อเล็กซี่ เปโตรวิช อิวานอฟ |

อเล็กซี่ อิวานอฟ

Alexei Petrovich เกิดในปี 1904 ในครอบครัวของครูโรงเรียนเทศบาล เมื่อเด็กชายโตขึ้นเขาได้รับมอบหมายให้เรียนที่โรงเรียนนี้ซึ่งตั้งอยู่ในหมู่บ้าน Chizhovo จังหวัดตเวียร์ โรงเรียนสอนร้องเพลงซึ่งครอบครัว Ivanov พาไปด้วย อเล็กเซย์ตัวน้อยฟังด้วยลมหายใจซึ้งน้อยลงเมื่อพ่อและน้องสาวของเขาร้องเพลงพื้นบ้าน ในไม่ช้าก็เข้าร่วมวงประสานเสียงประจำบ้านและเสียงของเขา ตั้งแต่นั้นมา Alexey ก็ยังไม่หยุดร้องเพลง

ในโรงเรียนจริงของตเวียร์ที่ Aleksey Petrovich เข้ามามีการแสดงมือสมัครเล่นโดยนักเรียน บทบาทแรกที่อเล็กซี่เล่นคือบทบาทของมดในละครเพลงเรื่อง "Dragonfly and Ant" ของ Krylov หลังจากจบการศึกษาจากวิทยาลัย Alexei Petrovich เข้าสู่แผนกฟิสิกส์และคณิตศาสตร์ของ Tver Pedagogical Institute ตั้งแต่ปี 1926 เขาทำงานเป็นครูสอนวิชาฟิสิกส์ คณิตศาสตร์ และกลศาสตร์ที่โรงเรียน FZU ของ Tver Carriage Works ในช่วงนี้จะเริ่มเรียนร้องเพลงอย่างจริงจัง ในปี 1928 Ivanov เข้าสู่ Leningrad Conservatory โดยไม่ขัดจังหวะการสอนวิทยาศาสตร์ที่แน่นอนในโรงเรียนและโรงเรียนเทคนิคของ Leningrad

สตูดิโอโอเปร่าในเรือนกระจกที่เขาศึกษาภายใต้การแนะนำของ Ivan Vasilievich Ershov ทำให้นักร้องได้รับทักษะด้านเสียงและการแสดงบนเวทีมากมาย ด้วยความอบอุ่น อเล็กซี่ เปโตรวิชหวนคิดถึงบทบาทแรกของเขาที่แสดงบนเวทีของสตูดิโอ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Scarpia ในโอเปร่า Tosca ของ G. Puccini ในปีพ. ศ. 1948 นักร้องและศิลปินเดี่ยวของ Bolshoi Theatre ซึ่งเป็นที่รู้จักแล้วได้แสดงร่วมกับเธอในเทศกาลฤดูใบไม้ผลิปรากที่โรงละครโอเปร่าปรากร่วมกับ Dino Bodesti และ Yarmila Pekhova ภายใต้การแนะนำของ Yershov Ivanov ยังได้เตรียมบทของ Gryaznoy (“เจ้าสาวของซาร์”)

มีบทบาทสำคัญในการก่อตัวของความสามารถบนเวทีของศิลปินในช่วงหลายปีที่เขาอยู่ที่ Leningrad Academic Maly Opera Theatre บนเวทีซึ่ง Alexei Petrovich เริ่มแสดงในปี 1932 ในเวลานั้นความสนใจอย่างใกล้ชิดของ นักร้องหนุ่มถูกดึงดูดโดยหลักการสร้างสรรค์ของ Stanislavsky การปฏิรูปของเขาในด้านละครเพลงความปรารถนาของเขาที่จะเอาชนะความคิดโบราณของโอเปร่าซึ่งมักเสียสละผลประโยชน์ของนักแสดง - นักร้องซึ่งเกี่ยวข้องกับการแสดงโอเปร่าที่สูญเสียไป ความสมบูรณ์และแยกออกเป็นหลายฝ่ายที่ประสบความสำเร็จไม่มากก็น้อย ในขณะที่ทำงานที่ MALEGOT Ivanov ได้พบกับ KS Stanislavsky และสนทนากับเขาเป็นเวลานาน ซึ่งในระหว่างนั้นเขาได้รับบทเรียนที่มีค่าที่สุดเกี่ยวกับการแสดงภาพโอเปร่า

