Yuri Fedorovich Fire (เฟียร์, ยูริ) |

ไฟ, ยูริ

ศิลปินประชาชนของสหภาพโซเวียต (พ.ศ. 1951) ผู้ได้รับรางวัลสตาลินสี่รางวัล (พ.ศ. 1941, 1946, 1947, 1950) เมื่อพูดถึงชัยชนะของ Bolshoi Ballet พร้อมกับชื่อของ Galina Ulanova และ Maya Plisetskaya ผู้ควบคุมวง Fire จะถูกจดจำอยู่เสมอ ปรมาจารย์ที่ยอดเยี่ยมคนนี้อุทิศตนให้กับการเต้นบัลเลต์โดยสิ้นเชิง เป็นเวลากว่าครึ่งศตวรรษที่เขายืนอยู่ที่แผงควบคุมของ Bolshoi Theatre ร่วมกับ "บิ๊กบัลเลต์" เขาต้องแสดงในฝรั่งเศส อังกฤษ สหรัฐอเมริกา เบลเยียม และประเทศอื่นๆ ไฟเป็นอัศวินบัลเลต์ตัวจริง ละครของเขามีการแสดงประมาณหกสิบรายการ และแม้กระทั่งในคอนเสิร์ตซิมโฟนีที่หายาก เขามักจะแสดงดนตรีบัลเลต์

ไฟมาที่โรงละคร Bolshoi ในปี 1916 แต่ไม่ใช่ในฐานะวาทยกร แต่เป็นศิลปินวงออเคสตรา เขาจบการศึกษาจาก Kiev Musical College (1906) ในชั้นเรียนไวโอลิน และต่อมาที่ Moscow Conservatory (1917)

Fire ถือว่า A. Arends ซึ่งเป็นหัวหน้าวงบัลเลต์ของ Bolshoi Theatre ในช่วงทศวรรษแรกของศตวรรษที่ XNUMX เป็นครูที่แท้จริงของเขา Fire เปิดตัวครั้งแรกใน Coppélia ของ Delibes ร่วมกับ Victorina Krieger และตั้งแต่นั้นมา การแสดงของเขาแทบทุกงานก็กลายเป็นงานศิลปะที่โดดเด่น อะไรคือสาเหตุของสิ่งนี้? คำถามนี้ได้รับคำตอบที่ดีที่สุดจากผู้ที่ทำงานเคียงข้างกับ Fire

ผู้อำนวยการโรงละครบอลชอย เอ็ม. ชูลากี: “ในประวัติศาสตร์ของศิลปะการออกแบบท่าเต้น ฉันไม่รู้จักวาทยกรคนไหนที่จะนำเพลงของการแสดงบัลเลต์ไปกับการเต้นอย่างไร้ที่ติและไร้รอยต่อ สำหรับนักเต้นบัลเลต์ การเต้นไปกับเสียงเพลงแห่งไฟไม่ได้เป็นเพียงความสุขเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความมั่นใจและอิสระในการสร้างสรรค์อย่างสมบูรณ์ด้วย สำหรับผู้ฟัง เมื่อ Y. Fire อยู่ด้านหลังคอนโซล มันคือความอิ่มเอมของอารมณ์ แหล่งที่มาของการยกระดับจิตวิญญาณและการรับรู้อย่างกระตือรือร้นเกี่ยวกับการแสดง เอกลักษณ์ของ Y. Fayer อยู่ที่การผสมผสานอย่างลงตัวของคุณสมบัติของนักดนตรีชั้นยอดที่มีความรู้ความสามารถเฉพาะด้านและเทคโนโลยีการเต้นที่ยอดเยี่ยม”

Ballerina Maya Plisetskaya:“ การฟังวงออเคสตราที่ดำเนินการโดย Fire ฉันมักจะรู้สึกว่ามันแทรกซึมเข้าไปในจิตวิญญาณของงานได้อย่างไรโดยอยู่ภายใต้แผนของมันไม่เพียง แต่ศิลปินวงออเคสตราเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพวกเราซึ่งเป็นศิลปินเต้นรำด้วย นั่นเป็นเหตุผลว่าทำไมในบัลเล่ต์ที่ดำเนินการโดย Yuri Fyodorovich ดนตรีและการออกแบบท่าเต้นจึงผสานเข้าด้วยกันกลายเป็นภาพดนตรีและการเต้นรำเดียวของการแสดง”

ไฟมีข้อดีที่โดดเด่นในการพัฒนาศิลปะการออกแบบท่าเต้นของโซเวียต ละครเพลงของวาทยกรประกอบด้วยตัวอย่างเพลงคลาสสิกทั้งหมด รวมถึงเพลงที่ดีที่สุดที่นักแต่งเพลงสมัยใหม่สร้างสรรค์ขึ้นในแนวเพลงประเภทนี้ ไฟทำงานอย่างใกล้ชิดกับ R. Gliere (The Red Poppy, The Comedians, The Bronze Horseman), S. Prokofiev (Romeo and Juliet, Cinderella, The Tale of the Stone Flower), D. Shostakovich (“ Bright Stream”), A. Khachaturyan ("Gayane", "Spartak"), D. Klebanov ("Stork", "Svetlana"), B. Asafiev ("Flame of Paris", "Fountain of Bakhchisaray", "Prisoner of the Caucasus "), S. Vasilenko (“ Joseph the Beautiful”), V. Yurovsky (“ Scarlet Sails”), A. Crane (“ Laurencia”) และอื่น ๆ

การเปิดเผยลักษณะเฉพาะของงานของผู้ควบคุมวงบัลเล่ต์ Fire ตั้งข้อสังเกตว่าเขาคิดว่าสิ่งที่สำคัญที่สุดคือความปรารถนาและความสามารถในการให้เวลาจิตวิญญาณของเขากับบัลเล่ต์ นี่คือสาระสำคัญของเส้นทางที่สร้างสรรค์และไฟเอง

Lit.: ย. ไฟ. หมายเหตุของผู้ควบคุมวงบัลเล่ต์ “ SM”, 1960, ฉบับที่ 10. M. Plisetskaya ผู้ควบคุมวงบัลเล่ต์มอสโก “SM”, 1965, ฉบับที่ 1

L. Grigoriev, J. Platek, 1969