แฮร์มันน์ อาเบนดรอธ |

เฮอร์แมน อเบนโดรธ

เส้นทางที่สร้างสรรค์ของ Herman Abendroth ส่วนใหญ่ผ่านสายตาของผู้ชมโซเวียต เขามาที่สหภาพโซเวียตครั้งแรกในปี พ.ศ. 1925 ถึงเวลานี้ศิลปินอายุสี่สิบสองปีสามารถเข้ามาแทนที่กลุ่มผู้ควบคุมวงชาวยุโรปได้แล้วซึ่งมีชื่ออันรุ่งโรจน์มากมาย ข้างหลังเขาเป็นโรงเรียนที่ยอดเยี่ยม (เขาเติบโตขึ้นมาในมิวนิกภายใต้การแนะนำของ F. Motl) และมีประสบการณ์มากมายในฐานะวาทยกร ในปี ค.ศ. 1903 วาทยกรรุ่นเยาว์เป็นหัวหน้าวงดนตรี "Orchestral Society" ของมิวนิก และอีกสองปีต่อมาก็กลายเป็นวาทยกรของโอเปร่าและคอนเสิร์ตในลือเบค จากนั้นเขาก็ทำงานในเอสเซิน โคโลญ และหลังจากสงครามโลกครั้งที่หนึ่ง เขาได้เป็นศาสตราจารย์แล้ว เขาเป็นหัวหน้าโรงเรียนดนตรีโคโลญและทำกิจกรรมการสอน ทัวร์ของเขาจัดขึ้นที่ฝรั่งเศส อิตาลี เดนมาร์ก เนเธอร์แลนด์ เขามาที่ประเทศของเราสามครั้ง นักวิจารณ์ชาวโซเวียตคนหนึ่งกล่าวว่า “ผู้ควบคุมวงได้รับความเห็นใจจากการแสดงครั้งแรก อาจกล่าวได้ว่าในบุคลิกของ Abendroth เราได้พบกับบุคลิกทางศิลปะที่สำคัญ … Abendroth ได้รับความสนใจอย่างโดดเด่นในฐานะช่างเทคนิคที่ยอดเยี่ยมและเป็นนักดนตรีที่มีพรสวรรค์มากซึ่งซึมซับประเพณีดนตรีของเยอรมันได้ดีที่สุด ความเห็นอกเห็นใจเหล่านี้แข็งแกร่งขึ้นหลังจากการแสดงคอนเสิร์ตหลายครั้งที่ศิลปินได้แสดงละครที่หลากหลายและหลากหลาย รวมถึงผลงานของคีตกวีคนโปรดของเขา - Handel, Beethoven, Schubert, Bruckner, Wagner, Liszt, Reger, R. Strauss; การแสดงซิมโฟนีที่ห้าของไชคอฟสกีได้รับการตอบรับอย่างอบอุ่นเป็นพิเศษ

