปัญหาด้านดนตรีและสุนทรียศาสตร์ที่ครอบงำจิตใจของเราตลอดเวลา ล้วนเป็นตัวเป็นตน Chernov เป็นนักดนตรีประเภททางปัญญาที่เด่นชัด สิ่งนี้แสดงออกทั้งในการสื่อสารมวลชนทางดนตรีของเขา โดดเด่นด้วยความลึกและความเฉียบแหลมของความคิดของเขา และในงานของนักแต่งเพลง ซึ่งเขาหันไปหาวรรณกรรมเชิงปรัชญาที่ยิ่งใหญ่อยู่เสมอ ความคิดและแผนการของเขามีความสุขเสมอที่ค้นพบ ความสดชื่นและความหมายที่ลึกซึ้งอยู่เสมอ ด้วยการฝึกฝนอย่างสร้างสรรค์ ดูเหมือนว่าเขาจะยืนยันคำพูดของพุชกินว่าความคิดที่ประสบความสำเร็จมีชัยไปกว่าครึ่ง

ทั้งในชีวิตและในงานของเขา ความสันโดษเป็นเรื่องแปลกสำหรับนักดนตรีคนนี้ เขาเป็นคนที่เข้ากับคนง่ายและเข้าถึงผู้คนอย่างตะกละตะกลาม เขาทำงานอย่างต่อเนื่องในสภาพแวดล้อมของพวกเขาและต่อสู้เพื่อพื้นที่ดนตรีและประเภทที่เขาสามารถพึ่งพาความเป็นไปได้สูงสุดของการสื่อสารของมนุษย์: เขาเขียนมากสำหรับโรงละครและภาพยนตร์ บรรยาย และเข้าร่วมในการอภิปรายต่างๆ

ในการค้นหาร่วมกัน การอภิปราย ข้อพิพาท Chernov ถูกไฟไหม้และถูกพาตัวไป เช่นเดียวกับแบตเตอรี่ เขาถูก "ชาร์จ" จากการสื่อสารกับผู้กำกับ กวี นักแสดง และนักร้อง และบางทีสิ่งนี้อาจอธิบายความจริงที่ว่าหลายครั้ง - ในบัลเล่ต์ Icarus ในละคร Three Students Lived ในหนังสือ On Light Music, On Jazz, On Good Taste - เขาร่วมเขียนบทกับเพื่อน ๆ ของเขา

เขาสนใจทุกสิ่งที่ครอบครองและกระตุ้นโลกทางปัญญาของคนสมัยใหม่ และไม่ใช่แค่ในเพลงเท่านั้น เขาได้รับแจ้งเกี่ยวกับความสำเร็จล่าสุดในวิชาฟิสิกส์ มีความเข้าใจในวรรณคดีอย่างดีเยี่ยม (ตัวเขาเองได้สร้างบทที่ยอดเยี่ยมสำหรับโอเปร่าของเขาจากนวนิยายของ K. Fedin) และมีความสนใจอย่างมากในปัญหาของภาพยนตร์สมัยใหม่

Chernov ปฏิบัติตามบารอมิเตอร์ของชีวิตดนตรีที่ปั่นป่วนและเปลี่ยนแปลงได้อย่างมาก เขามักจะกังวลอย่างมากเกี่ยวกับความต้องการและรสนิยมของคนรักดนตรี โดยเฉพาะอย่างยิ่งคนหนุ่มสาว จากปรากฏการณ์และแนวโน้มทางดนตรีที่หลากหลายที่สุด เขาพยายามใช้และประยุกต์ใช้ทุกอย่างที่เขาคิดว่าเป็นนักดนตรีโซเวียต มีความสำคัญและจำเป็นสำหรับตัวเขาเองและผู้ฟัง เขาเขียนเพลงและเพลงสี่เพลง มีความสนใจในดนตรีแจ๊สและนิทานพื้นบ้านของ "กวี" อย่างจริงจัง และในเพลงสุดท้ายของเขา - บัลเลต์ "อิคารัส" - เขาใช้เทคนิคบางอย่างของเทคนิคต่อเนื่อง

Alexander Chernov มีอายุเท่ากับเดือนตุลาคม และหลายปีแห่งการก่อตั้ง ความกล้าหาญของประเทศของเราไม่สามารถส่งผลกระทบต่อรูปแบบทางแพ่งและดนตรีของเขาได้ วัยเด็กของเขาใกล้เคียงกับปีของแผนห้าปีแรก วัยเด็กของเขากับสงคราม เขาเริ่มต้นชีวิตอิสระในฐานะนักดนตรีในช่วงต้นทศวรรษ 50 และทุกอย่างที่เขาทำได้ เขาทำในเวลาเพียงสองทศวรรษ และทั้งหมดนี้ถูกตราประทับของจิตใจ พรสวรรค์ และความหลงใหลในการสร้างสรรค์ ในงานเขียนของเขา Chernov ส่วนใหญ่เป็นนักแต่งเพลง ดนตรีของเขาโรแมนติกมาก ภาพของมันมีนูนและแสดงออก งานเขียนหลายชิ้นของเขาเต็มไปด้วยความเศร้าโศกเล็กน้อย—ดูเหมือนว่าเขาจะรู้สึกถึงความเปราะบางในสมัยของเขา เขาไม่ได้ทำอะไรมาก เขาคิดถึงซิมโฟนี อยากเขียนโอเปร่าอีกเรื่องหนึ่ง ฝันถึงบทกวีไพเราะที่อุทิศให้กับ Kurchatov

บทประพันธ์สุดท้ายที่เพิ่งเริ่มต้นของเขาคือความโรแมนติกในข้อของ A. Blok

… และเสียงก็หวานและลำแสงก็บางและสูงเท่านั้นที่ประตูราชวงศ์ซึ่งเกี่ยวข้องกับความลับเด็กร้องไห้ว่าไม่มีใครกลับมา

ความรักครั้งนี้กลายเป็นเพลงหงส์ของ Alexander Chernov แต่เหลือเพียงท่อนเดียว… พวกเขาฟังดูเหมือนคำจารึกที่สดใสสำหรับนักดนตรีที่ฉลาดและมีความสามารถ

เขียนความเห็น