ในปี 1936-38 ศิลปินได้แสดงบนเวทีของ Saratov และ Gorky Opera Houses ใน Saratov เขาประสบความสำเร็จอย่างมากในฐานะปีศาจในโอเปร่าชื่อเดียวกันโดย A. Rubinstein ต่อมาการแสดงบทบาทของปีศาจในสาขาของ Bolshoi Theatre นักร้องได้ทำให้ตัวละครบนเวทีของฮีโร่ของ Lermontov ลึกซึ้งยิ่งขึ้นอย่างมีนัยสำคัญโดยค้นหาสัมผัสที่แสดงออกซึ่งทำให้วิญญาณกบฏที่ไม่ย่อท้อของเขา ในเวลาเดียวกันนักร้องได้มอบคุณลักษณะของความเป็นมนุษย์ให้กับอสูรโดยไม่ได้วาดให้เขาเป็นสัตว์ลึกลับมากนัก แต่เป็นบุคลิกที่แข็งแกร่งซึ่งไม่ต้องการทนกับความอยุติธรรมโดยรอบ

บนเวทีสาขาของ Bolshoi Theatre Alexei Petrovich เปิดตัวในบทบาทของ Rigoletto ในปี 1938 หากบนเวทียุโรปตะวันตกตัวละครหลักมักจะเป็น Duke ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของละครอายุรเวทที่มีชื่อเสียง การผลิต Bolshoi ที่จัดฉากขึ้น ชะตากรรมของตัวตลก Rigoletto ได้รับความสำคัญชั้นนำ ตลอดหลายปีที่เขาทำงานที่โรงละคร Bolshoi Ivanov ร้องเพลงบาริโทนเกือบทั้งเพลงและงานของเขาเกี่ยวกับบทบาทของ Bes ในโอเปร่า Cherevichki ได้รับการชื่นชมเป็นพิเศษจากนักวิจารณ์และผู้ชม ในบทบาทนี้ Alexey Petrovich แสดงให้เห็นถึงความยืดหยุ่นของเสียงที่หนักแน่นและดังสนั่น ความสมบูรณ์ของการแสดง เสียงของเขาชัดเจนมากในฉากที่ต้องมนต์สะกด อารมณ์ขันที่มีอยู่ในตัวศิลปินช่วยลบจินตนาการออกจากภาพลักษณ์ของ Bes - Ivanov วาดภาพเขาเป็นสิ่งมีชีวิตที่จู้จี้จุกจิกตลกขบขันพยายามอย่างไร้ผลที่จะขวางทางคน ในปีพ. ศ. 1947 ด้วยความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ Ivanov ได้แสดงบทของ Peter ในการผลิตและฉบับใหม่ของโอเปร่าเรื่อง The Enemy Force ของ A. Serov เขาเผชิญกับงานที่ยากมากเนื่องจากในงานฉบับใหม่ปีเตอร์กลายเป็นภาพลักษณ์หลักแทนที่จะเป็นช่างตีเหล็ก Eremka นี่คือวิธีที่นักวิจารณ์ในช่วงหลายปีที่ผ่านมาเขียนว่า: "Aleksey Ivanov รับมือกับงานนี้ได้อย่างยอดเยี่ยมโดยเปลี่ยนจุดศูนย์ถ่วงของการแสดงไปสู่เสียงร้องและภาพลักษณ์บนเวทีที่เป็นความจริงอย่างลึกซึ้งซึ่งสะท้อนถึงแรงกระตุ้นของ Peter ที่กระสับกระส่ายอย่างชัดเจน จากความสนุกที่ไม่ย่อท้อไปจนถึงความหดหู่ใจ ควรสังเกตว่าศิลปินในบทบาทนี้เข้าใกล้แหล่งที่มาดั้งเดิมของโอเปร่า - ละครของ Ostrovsky เรื่อง "Do not live as you want" และเข้าใจแนวคิดที่ถูกต้องและถูกต้องตามหลักจริยธรรม