ดังนั้นในช่วงทศวรรษที่ 20 ผู้ฟังของสหภาพโซเวียตจึงชื่นชมความสามารถและทักษะของผู้ควบคุมวง I. Sollertinsky เขียนว่า: “ในความสามารถของ Abendroth ในการควบคุมวงออเคสตรา ไม่มีอะไรที่เกี่ยวกับการวางท่าทาง การจงใจแสดงตนเอง หรืออาการชักแบบตีโพยตีพาย ด้วยทรัพยากรทางเทคนิคจำนวนมาก เขาไม่มีแนวโน้มที่จะจีบมือหรือนิ้วก้อยซ้ายของเขาเลย ด้วยท่าทางเจ้าอารมณ์และกว้าง Abendroth สามารถดึงความดังก้องจากวงออเคสตราโดยไม่สูญเสียความสงบจากภายนอก การประชุมครั้งใหม่กับ Abendroth เกิดขึ้นแล้วในทศวรรษที่ห้าสิบ สำหรับหลาย ๆ คน นี่เป็นครั้งแรกที่คนรู้จักเพราะคนดูเติบโตขึ้นและเปลี่ยนไป ศิลปะของศิลปินไม่หยุดนิ่ง คราวนี้อาจารย์ผู้ฉลาดในชีวิตและประสบการณ์ปรากฏตัวต่อหน้าเรา นี่เป็นเรื่องปกติ: เป็นเวลาหลายปีแล้วที่ Abendrot ทำงานร่วมกับวงดนตรีเยอรมันที่ดีที่สุด กำกับการแสดงโอเปร่าและคอนเสิร์ตใน Weimar ในขณะเดียวกันก็เป็นหัวหน้าผู้ควบคุมวงของ Berlin Radio Orchestra และออกทัวร์หลายประเทศ การพูดในสหภาพโซเวียตในปี พ.ศ. 1951 และ พ.ศ. 1954 Abendroth ทำให้ผู้ชมหลงใหลอีกครั้งโดยแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่ดีที่สุดของเขา “ งานรื่นเริงในชีวิตดนตรีในเมืองหลวงของเรา” D. Shostakovich เขียน“ เป็นการแสดงซิมโฟนีทั้งเก้าของ Beethoven, Coriolanus Overture และเปียโนคอนแชร์โต้ที่สามภายใต้กระบองของ Hermann Abendroth วาทยากรชาวเยอรมันที่โดดเด่น … G. Abendroth พิสูจน์ความหวังของชาวมอสโก เขาแสดงตัวเองว่าเป็นผู้รอบรู้ที่ชาญฉลาดในผลงานของเบโธเฟน ซึ่งเป็นล่ามที่มีความสามารถตามแนวคิดของเบโธเฟน ในการตีความที่ไร้ที่ติของ G. Abendroth ทั้งในรูปแบบและเนื้อหา การแสดงซิมโฟนีของเบโธเฟนฟังด้วยความหลงใหลในไดนามิกอย่างลึกซึ้ง จึงมีอยู่ในงานทั้งหมดของเบโธเฟน โดยปกติ เมื่อพวกเขาต้องการเฉลิมฉลองวาทยกร พวกเขากล่าวว่าผลงานของเขาฟังดู "ในรูปแบบใหม่" ข้อดีของ Hermann Abendroth คือความจริงที่ว่าการแสดงซิมโฟนีของ Beethoven ไม่ได้ฟังดูใหม่ แต่ในทางของ Beethoven เพื่อนร่วมงานชาวโซเวียต A. Gauk กล่าวถึงลักษณะเฉพาะของรูปลักษณ์ของศิลปินในฐานะวาทยากร เน้นว่า "การผสมผสานของความสามารถในการคิดในรูปแบบขนาดใหญ่ที่มีการวาดรายละเอียดของคะแนนที่ชัดเจน แม่นยำ และละเอียดมาก ความปรารถนาที่จะระบุทุกเครื่องดนตรี ทุกตอน ทุกเสียง เพื่อเน้นความคมชัดของจังหวะของภาพ”

คุณสมบัติทั้งหมดเหล่านี้ทำให้ Abendroth เป็นล่ามที่โดดเด่นของดนตรีของ Bach และ Mozart, Beethoven และ Bruckner; พวกเขายังอนุญาตให้เขาเจาะเข้าไปในส่วนลึกของผลงานของ Tchaikovsky ซิมโฟนีของ Shostakovich และ Prokofiev ซึ่งครอบครองสถานที่สำคัญในละครของเขา

Abendrot จนถึงสิ้นวันของเขาดำเนินกิจกรรมคอนเสิร์ตอย่างเข้มข้น

ผู้ควบคุมวงมอบความสามารถในฐานะศิลปินและครูในการสร้างวัฒนธรรมใหม่ของสาธารณรัฐประชาธิปไตยเยอรมัน รัฐบาลของ GDR ให้เกียรติเขาด้วยรางวัลอันสูงส่งและรางวัลระดับชาติ (1949)

Grigoriev LG, Platek ยา ม., 1969