ระนาด: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, เสียง, องค์ประกอบ, พันธุ์, การใช้งาน
กลอง

ระนาด: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, เสียง, องค์ประกอบ, พันธุ์, การใช้งาน

ระนาดเป็นเครื่องดนตรีที่มีโครงสร้างเรียบง่ายและมีประวัติศาสตร์อันยาวนานนับพันปี แม้จะดูไม่ธรรมดา แต่ผู้เชี่ยวชาญเท่านั้นที่สามารถทำให้เสียงออกมาได้ดังที่ควร

ระนาดคืออะไร

ระนาดเป็นของเครื่องดนตรีประเภทเพอร์คัชชัน ( "ญาติ" ที่ใกล้ที่สุดคือเมทัลโลโฟน) มีพิทช์ที่แน่นอน ดูเหมือนชุดแผ่นไม้ขนาดต่างๆ ในการแยกเสียง คุณต้องใช้ไม้พิเศษ (ค้อน) ทุบมัน

ระนาด: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, เสียง, องค์ประกอบ, พันธุ์, การใช้งาน

แต่ละแถบในองค์ประกอบได้รับการปรับให้เป็นโน้ตเฉพาะ ช่วงเสียงของเครื่องดนตรีระดับมืออาชีพคือ 3 อ็อกเทฟ

ระนาดให้เสียงต่างกันไป ขึ้นอยู่กับวัสดุของแท่งไม้ (ยาง พลาสติก โลหะ) แรงกระแทก สามารถปรับเสียงต่ำจากอ่อนไปเป็นแหลมได้ คล้ายกับเสียงคลิก

ตั้งระนาด

หัวใจของอุปกรณ์คือกรอบที่เมื่อเปรียบเทียบกับคีย์ของเปียโนแล้ว บล็อกไม้จะจัดเรียงเป็นสองแถว ลำแสงแต่ละอันวางอยู่บนแผ่นยางโฟม ระหว่างแผ่นกับลำแสงจะมีท่อพิเศษซึ่งมีจุดประสงค์เพื่อเพิ่มเสียง หลอดเรโซเนเตอร์ให้เสียงโทนต่ำ ให้สีสดใส สื่ออารมณ์ได้มากกว่า

สำหรับกุญแจจะเลือกไม้เนื้อแข็งที่มีค่า ก่อนสร้างเครื่องมือ ช่องว่างที่ทำจากไม้จะถูกทำให้แห้งอย่างทั่วถึง บางครั้งกระบวนการทำให้แห้งอาจใช้เวลาหลายปี ความกว้างของแต่ละแถบเป็นมาตรฐาน ความยาวแตกต่างกันไปขึ้นอยู่กับความสูงของเสียงที่ต้องการรับระหว่างการเล่น

พวกเขาทำเสียงด้วยไม้ ชุดมาตรฐาน – 2 ชิ้น นักดนตรีบางคนรับมือกับไม้สามสี่ไม้ได้อย่างเชี่ยวชาญ วัสดุในการผลิตอาจแตกต่างกัน

ปลายไม้มีรูปทรงโค้งมน หุ้มด้วยหนัง สักหลาด ยาง ขึ้นอยู่กับลักษณะของเพลง

ระนาด: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, เสียง, องค์ประกอบ, พันธุ์, การใช้งาน

ไซโลโฟนมีเสียงอย่างไร?

ระนาดเสียงผิดปกติอย่างกะทันหัน เขารวมอยู่ในวงออเคสตราทั้งมวลต้องการแสดงพล็อตที่แปลกประหลาด เครื่องมือนี้สามารถสร้างภาพลวงตาของการขบเคี้ยวฟัน เสียงกระซิบที่เป็นลางสังหรณ์ เสียงกระทบของเท้า เขาถ่ายทอดประสบการณ์ของตัวละครหลักได้อย่างสมบูรณ์แบบ ธรรมชาติของการกระทำ เสียงส่วนใหญ่ทำแห้งคลิก

ผู้เชี่ยวชาญสามารถ "บีบออก" ทุกโทนเสียงจากการออกแบบ - จากการเจาะ เป็นลางไม่ดี ไปจนถึงอ่อนโยนและเบา

ประวัติของเครื่องมือ

เครื่องดนตรีรุ่นแรกที่มีลักษณะคล้ายระนาดปรากฏขึ้นเมื่อกว่า 2 พันปีก่อน พวกเขาไม่ได้รับการอนุรักษ์ - ภาพวาดโบราณที่พบในอาณาเขตของเอเชียสมัยใหม่ ละตินอเมริกา และแอฟริกาเป็นพยานถึงการมีอยู่ของวัตถุ

เป็นครั้งแรกในยุโรปที่มีการออกแบบดังกล่าวในศตวรรษที่ XNUMX เพื่อความสะดวกในการพัฒนานักดนตรีที่หลงทางจึงตกหลุมรักมันจนกระทั่งศตวรรษที่ XNUMX ส่วนใหญ่ถูกใช้โดยพวกเขา