อารมณ์ที่ร้อนแรงและพรสวรรค์บนเวทีช่วยให้อเล็กซี่เปโตรวิชรักษาความตึงเครียดของการแสดงละครเพื่อให้ได้ความสมบูรณ์ของภาพโอเปร่า ภาพลักษณ์ของนักร้อง Mazepa ในโอเปร่าโดย PI Tchaikovsky ออกมาดีมาก ศิลปินเปิดเผยอย่างกล้าหาญถึงความขัดแย้งระหว่างความสูงส่งของรูปลักษณ์ภายนอกของเฮทแมนชราและแก่นแท้ที่ชั่วช้าของคนทรยศซึ่งต่างไปจากความรู้สึกและแรงจูงใจที่ดีของมนุษย์ การคำนวณแบบเย็นแนะนำความคิดและการกระทำทั้งหมดของ Mazepa ที่แสดงโดย Ivanov ดังนั้น Mazepa จึงสั่งให้ประหารชีวิต Kochubey พ่อของ Maria และหลังจากแสดงความใจร้ายนี้แล้ว เขาก็สวมกอดแมรี่ผู้ซึ่งไว้ใจเขาอย่างสุ่มสี่สุ่มห้าอย่างอ่อนโยน และถามอย่างเป็นนัยว่าสองคนนี้เป็นใคร - เขาหรือพ่อของเธอ - เธอจะเสียสละหากหนึ่งในสองคนนั้นตาย Alexei Ivanov แสดงฉากนี้ด้วยการแสดงออกทางจิตวิทยาที่น่าทึ่งซึ่งเพิ่มมากขึ้นในภาพสุดท้ายเมื่อ Mazepa เห็นการล่มสลายของแผนทั้งหมดของเขา

Alexey Petrovich Ivanov เดินทางเกือบทั้งสหภาพโซเวียตด้วยทัวร์, เดินทางไปต่างประเทศ, มีส่วนร่วมในการผลิตโอเปร่าต่างๆของโรงละครโอเปร่าต่างประเทศ ในปี 1945 หลังจากแสดงที่เวียนนา ศิลปินได้รับพวงหรีดลอเรลพร้อมคำจารึกว่า "ถึงศิลปินผู้ยิ่งใหญ่จากเมืองเวียนนาที่ได้รับการปลดปล่อยอย่างกตัญญู" นักร้องจำกฎของ MI Glinka เสมอเกี่ยวกับ "เสียงที่ไหลอย่างอิสระ โทนสีอบอุ่น และมีความหมายเสมอ" คำพูดเหล่านี้เกิดขึ้นโดยไม่ได้ตั้งใจเมื่อคุณได้ยินการร้องเพลงของ Alexei Petrovich เมื่อคุณชื่นชมการใช้ถ้อยคำที่ยอดเยี่ยมของเขานำทุกคำมาสู่ผู้ฟัง Ivanov เป็นผู้เขียนหนังสือหลายเล่มซึ่งมีบันทึกความทรงจำของเขาอยู่ในสถานที่พิเศษซึ่งตีพิมพ์ในหนังสือชื่อ "The Life of an Artist"

รายชื่อจานเสียงหลักของ AP Ivanov:

1. โอเปร่า "Carmen" โดย G. Bizet เป็นส่วนหนึ่งของ Escamillo คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย V. Nebolsin บันทึกในปี 1953 พันธมิตร - V. Borisenko, G. Nelepp, E. Shumskaya และคนอื่น ๆ (ปัจจุบันออกเป็นแผ่น CD ทั้งในและต่างประเทศ)
2. โอเปร่า "Pagliacci" โดย R. Leoncavallo เป็นส่วนหนึ่งของ Tonio คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย V. Nebolsin บันทึก "สด" ในปี 1959 พันธมิตร - M. Del Monaco, L. Maslennikova, N. Timchenko, E. เบลอฟ (ครั้งสุดท้ายที่ออกแผ่นเสียงในปี 1983 ที่บริษัท Melodiya)
3. โอเปร่า "Boris Godunov" โดย M. Mussorgsky ส่วนหนึ่งของ Andrei Shchelkalov นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย A. Melik-Pashaev บันทึกในปี 1962 พันธมิตร - I. Petrov, G. Shulpin, V. Ivanovsky, M. Reshetin ฉัน Arkhipova และคนอื่น ๆ (วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในต่างประเทศ)
4. โอเปร่า "Khovanshchina" โดย M. Mussorgsky ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Shaklovity คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย V. Nebolsin บันทึกในปี 1951 พันธมิตร - M. Reizen, M. Maksakov, A. Krivchenya, G. Bolshakov, N. Khanaev และคนอื่น ๆ . (วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในต่างประเทศ)
5. โอเปร่า“ Dubrovsky” โดย E. Napravnik ส่วนหนึ่งของ Troekurov นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย V. Nebolsin บันทึกในปี 1948 พันธมิตร - I. Kozlovsky, N. Chubenko, E. Verbitskaya, E. Ivanov, N. Pokrovskaya และอื่น ๆ . (รุ่นล่าสุดในแผ่นเสียงโดย บริษัท Melodiya ในยุค 70 ของศตวรรษที่ XX)
6. โอเปร่าเรื่อง "The Tale of Tsar Saltan" โดย N. Rimsky-Korsakov ส่วนหนึ่งของผู้ส่งสาร คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย V. Nebolsin บันทึกในปี 1958 พันธมิตร - I. Petrov, E. Smolenskaya, V. Ivanovsky , G. Oleinichenko, L. Nikitina, E. Shumilova, P. Chekin และอื่น ๆ (วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในต่างประเทศ)
7. โอเปร่า“ The Tsar's Bride” โดย N. Rimsky-Korsakov ส่วนหนึ่งของ Gryaznoy นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre บันทึก "สด" ในปี 1958 พันธมิตร - E. Shumskaya, I. Arkhipova (บันทึกเสียงเก็บไว้ในกองทุนวิทยุ ไม่ได้ออกซีดี)
8. โอเปร่า "The Demon" โดย A. Rubinstein ส่วนหนึ่งของ Demon นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย A. Melik-Pashaev บันทึกในปี 1950 พันธมิตร - T. Talakhadze, I. Kozlovsky, E. Gribova, V. Gavryushov และคนอื่น ๆ (ออกเป็นแผ่น CD ทั้งในประเทศและต่างประเทศ)
9. โอเปร่า“ Mazepa” โดย P. Tchaikovsky ส่วนหนึ่งของ Mazepa นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย V. Nebolsin บันทึกในปี 1948 พันธมิตร - I. Petrov, V. Davydova, N. Pokrovskaya, G. Bolshakov และคนอื่น ๆ (วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในต่างประเทศ)
10. โอเปร่า "The Queen of Spades" โดย P. Tchaikovsky ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Tomsky คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย A. Melik-Pashaev บันทึกในปี 1948 พันธมิตร - G. Nelepp, E. Smolenskaya, P. Lisitsian, E . Verbitskaya, V. Borisenko และคนอื่นๆ (เผยแพร่ในรูปแบบซีดีในรัสเซียและต่างประเทศ)
11. โอเปร่า "Cherevichki" โดย P. Tchaikovsky ส่วนหนึ่งของ Bes นักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย A. Melik-Pashaev บันทึกในปี 1948 พันธมิตร - E. Kruglikova, M. Mikhailov, G. Nelepp, E. Antonova F. Godovkin และคนอื่นๆ (วางจำหน่ายในรูปแบบซีดีในต่างประเทศ)
12. โอเปร่าเรื่อง "The Decembrists" โดย Y. Shaporin ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Ryleev คณะนักร้องประสานเสียงและวงออเคสตราของ Bolshoi Theatre ดำเนินการโดย A. Melik-Pashaev บันทึกในปี 1955 พันธมิตร - A. Pirogov, N. Pokrovskaya, G. Nelepp, E. Verbitskaya , I. Petrov , A. Ognivtsev และคนอื่นๆ (ครั้งสุดท้ายที่เปิดตัวในแผ่นเสียง "Melodiya" ในช่วงปลายยุค 60 ของศตวรรษที่ XX) ในบรรดาวิดีโอที่มีส่วนร่วมของภาพยนตร์โอเปร่าชื่อดังของ AP Ivanova เรื่อง "Cherevychki" การถ่ายทำในช่วงปลายยุค 40 โดยมีส่วนร่วม ของ G. Bolshakova, M. Mikhailova และคนอื่นๆ