ปี พ.ศ. 1830 เป็นจุดเปลี่ยนในประวัติศาสตร์ของระนาด M. Guzikov ปรมาจารย์ชาวเบลารุสรับหน้าที่ปรับปรุงการออกแบบ ผู้เชี่ยวชาญจัดแผ่นไม้ตามลำดับ 4 แถว นำหลอดสะท้อนจากด้านล่าง นวัตกรรมทำให้สามารถขยายช่วงของรุ่นได้ถึง 2,5 อ็อกเทฟ

ระนาด: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, เสียง, องค์ประกอบ, พันธุ์, การใช้งาน
รุ่นสี่แถว

ในไม่ช้านวัตกรรมก็ดึงดูดความสนใจของนักดนตรีและนักแต่งเพลงมืออาชีพ ระนาดกลายเป็นส่วนหนึ่งของวงออเคสตราหลังจากนั้นก็เป็นไปได้ที่จะแสดงเดี่ยว

ผ่านไป 100 ปี มีการเปลี่ยนแปลงอีกครั้งในรูปลักษณ์ของโลหะโฟโฟนที่ทำจากไม้ แทนที่จะเป็น 4 แถว เหลือ 2 แท่ง แท่งไม้ถูกจัดเรียงเหมือนคีย์เปียโน ช่วงมีมากกว่า 3 อ็อกเทฟ ทำให้เครื่องดนตรีมีความยืดหยุ่นมากขึ้นและขยายความเป็นไปได้ทางดนตรี วันนี้ระนาดถูกใช้อย่างแข็งขันโดยนักแสดงป๊อปออเคสตราและศิลปินเดี่ยว

พันธุ์ของระนาด

ระนาดหลากหลายพันธุ์กระจัดกระจายไปทั่วโลก นี่เป็นเพียงบางส่วน:

  • บาลาฟอน – พบได้ทั่วไปในหลายประเทศในแอฟริกา พื้นฐานประกอบด้วยแผงไม้เนื้อแข็ง 15-20 แผ่นซึ่งวางเครื่องสะท้อนเสียงไว้
  • timbila เป็นเครื่องมือประจำชาติของสาธารณรัฐโมซัมบิก กุญแจไม้ติดอยู่กับเชือกผลไม้มาซาลาทำหน้าที่เป็นตัวสะท้อน
  • Mokkin เป็นนางแบบชาวญี่ปุ่น
  • Vibraphone – คิดค้นโดยชาวอเมริกันเมื่อต้นศตวรรษที่ XNUMX คุณสมบัติ – ปุ่มโลหะ การปรากฏตัวของมอเตอร์ไฟฟ้า
  • มาริบาเป็นเครื่องดนตรีประเภทแอฟริกันและลาตินอเมริกา ลักษณะเด่นคือไม้ที่มีหัวเป็นยาง มีฟักทองเป็นตัวสะท้อน

โมเดลยังสามารถจำแนกได้เป็น:

  • Diatonic – ง่ายต่อการเรียนรู้ เพลตประกอบเป็นแถวเดียว ทำซ้ำการจัดเรียงคีย์สีขาวของเปียโน
  • Chromatic – เล่นยากขึ้น: คีย์ต่างๆ ถูกจัดเรียงเป็นสองแถว แสดงถึงลำดับของคีย์เปียโนขาวดำ ข้อดีของโมเดลนี้คือความเป็นไปได้ทางดนตรีที่กว้างขึ้นสำหรับการสร้างเสียง
ระนาด: คำอธิบายของเครื่องดนตรี, เสียง, องค์ประกอบ, พันธุ์, การใช้งาน
ระนาดสี

การใช้

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ: ในขั้นต้นเครื่องดนตรีถูกใช้เป็นเครื่องดนตรีพื้นบ้านเท่านั้น วันนี้มีนักดนตรีที่ใช้เครื่องทองเหลือง, ซิมโฟนี, ออเคสตราวาไรตี้ใช้อย่างแข็งขัน มีกลุ่มของไซโลโฟนเท่านั้น

เสียงระนาดมีอยู่ในเพลงร็อค บลูส์ และแจ๊สบางเพลง มีการแสดงเดี่ยวบ่อยครั้งโดยใช้เครื่องดนตรีนี้

นักแสดงที่มีชื่อเสียง

นักไซโลโฟนอัจฉริยะคนแรกคือผู้สร้างเครื่องดนตรีรุ่นทันสมัย ​​Belarusian M. Guzikov ต่อจากนั้นพรสวรรค์ของ K. Mikheev, A. Poddubny, B. Becker, E. Galoyan และคนอื่น ๆ อีกมากมายถูกเปิดเผยต่อโลก

เขียนความเห็น